▎故宮 × 聯經 超高解析影像 × 專業研究解說，嶄新觀畫體驗，重現書畫百年神采。 ▎書籍 × 線上課程 深度與廣度前所未有，帶你突破賞析極限，重新理解經典名作。 百年故宮大美，鉅觀藝術長河的悠遠深思。 百件經典書畫，近觀纖毫瞬息的筆墨氣韻。 四位國寶守護者，開啟風格分析之眼，直擊中華美學的不朽奧祕。 《大美近觀》突破展覽與印刷局限，以高解析數位科技將細節推至人眼所不能及之境界：一點一畫的轉折、纖毫間的起伏、墨韻深處的呼吸與情思，皆近距離清晰呈現。過往只能隔著玻璃與燈光短暫瞥見的珍品，如今真正「近在眼前」，開啟前所未有的觀看格局。 「近觀」細節，讓作品重新發聲；「遠思」宏觀，讓典藏回歸文化脈絡。細節使我們貼近書畫家下筆的瞬間，遠思則帶領我們理解圖像在歷史與文明中的地位。在近觀與遠思之間往返，讀者得以把握中國書畫的多重風貌與深厚內涵。 四位故宮研究員以專業見識與深厚學養，以書法、山水、人物、花鳥，引領讀者層層揭示經典之所以不朽的原因。這不僅是一次視覺革新，更是研究方法與美學理解的全新開展。 ▎本書特色 ‣ 超越人眼極限，跨越展覽藩籬，一本唯有今日方能實現的新視野與新研究。 ‣ 百件藏品，四大類書畫，近距賞析藝術細節，深入理解文物藝術。 ‣ 以風格分析為基礎，由研究員們引領說明筆墨、構圖和書畫技法，進而提升鑑賞書畫之眼。 ‣ 四大章節、四幅拉頁，以故宮最高解析度圖像，呈現經典書畫。 【延伸學習－線上課程】 「近觀‧國寶‧書畫：百年故宮珍藏奧祕線上課」與書籍《大美近觀》共同推出。一堂與書畫零距離的線上課程，帶你突破傳統觀賞界線，揭開國寶書畫的千年密語。四位故宮研究員何炎泉、邱士華、林宛儒、蘇雅芬深入講解，透過超微距的視角與觀察，近距離觀看故宮書畫名品的筆觸、墨色、構圖、風格等細節，以及文化故事與歷史脈絡，感受前所未有的藝術深度與美感體驗。 課程連結：https://linkingthink.com/NPM100AO

［原書名：漫遊按讚藝術史］ 在地作者群帶路 從台灣美術、藝術史到藝術市場，經典命題條條大路通藝術 用讀者視角，打開好奇＆視野 按讚點閱轉分享＝我們最想讀的藝術故事 看在地作者群如何從看畫的人，變說故事的人 更分享藝術愛好者的快問快答 這些故事，大家都按讚，不知不覺走入藝術史 ‧台灣美術史，經過學者長年努力，不斷見證出土哪些動人的土地故事？ ‧學者顏娟英為何從佛教轉向台灣美術？《少女》、《甘露水》如何百年後重見天日？黃土水如何雕出台灣藝術的里程碑？擅長花鳥畫的呂鐵州，為何畫下台灣梅花鹿？ ‧中國文革時期竟然有芒果崇拜？誰的畫作，讓張大千一眼入魂用他的字號為畫室命名？清末民初的基督教海報，有哪些中西合璧的趣梗？ ‧佛洛伊德也愛藝術？他如何診斷達文西和米開朗基羅的創作歷程？西洋風景畫到底都在畫些什麼？ ‧台灣現代大樓為什麼愛用古典裝飾？水族箱造景其實與中國山水意境異曲同工？ ‧去英國別再只去大英博物館，英國鄉間別墅更迷人？ ‧藝術行銷出奇招，竟推出旅遊套裝行程，讓觀眾夜宿美術館？ 把藝術變動詞，有經典提問，有啟發引導，更有藝術愛好者的快問快答 這些都是你在其他藝術書中看不到的有趣主題，更特別的是寫作作者群全來自台灣與海外的大學及中學教師、碩博士生、雜誌編輯、自由撰稿者，以及美術館、博物館、藝文基金會、畫廊工作者，用在地語言，分享他們的藝術故事。非線性去中心化的主題企劃，反映出今日藝術史教學和研究所注重的趨勢：去中心、多元性、跨域互動。跨越媒材、風格和時空的藩籬，產生彼此的連結和對話，令人耳目一新。將藝術史變動詞，提供各種親近藝術史的路徑，指引各樣閱讀藝術史的方式。 8個單元，解讀藝術史的8個經典命題 ‧由「藝術史是什麼」開場，簡要介紹藝術史的疆域、素材和基本方法論。 ‧緊接的3個單元「創作意志」、「追尋認同」、「社會鏡像」，討論近代到當代藝術家的主體性和社會角色，分析他們如何發揮創造力，尋求文化認同，對於身處的時局提出省思和動人的圖像。 ‧除了探究藝術家，藝術史的關懷重心也擴及宏觀的歷史脈絡，因此「東西方相遇」、「風景印記」這兩單元討論文化衝擊和交流、自然環境和城鄉變遷的具體例證。 ‧最後，「收藏和市場」、「策展新挑戰」單元，帶領讀者了解藝術史在市場行銷、博物館展示的實際操作，從觀眾接受面和政治經濟的角度探索藝術史。 並特別在文章起始和篇章文末，規劃「提問」和「延伸思考」單元，從「讀」藝術史，進一步「想像」未來的藝術史，去發現，去想像，認識藝術可以這麼輕鬆有趣！ 經典命題條條大路通藝術，認識藝術從好奇開始 所以你好奇，大家都對哪些主題超級感興趣嗎？讓我們一起來看看。 ‧〈致美麗之島台灣：黃土水在日本大正時期刻畫的夢想〉──在【不朽的青春】展覽看到百年後重見天日的黃土水作品，與台灣美術相關的主題，除了呼應外在展覽，更反映大家對台灣本土藝術的重視。有專業讀者對相關的佐證提出質疑或是企求得到更多資訊，例如訪談蔡家丘老師的專訪中，有讀者請教文中提到的，「黃土水少女胸像歷史與取名『久子』由來」。有相關知識的讀者們，熱情分享自己的好奇與知識。 ‧〈什麼是藝術史：寫給有興趣的年輕讀者〉──到底藝術史在做什麼？誰適合來學藝術史？若用做菜比喻藝術史研究，某些食材總是賣到缺貨，有些卻乏人問津，終於有人帶領大家一窺堂奧。 ‧〈佛洛伊德為藝術史研究另闢蹊徑〉：難道精神分析的開山祖師也愛藝術史？他翻閱達文西的筆記，發現父親的缺席是他人格養成的關鍵因素。而透過仔細觀察作品，他破解出米開朗基羅欲藉作品自我警惕，一改自己火爆性格。 ‧〈臥遊水中山色〉：沒想到水族箱造景跟藝術有關吧。日本造景大師天野尚追求師法自然的山水畫意境，台灣設計師陳盈儒擅長從台灣原生自然環境汲取靈感。臥遊天地和水族造景有何關聯？明代文人的養魚技術和閒賞文化，其實不輸今人？ ‧〈博物館中的佛教藝術〉：欣賞是本能？還是文化培養？正在博物館欣賞佛像的藝術史學者，聽著一旁觀光客對話：「看起來很破啊」、「舊的東西就是古董」，興起了對欣賞藝術的深入思考。覺得美，是一件很自然的事嗎？對不了解佛教的人來說，有辦法欣賞佛教藝術嗎？ 中央大學藝研所師生合力創建藝術知識普及網站 2016年創立的藝術共筆部落格「漫遊藝術史」，以平易近人的方式，為一般大眾介紹逸趣橫生的藝術人文知識。網站建立始於一場中央大學藝研所校友回娘家聚會，大家有感於人文社會學科建置知識普及網站蔚然成風，唯藝術史尚未有一個電子園地。於是師生自告奮勇，加入這股數位科普教育的趨勢，從網站名稱、內容題材、廣邀專業作者、尋找補助經費，到設計刊頭版面、聯繫合作媒體、社群行銷等，在師生們的腦力激盪和分工合作下，終於在2016年秋天水到渠成，正式開張了。 漫遊藝術史網站，累積300多篇PO文，用超連結的方式，將讀者好奇導回藝術史。書中文章，許多都是網站中點閱率高，備受讀者青睞的趣文。用心考量內容題材的易讀性，作者是否以簡潔友善的文筆，清楚傳達一個藝術史的課題、觀點、現象或敘事？這一次，認識藝術不必被框架限定，我們可以用更具啟發性與自由的方式，走入藝術花園。 專業按讚推薦 李玉玲／前高雄市立美術館館長 林育淳／前台南市美術館館長 高千惠／現當代藝術文化研究者 鄭雅麗／台新銀行文化藝術基金會執行長 劉俊蘭／國立臺灣藝術大學美術學院院長