搖滾．巴洛克

定位藝術創作的新座標
當「搖滾」遇上「巴洛克」

線條與光影的對話
東方靈魂與西方古典技法的絕美相遇

繼《先驗直覺》後，書法家張尚為與藝術學者程英斌教授再度攜手，推出了這本跨越時空與媒材的重磅著作——《搖滾‧巴洛克》。如果說前作是兩人初探藝術哲學的靈光閃現，那麼本書則是他們在藝術浩瀚星圖中，為彼此的創作生命錨定出的精準座標。

張尚為：書法線條的「搖滾」變奏
書中的第一條軸線，指向了張尚為那具備強烈音樂性與爆發力的創作風格。張尚為出身書香世家，深厚的書法功底已使他在傳統墨跡中游刃有餘；然而，他並不滿足於此。在本書中，我們看見他如何將書法那種「一筆下去、不可毀改」的絕對性，轉化為西方繪畫中的創新語言。

這種轉化被定義為「搖滾藝術」。搖滾不只是音樂類型，更是一種人格特質的投射——直接、浪漫、不矯飾。張尚為透過大膽的色彩疊加與富有律動感的線條，讓傳統的書寫脫離了文字的束縛，化作油彩世界裡的節奏感。這種「由己而出」的創作法，讓東方的筆墨在西方的畫布上，跳起了一場充滿生命能量的搖滾樂。

程英斌：古典靈魂的「新巴洛克」實踐
與之相對的第二條軸線，則是程英斌教授深沉且嚴謹的學術建構。身為藝術哲學博士，程英斌並不走捷徑，而是選擇潛回歷史的深處，與十六、十七世紀的巴洛克大師如米開朗基羅、卡拉瓦喬、魯本斯進行跨時空的對話。

他所提出的「新巴洛克主義」，並非盲目的復古，而是在當代藝術的語境下，重拾對「物理性正確」的追求。書中詳細記錄了他如何透過「蠟塑模型」等古典技法進行前置研究，精準掌握人體解剖的動態與光影的戲劇張力。對程英斌而言，巴洛克是一種對宏大敘事的熱情，也是將東方詩詞的意境與西方古典油畫技法揉合後的蛻變。他讓繪畫回歸到一種具備哲學高度與技術深度的「新種藝術」。

創造模式的歸納：從歷史原型到原創策略
《搖滾‧巴洛克》不只是一本作品集，更是一本關於「如何創造」的方法論。兩位作者在書中無私地分享了他們的「創造模式」。

張尚為展現了如何由「東方書法」導入「西方繪畫」的直覺路徑；程英斌則示範了如何由「西方哲學」演繹為「東方藝壇新種」的理性過程。這兩條看似平行、一感性一理性的路徑，在書中頻繁交會，激盪出火花。他們共同歸納出：原創藝術並非憑空想像，而是在深切的反思歷史後，找尋激發創造力的「原型」。

給每一位創作者的備忘錄
這本書是為那些在創作道路上感到迷惘的靈魂而寫。它告訴讀者，無論是追求搖滾式的爆發，還是巴洛克式的優雅，關鍵都在於找到屬於自己的「定位」。透過這部著作，讀者將能看見兩位創作者如何在東、西方文化的夾縫中，開墾出一片既有歷史厚度、又具現代動能的藝術新樂土。

這是一場線條與光影的對話，也是一場東方靈魂與西方古典技法的絕美相遇。

藝術的本質
是一場關於「定位」的永恆追尋