美育書簡（二版，現代美學批判第一本著作，德文全譯本）：席勒論美與人性 (電子書) | 誠品線上

美育書簡（二版，現代美學批判第一本著作，德文全譯本）：席勒論美與人性 (電子書)

內容簡介

內容簡介 榮獲歌德學院翻譯補助西洋思想史重要著作，現代美學批判的第一本著作席勒對美與人性思辨之經典，德國古典美學承上啟下之作《美育書簡》是西方歷史上第一本以審美教育（美育）為標題，並系統性介紹美育概念的專書，因而成為美育學者的重要思想依據。臺灣著名的教育學與美學學者崔光宙教授曾依據本書，歸納出席勒的「美育」概念為三點：美育是克服人性分裂，培養完美人性的教育；美育是提升精神境界，達到精神自由的教育；美育是培養道德人格，建立社會和諧的手段。據此，席勒所講的「美育」不只是以各種藝術為內容（事實上，席勒在書中並未有任何分殊藝術領域的論述），「美育」實際上更富含全人教育、精神教育和道德教育的理想。《美育書簡》是席勒於一七九三年任耶拿大學歷史教授時，寫了一系列的信給丹麥親王克利斯坦（Friedrich Christian of Schleswig-Holstein-Augustenburg，即霍斯坦－奧古斯騰堡公爵），討論有關美學教育的問題，書簡流傳於哥本哈根宮廷之中。一七九四年這些審美教育書信的原稿因火災被焚，幸好有一些傳鈔本存留。席勒基於這些書信的重要性，重新改寫並發表在《時序女神》雜誌（Horen，席勒在一七九五～九七年間主編的藝文雜誌）上。後來又將這發表過的二十七封信編輯成為《美育書簡》。全書重點在於建構席勒個人對於美學及審美教育（即美育）的理論。他認為美學不僅研究美的本質及藝術創造的結構，也不只分析人之美感的發生來源，更是一門能夠真正開啟人之本性的科學。對席勒來說，美是最理想人格性的表徵；真正的美，有助於提升和完善人性。席勒因為置身啟蒙運動之中，因而《美育書簡》主要在反省西方啟蒙運動時代工業革命造成人性疏離，而他認為美育就是解決人性根本問題的良藥。書簡共計二十七封信，內容大致如下：第一部分 文化批判 第一封信：其美學研究出發點及構想將以康德式的原則為基礎。 第二封信：批評當時的時代是腐壞的：在哲學、科學、政治各方面，沒有天才那般的創造力，只有逢迎需求而發展。 第三至四封信：說明人的本性中儘管有感性、知性的對立（不是野人就是蠻人），但也有同時使這兩種對立共同產生運作的可能，而這種能力能產生第三種別於感性與知性的性格（於後續書信中可發現即指美的性格）。 第五至第六封信：批判當代人不是只有感性運作就是只有知性運作，因而產生的時代樣貌與國家體系都不是自由的（只受知性或感性的支配）。此外強調個人與整體人類之間的關係是個人能夠往提升整體的完滿為目標，而在整體完滿的情況下也不會產生有缺陷的個人。 第七到至第十封信：因而個人首要任務是不再讓內在的人性呈現分裂，其次是以衝動動力代替感性支配或理性支配的狀況。第二部分 通過「先驗之路」的論證 第十一封信：在人身上可以識別出人格（Person）與狀態（Zustand）這兩種事物。人格對照自由（Freiheit），是無限的與不變動的；狀態對照時間（Zeit），是有限的與變化的。只有這兩者統合才能實現人性。 第十二、十三封信：實現人性的動力來自於形式衝動（Formtrieb）和質料衝動（Stofftrieb，在信中也用感性衝動（der sinnliche Trieb），質料衝動是人感性的動力，形式衝動是人理性的動力，前者使外在事物與我們的內在結合，後者使我們的內在實現於世界中，但這兩者不可互相干涉，應恪守各自範圍。 第十四封信：形式衝動與質料衝動雖不可互相干涉，但彼此是一個相互作用的關係，只有在這相互關係上才成就一個完美的人性概念，但在經驗中，形式衝動與質料衝動是兩個個別事物，只有通過一個中介：遊戲衝動（Spieltrieb）使這兩者共同作用。 第十五封信：形式衝動對照的概念是形象（Gestalt），質料衝動對照的概念是生命（Leben），遊戲衝動則是：活生生的形象（Lebende Gestalt）。這種活生生形象便是人用來稱呼一切美（Schönheit）的事物的名稱。第三部分 在經驗上呈顯的美之作用 第十六至十八封信：但由於感性的壓迫或知性的壓迫，造成狀態的緊張（angespannt）與鬆弛（abgespannt），而對應著狀態的緊張和鬆弛，美也可被區分為融和性的與振奮性的這兩種特質。人在經驗中往往是處於這兩種美的特質的張力中，但在觀念上，理想的美應是這兩種特質的平衡。 第十九至二十封信：在人的身上可以區分出狀態的規定性（Bestimmung）和可規定性（Bestimmbarkeit）。狀態在未受感性作用前仍是無限、處於可規定性的狀態，但一接受感性作用，就會被限制在對象的實在性上。唯有在自由心境（freie Stimmung）中，理想的美才能在感性與理性同時運作時產生，才能夠既拋卻物質與道德的強制而達到審美狀態。 第二十一至二十二封信：美的作用便是要將人從感性或理性的強制狀態中帶到審美的狀態。真正的藝術作品就能發揮這樣的作用，不局限於感性的美、強調感官的刺激，也不局限於概念的限制、道德教育的規範。 第二十三封信：因此人首先雖然是自然的人、感性的人，但人也有人格、主動的可規定性，亦即有成為理性的人的力量，而這中介便是要先使人遊戲、自由，先成為一審美的人。而這一過程是文明的任務。 第二十四封信：完整的人性便是從感性的狀態到達審美的狀態，再過渡到道德的狀態。在最後的幾封信件中，席勒便嘗試說明狀態分殊的型態（感性與知性、規定性和可規定性），這些分殊的對立之統合關鍵便是美育，這種美育是指自由的創作、自由的展現，既對抗著感性的箝制與理性的束縛，但又使感性與理性能夠統合運作，如遊戲般的去行動，在規定中創造可能性並且朝實現目標而去。【推薦】這些書簡是那麼美妙宜人，就像一杯可口的飲料，甫觸到舌尖就能調動你全身的神經系統。我長久以來認為正確的、我經歷過以及想要經歷的，以一種如此緊湊、如此和諧的方式被呈現了出來。——德國文學家 歌德席勒的大功勞就在克服了康德所了解的思想的主觀性與抽象性，敢於設法超越這些局限，在思想上將統一與和解當作真實來加以了解，並在藝術中實現這種統一與和解。──奧地利藝術史學家 里格爾席勒是西方近代美學領域中的重要人物；他的主要貢獻是：致力於宣導美學教育，藉之實現建立高尚人格的理想。對他而言，美學不僅研究美之本質及藝術創造的結構，也不只分析人之美感的發生來源，更是一門能夠真正開啟人之本性（humanity）的科學。因此，席勒的美學並非是純粹的藝術理論，而是探討人之存有的哲學思想。──國立政治大學哲學系副教授 羅麗君《美育書簡》是一本這樣的書，放在背包裡、放在床頭上，想讀的時候就拿來讀一讀，那怕是當下只能讀進三、五行，她都能在你的人生或多或少產生美的催化作用。──徐璽設計工作室設計總監 徐璽美，除了是靈魂的動力之外，也具有在形式與意念之間潤飾的作用，如果沒有藉著藝術的形式、文學觀看的角度出發，轉換美感的表達方式，讓群眾用類娛樂的角度接受，那麼美就容易受到磨難，因為真理的感覺是從來不變的，要改變的是當代所能接受且觀看真理的形式和解釋罷了。──好氏品牌研究室品牌總監 陳易鶴

作者介紹

作者介紹 作者簡介姓名:弗里德里希．席勒Johann Christoph Friedrich von Schiller1759～1805，18世紀著名詩人、哲學家、歷史學家和劇作家，德國啟蒙文學代表人物之一。席勒是德國文學史上著名的狂飆突進運動（Sturm und Drang）代表人物，也被公認為是德國文學史上地位僅次於歌德的偉大作家。席勒出生於德國（當時為神聖羅馬帝國）符騰堡的小城馬爾巴赫（Marbach）的貧窮家庭，他的父親是軍醫，母親是麵包師的女兒。席勒童年時代就對詩歌、戲劇有濃厚的興趣。1773年席勒被符騰堡公爵強制選入軍事學校就讀，他於就學期間結識了心理學教師阿爾貝，並在他的影響下接觸到了莎士比亞、盧梭、歌德等人的作品，這促使席勒堅定的走上文學創作的道路。從1776年開始，席勒就在雜誌上發表一些抒情詩。1777年，席勒開始創作劇本《強盜》（Die Räuber），1781年完成，並於次年一月在曼海姆上演，引發巨大迴響。《強盜》是席勒的成名之作。這部作品非常受歡迎，因為其中蘊涵的反專制思想深切迎合了當時德國青年的心理。《強盜》取得成功之後，席勒進入了生命中的第一個旺盛的創作期。從1782年至1787年，席勒相繼完成了悲劇《陰謀與愛情》（Kabale und Liebe, 1784）、《歡樂頌》（An die Freude, 1785）、詩劇《唐．卡洛斯》（Don Karlos, Infant von Spanien, 1787）等。《陰謀與愛情》是席勒青年時期創作的高峰，它與歌德的《少年維特的煩惱》同是狂飆突進運動最傑出的成果。1785年4月，席勒應朋友之邀前往萊比錫小住，因為深深感受到友情的溫暖而創作出著名詩作《歡樂頌》。1787年，席勒前往威瑪；1788年，因為席勒之前出版過《尼德蘭獨立史》（Geschichte des Abfalls der vereinigten Niederlande, 1788），歌德愛其才而薦舉他擔任耶拿大學歷史學教授。1787年到1796年間，席勒幾乎沒有進行文學創作，而專事於歷史和美學研究，並沉醉於康德哲學之中。法國大革命期間，席勒發表了《美育書簡》（1795）。1794年，席勒與歌德正式結交，並很快成為好友。在歌德鼓勵下，席勒於1796年重新恢復文學創作，進入了一生之中第二個旺盛的創作期，直至去世。這一時期席勒的著名劇作包括《華倫斯坦三部曲》（Wallenstein, 1799）、《瑪麗一世》（Maria Stuart, 1801）、《聖女貞德》（Die Jungfrau von Orleans, 1802）、《墨西拿的新娘》（Die Braut von Messina, 1803）、《威廉．泰爾》（Wilhelm Tell, 1803）等等。除了戲劇創作，這一時期席勒還和歌德合作創作了很多詩歌，並創辦文學雜誌和威瑪歌劇院。歌德的創作風格對席勒產生了很大影響。1805年5月，席勒不幸逝世，歌德為此痛苦萬分：「我失去了席勒，也失去了我生命的一半。」翻譯作者簡介姓名:謝宛真國立政治大學哲學系博士候選人，曾於德國烏帕塔爾大學從事哲學研究。現居德國，亦為臺灣茶品牌Nebel von Alishan創辦人。

產品目錄

產品目錄 〈推薦專文〉美，在於細節，在於對信念的堅持 徐璽設計工作室總監 徐璽〈推薦專文〉跟著席勒思考美和人性 好氏品牌研究室品牌總監 陳易鶴〈譯序〉既完成又進行中的探問人性之路 德國烏柏塔爾大學哲學博士生 謝宛真〈導讀〉席勒與人文主義的美育思想 國立政治大學哲學系副教授 羅麗君第一封信 研究美的起點 說明研究會以何種方法進行。第二封信 對美學研究的批判 提出對當時研究藝術狀況的批判。第三封信 自然與自由 討論自然和自由問題，即人明白自己處於自然的必然性下，但也有自由的能力（道德能力）。第四封信 理想國家的體現 談論理性的性格和自然的性格的結合，當這兩種性格結合時，理想的國家才得以體現。第五封信 對時代的針砭 批評人雖然逐漸從自然國家慢慢脫離，但尚未進入到自由道德國家的狀態，上下層各自都有粗鄙和腐壞現象。第六封信 完整人性的實現之途 探討實現完整人性的方式在於整體（感性與理性的整體、國家社會和人民的整體）。第七封信 自由國家實現之可能性 批判現代國家何以是禍因，並提出建立真正理想國家的可能。第八封信 感覺能力的培養 探討理性的能力是找出法則，但法則的實現還需要衝動（如意志或生動的感覺等）；但一直慣於被動接受的感覺方式沒有改變時，法則不可能實踐，因此需要培養感性能力。第九封信 藝術理想的根基 藝術的理想根基是真理。第十封信 美是人性的必要條件 美是人性的必要條件，只有美才能引領人從淪為粗俗和變得疲憊的雙重迷途上走回正途。第十一封信 感性與理性的統合 完美展現的人應該是固定不變的統一體。第十二封信 感性衝動與形式衝動 人要完成把必然變成現實與讓現實服從於必然法則的兩種任務，需要兩種衝動：以人的感性本能為起點的感性衝動和以人的理性本能為起點的形式衝動。第十三封信 感性衝動與形式衝動的分際 感性衝動與形式衝動並非對立的，確立它們各自的界線是文明的任務。第十四封信 遊戲衝動 性衝動與形式衝動會在遊戲衝動之中結合而運作，能使感性與理性協調一致。第十五封信 完美的人性：美 人不只是純粹的物質，也不只是純粹的精神，在人的所有狀態中，只有遊戲能讓人變得完整，使人能發揮理性與感性的雙重天性。第十六封信 美的特質 美同時具有鬆弛和緊張作用，鬆弛是讓感性衝動或形式衝動都停留於各自的界線內，緊張作用則讓兩種衝動都保留各自的力量。因此具有融合性和振奮性的特質。第十七封信 美的作用對象：人 美會復原緊張之人身上的和諧，會復原鬆弛之人身上的活力。第十八封信 美的作用：消解對立 美結合了兩種對立的狀態，因而揚棄了對立。第十九封信 美的作用：自由活動 美可以是一種手段，因為美讓思想獲得自由，使其能按照自身法則而外顯，引領人從物質走向形式、從感覺走向法則、從受限的存在走向絕對的存在。第二十封信 審美狀態的產生：自由心境 感覺和理性都在中間心境中同時活動著，因而它們互起規定作用的力量也會相互抵消，並因對立而產生否定。心靈在此既不受物質、也不受道德強制，不過仍以這兩種方式活動著，因此稱之為自由心境 第二十一封信 美即是人的本性 美除了讓人從本性、從自我出發完成人所願之事之外，它什麼也無法完成。但也因此而達到了某些無限。第二十二封信 審美自由的效應 在真正的美的藝術作品中，內容應該是不重要的，形式才是一切；因為單單透過形式就會對人的整體發生作用。第二十三封信 成為審美之人 要讓人從感性過渡到理性，唯有先讓人成為審美之人。第二十四封信 人的三種發展時期 人的三種發展時期分別為：物質狀態、審美狀態和道德狀態。第二十五封信 美的統一性 人不需要為了證明自己是精神性的存在，而去推翻自己是物質性的存在，因為美的統一性已經證明了精神與物質可以共存。第二十六封信 審美假象 審美假象的本質也是美，如果蔑視它也就是完全輕蔑一切美的藝術。第二十七封信 審美遊戲 審美王國的法則是透過自由去給予自由。

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最佳賣點

最佳賣點 : 榮獲歌德學院翻譯補助
西洋思想史重要著作，現代美學批判的第一本著作
席勒對美與人性思辨之經典，德國古典美學承上啟下之作

《美育書簡》是西方歷史上第一本以審美教育（美育）為標題，並系統性介紹美育概念的專書，因而成為美育學者的重要思想依據。

臺灣著名的教育學與美學學者崔光宙教授曾依據本書，歸納出席勒