蓋在動漫裡的建築: 一級建築師的趣味解析 (附台灣限定建築師手繪明信片組) | 誠品線上

アニメオタクの一級建築士が建築の面白さを徹底解剖する本

內容簡介

內容簡介 13部超人氣作品 X 45座世界知名建築大解析動漫中，哪些建築融合了現實建築的靈感呈現？虛擬與真實之間，竟也有巧合的相似之處？藉由一流建築師的解析，將更能靠近並感受建築的無窮魅力！★★★ 附【台灣限定】建築師手繪明信片組 ★★★ 【國外暢銷佳績 得獎紀錄】★日本亞馬遜4.7星好評★出版即刻再版加印！ ★紀伊國屋書店總店建築書類銷售排行Top1 【內容簡介】從丹下健三、柯比意到安藤忠雄， 他們的名建築，居然和動漫有關聯？ ‧《霍爾的移動城堡》中「會走路的建築」，曾被嘗試蓋出來過？‧《新世紀福音戰士》的第三東京市，與江戶時期的五稜郭，為何刻意做成星型「要塞建築」？‧ 透過《咒術迴戰》咒術高專的建築，回溯日本建築史上最大的論戰！‧《魔法少女小圓》中小圓的家，竟與建築大師柯比意有關？‧《神隱少女》的建築與美國建築師萊特的「紐約古根漢美術館」及安藤忠雄「表參道之丘」有何關連？ 還有《獵人》中的251層樓高的天空競技場、《一級玩家》可依需求變換的拖車屋……本書將由建築師的視角，解析13部動漫、影視、遊戲作品中的建築魅力，連結45座知名建築，改變你看待作品中建築和現實建築的方式。現在，就讓我們一起進入令人目眩神迷的建築世界吧！ 【好評推薦】（依姓氏筆畫排序）光影插畫師／VOFAN北藝大電影與新媒體學院院長／史明輝日本設計美學觀察家／吳東龍東京建築女子／李昀蓁都市偵探、建築學者／李清志淡江大學建築學系教授／鄭晃二 【媒體評論】「動畫、漫畫中的建築是構築作品世界觀的重要元素，透過《獵人》《咒術迴戰》《魔法少女小圓》等13部作品案例，解構建築如何營造『帥氣』、『奇特』等多樣印象。」－－《週刊BCN》 「透過充滿張力的敘述風格，讀者能自然而然地學會專業術語、機能美學以及歷史視角。當你開始理解建築，眼前的街景也將煥然一新，城市漫步將變得更有趣、更有感。」－－Tower Records旗下音樂情報網站《Mikiki》專訪 【讀者好評】「我對建築是有興趣的，但總覺得專業書有點太硬派。對我這樣的人來說，這本書剛好能適度地學到東西。書中選用的作品也蠻合我口味的。感覺之後走在街上變得更有趣了。」「我對建築一無所知，但讀得相當開心。書中用現實的建築技法來解說動畫中的建築物，並介紹了與之相似的現實建築。雖然都是插圖，但讓我很好奇實物的樣子，還真的去搜尋來看了不少。原來日本也有這麼多知名的建築師和建築物啊。」 【台灣限定 建築師手繪明信片組】 ‧ 掃QRcode立即看見建築實際樣貌！‧ 附建築名稱，可快速對照。 尺寸：10×15cm紙張：凝雪映畫美術紙 240g數量：2張／組

各界推薦

各界推薦 【國內推薦】好評推薦（依姓氏筆畫排序）光影插畫師／VOFAN北藝大電影與新媒體學院院長／史明輝日本設計美學觀察家／吳東龍東京建築女子／李昀蓁都市偵探、建築學者／李清志淡江大學建築學系教授／鄭晃二

作者介紹

作者介紹 【作者】NoMaDoS 建築創作團隊 NoMaDoS 是由四位東北大學研究所畢業、來自東北地區的成員於2018年共同創立的建築創作團體（一級建築士事務所）。他們以「永無止境的自由研究」為企業理念，善於結合自由發想與確實的實踐力，創造出能為日常生活帶來驚喜的建築設計。 除了建築設計本身，NoMaDoS 也跨足與建築相關的多元領域，如商業企劃、品牌打造、永續服務等，展開跨界的創新實踐。現有成員分散於全國各地，運用各自與當地的連結，發掘地域特色，致力於推動「日本的色彩多元化」。【譯者簡介】林書嫻 臺灣大學城鄉所、早稻田大學創造理工學研究科建築專攻碩士，專長為都市計畫與社區營造。研究所時期因緣際會下開始翻譯工作，就此一隻腳踏入譯界，兼職口、筆譯，涉獵範圍以藝術、建築、都市計畫為主。【繪者】吉川尚哉 建築師、插畫家，原任職NoMaDos設計部。1992年生於岩手縣。畢業於東北大學研究所，主修都市・建築學。曾任職於NoMaDos股份有限公司，現為建築DOWNERS的成員，主要從事展覽會場設計、器物製作等，此外，也進行林業與建築間的關係研究等。最近正在找尋合適的時機開書店。喜歡的建築是《巧克力冒險工廠》中的「查理的家」。

產品目錄

產品目錄 No.001《魔法少女小圓》從《小圓》認識「摩登有型建築」的真面目 「摩登有型建築」的真面目讓建築自由！五項原則的原型：多米諾系統近代建築由此開啟在地面與屋頂打造新空間 No.002任天堂 《超級瑪利歐》系列屋頂是自由的！欣賞庫巴城堡的妙趣 把「記號」放在屋頂上日本創造的真實版庫巴城堡以屋頂展現魅力的建築們 No.003《獵人》到底是怎麼蓋出來的？有著獨特歷史與美學的塔狀建築 最先進的塔狀建築抗風者得天下！「快、時尚、安全」的帷幕牆塔是怎麼蓋成的？塔狀建築的設計史 No.004《一級玩家》日本創造的驚奇手法可以像生物般變形的建築 何謂「代謝派」建築？這有可能嗎？能夠重組的膠囊建築在強健的結構上「垂掛」客房的飯店現代的新代謝派 No.005《七龍珠》魔人普烏是天才建築師？拓展夢想的「薄殼結構」 大大拓展了建築的可能性！魔人普烏的家與薄殼結構的建築們！最新的薄殼技術！ No.006《神隱少女》湯婆婆的空間設計品味！從油屋學「挑空」的技巧 建築的「通透感」設計體驗的空隙貫穿建築的空隙整修與空隙 No.007《咒術迴戰》建築史上的激烈論戰！咒術高專的設計是否屬於「日本風格」？ 傳統論戰與舉世聞名的丹下咒術高專是彌生風格的建築？繩文與彌生的合體讓世界認識日本建築的傳奇：丹下健三 No.008《航海王》吸引越來越多粉絲的可愛模樣！《航海王》「虛張聲勢的建築」 來自商人智慧的建築可愛的建築就這麼誕生了！看板建築是民眾的畫布！現代的看板建築長在幹線道路上？ No.009《新世紀福音戰士》NERV是最堅固的要塞？誕生在歷史陰影之中的要塞建築世界 現實中真的有要塞建築！以整個城市來守護！巨大尺度的要塞「城市」全力投入防禦！生活不便的要塞建築 No.010《鬼太郎》家不只是居住空間！建築的另一項價值是什麼？ 建築的另一個意義現實中也有「咯咯咯之家」嗎？不單純只是沿用的樣本建築 No.011《蠟筆小新：搞怪遊樂園大冒險》尖尖！刺穿！浮誇高調的建築們 新銳建築們來破壞秩序吧！達達主義建築簡簡單單也太無聊？極致「仿真」的主題樂園建築 No.012《霍爾的移動城堡》城市會行走移動?!「不建造」建築的世界 拆解「建築」不可思議的「行走城市」吞下一切的美術館 No.013《巧克力冒險工廠》神祕的巧克力工廠充滿最先進的建築技術！ 建築樣式的展示平台查理的家是解構主義建築歐帕倫普與仿生學在高科技建築中發明零食 後 記參考文獻作者簡歷

商品規格

試閱文字

自序 : 【前言】

・《神隱少女》裡的「油屋」是具有通透感的名建築?!

・《咒術迴戰》裡有著日本建築界最激烈的論戰！

・庫巴城堡的屋頂裡，隱含與現實世界共通的趣味?!

本書主要的目的，是以漫畫、動畫裡的建築作為引子，解說建築的有趣之處。在我從事建築師工作時，意外地發現有許多人對建築領域感興趣。不少人會對我說：

「我喜歡翻閱雜誌，欣賞世界各地的建築！」

「我看了那裡的著名建築後覺得感動！」

「這部作品裡的建築，真的有辦法蓋出來嗎？」

每當聽到這些，對從事建築業的我來說，真心覺得開心。只不過，他們通常會接著說：

　　「可是啊，要很懂建築，似乎很難⋯⋯」

　　「雖然知道好像很厲害，但是⋯⋯」

我一直為此感到懊惱。難道就沒有什麼辦法可以更簡單、輕鬆地讓大家認識建築的有趣之處嗎？因此，本書就是為此而生。對身為建築與非主流文化的宅男如我來說，許多漫畫、動畫、遊戲中的建築，其實很耐人尋味。甚至這些建築之中，有不少是可以結合現實中的建築、設計想法說明的。

在本書中，我共選擇了十三部的漫畫、電影或遊戲。我盡量從現代建築文化中擷取人們熟悉的部分，呈現有趣的亮點，而非以專業知識論述。希望各位讀者可以依自己的喜好，從感興趣的章節開始閱讀。

「可是，建築能用個人喜好來評論嗎？」完全可以！某方面來說，建築是最接近我們生活的藝術作品，也是所有人都能夠「體驗」的知識結晶。這些不限於世界知名建築，從我們生活的住宅，到前往購物的商業設施等，都是在業主、設計者、施工業者各自傾注心血下完成的，無庸置疑都是建築作品！因此在欣賞時，不需要裝腔作勢，只要相信自己的感覺就好！

接下來， 前情提要就到此為止，快讓我們進入令人目眩神迷的建築世界吧！



【後記】

或許聽起來有點誇張，但我總覺得，了解建築能讓日常生活變得更加快樂。不僅能改變對眼前那些原本看似平凡的建築的看法，還能在動畫、電影等虛構世界中挖掘更多資訊。這種改變讓我覺得，日常生活的視角一旦有所不同，其「深度」便會隨之增加。如果讀者在閱讀本書後，能夠將「不明所以地喜歡」這種感覺稍微轉換成語言的話，會是我最大的榮幸。

對從事建築業的我來說，如果讀者今後能因此對建築領域感興趣，我會感到非常開心。因為我認為現代可能正處於建築界的重要轉折點，這是一個既充滿挑戰又極具趣味的時代。

個人認為有三大轉機（排除經濟上的影響），促成世上的建築產生劇烈變化。

　　第一是出現技術革新的時候。正如我在書中曾提及的，科技的進步與建築的進步密不可分。近期最受矚目的應屬3D列表機的發明。此外，也開始出現一些案例，如只有3D列表機能夠產出的造形、用它解決缺乏工匠的問題等。我想未來或許還可能出現，不需要人類就可自動列印異常複雜形狀的建築的技術。當這樣的技術在某一天成真，建築的存在本身應該也會有更加劇烈的變化吧。

　　第二是當社會價值觀被重新審視或出現革新的時候。如今是因建築老舊，導致整修盛行的時期，現有的建築該如何利用？如何翻新？這類與社會所需、價值觀有關的事物，應該也會不斷翻新吧。今後應該也會在各種情況之下，持續進行有關傳承歷史或除舊佈新的討論。

最後的第三個轉機，是當建築思想或對建築的看法出現某些激烈轉變的時候。就在不久之前，日本的新興建築提案，仍大多無可避免地是來自東京。然而，隨著日本全國的資訊與技術逐漸同步，越來越多建築師在首都累積設計經驗後，選擇移居到綠意盎然的地區並持續活躍。我相信未來會有更多無法在首都實現、卻在各地誕生的獨一無二建築作品。

正走向過渡時期的建築界，在今後會帶給我們什麼樣的演進呢？令人期待的是，或許以本書精選的建築知識為基礎，將催生出激動人心的發展。也許，那些曾經只存在於漫畫、動畫等作品中的夢幻建築，離實現的那一天已經不遠了！


二〇二四年五月

千葉光（NoMaDos）

試閱文字

內文 : 建築的「通透感」

說到《神隱少女》，是吉卜力工作室作品中有著最高票房的熱門作品。雖然我在上映時還是小學生，卻對班上所有人都在模仿無臉男的「啊……啊……」很有印象。這部電影的龐大影響力甚至被認為席捲了整個日本社會，而其中特別引人注目的應該還是「油屋」的存在吧。油屋是眾神前來放鬆身體的澡堂，電影裡的許多情節都是在這座建築中發生。

油屋正面是光彩奪目的日式外觀，塗有鮮豔的紅、金色。面海的工作人員宿舍，卻反而是樸素的木造量體，加上鍍鋅鐵皮屋頂，就像是巴拉克小屋 的狀態。油屋是棟複雜的建築，混合了各式各樣的建築樣式，屋頂上還有著西洋式的塔，靠近海面處，則可以看到以混凝土隨意塗抹用來防水的狀況。

油屋別具特色的結構也很有趣，本節我想針對空間結構說明，因為空間結構在電影裡作為佈景發揮了重要功能，尤其是「空隙」（void）的設計。「void」一詞是指空間裡的「空隙」，日文中也經常用來指「挑空」。是在地板上開孔貫穿空間，以便營造開放感、空間的延伸等，是建築設計中被廣泛運用的技巧，使用範圍從住宅到購物中心皆有。如果只想成挑空可能有所侷限，空隙一詞其實還含有更多的意涵與效果。除了具實際功用，也呈現建築的留白，也就是設計空間時不可或缺的存在。

設計體驗的空隙

首先讓我們來看看空隙有什麼樣的功用。空隙可以在建築內創造「體驗」，意指設計使用者的動線。我想各位可以想像成樓梯或電梯，為了能在建築中縱向移動，地板上必須有洞，也就是空隙。為了設置樓梯、電梯等而在地板上挖洞，這種洞也可以被稱為是某種空隙。購物中心等縱向移動頻繁的建築之中，經常結合這些空隙與挑空呈現出「通透」的空間，油屋的結構也是可歸類於此的其中一種。如果將油屋當成標準的空隙（挑空）空間 ，只要再加上一點巧思，就能夠創造更動態且連續性的動線。

舉「表參道之丘」為例來看它的空間結構。表參道之丘是2006年在東京都澀谷區開幕的商業設施。由世界知名的建築師安藤忠雄 設計。特色是地上三層加上地下三層，貫穿六層樓的挑空空間，以及環繞挑空空間配置的螺旋狀斜坡。 表參道之丘正如其名是設在表參道的坡道中間，建築內的斜坡配合坡道的斜度設計。走在建築裡沒特別注意的話，或許很難發現，這其實是非常厲害的技巧。這意味著什麼呢？想像正享受在表參道上隨意閒逛，就這麼逛進了表參道之丘裡。因為表參道的坡道與表參道之丘的斜坡有著連續性，這麼一來，就會覺得在室外購物與在商場內購物並未中斷，而是接續發生。這座商業設施不是在城市裡的「建築」，而是像城市的一部分融入其中。這種特殊的經驗，源自使用空隙與斜坡的縝密空間設計，可說是神乎其技。

另一個重點，則是空隙的形狀被設計成近似三角形的梯形，斜坡向深處延伸，因而發揮引導的功能，營造出氣勢十足的空間。如果是常見的四方形空隙，就無法形塑出這樣令人印象深刻的空間。

紐約的「所羅門・R・古根漢美術館」 （Solomon R. Guggenheim Museum）也同樣是有效運用空隙的建築。該美術館在1959年開幕，由美國建築師，亦為近代建築三大巨匠 之一的萊特（Frank Lloyd Wright）所設計，也是登錄在世界遺產名錄的「法蘭克・洛伊・萊特的20世紀建築作品」的系列性遺產之一。建築中央有一大空隙，螺旋狀斜坡一圈一圈圍繞著空隙延伸至七樓。空隙的中央上方設有十二邊形的圓頂狀天窗，從天窗灑落的自然光，讓內部空間盈滿光線。在這個美麗的空間裡，藉由空隙與斜坡，精彩地設計出參觀者的動線。參觀者可以在這裡體驗其他美術館所沒有的獨特觀賞經驗。

大部分的美術館、展覽會場等都會設定參觀路線，因此可在場內如一筆畫一樣前進，看遍所有展品。古根漢美術館雖然也承襲這種作法，卻又加上了一點巧思，讓參觀經驗不同尋常。造訪古根漢美術館的人首先會被引導去搭電梯到最高樓層，之後就一邊參觀展示在牆面的作品，邊沿著斜坡往下走，最後自然而然回到一樓。在這一連串的參觀路線之中，中央一直存在著巨大的空隙。也就是說，參觀者在參觀途中，得以隨時掌握「現在自己在哪一層」的資訊。這樣的空間設計相當地新奇，就像是在美術館這種容易封閉的環境中鑿出「風穴」 。

但跟「設計體驗」有關的部分是什麼呢？「建築計畫學」是進行田野調查、行為調查等研究的領域，旨在設計出符合人類行為、心理等的建築。他們的工作內容與一般所想像的「建築師」略有不同，卻是與建築設計關係相當密切的領域。讀者可以試著想像醫院、圖書館、美術館這類使用者眾多的建築。在計畫這類設施時，必須考量包括人、物如何動作等所有的部分，如使用人數、舉辦的活動規模、工作人員的動線等等，建築計畫學在此時就能發揮作用。這種研究看起來可能枯燥無味，卻是非常重要的工作。

人們想像中的建築師，或許是光鮮亮麗的職業，會不斷發表帥氣的設計。然而在那背後，其實會與建築計畫的專家、結構的專家和優秀的營造廠商等合作，彼此反覆進行踏實且縝密的研究。 單憑個人的突發奇想或是感覺，是不可能完成建築的。

貫穿建築的空隙

接下來，我想介紹那些運用空隙的設計魅力。首先是油屋的空隙，挑空部分上架有橋樑，一樓居然一整層都是浴池。幾個圓形泡澡桶毫無遮掩地排列著，這種冒險的設計，因為個人隱私關係很難在人間的澡堂實現。油屋中因為有著上述挑空空間，從上層的宴會廳可以看見眾神泡澡的樣子，蒸氣從空隙冉冉上升到架著橋的空間，醞釀出神祕的氛圍。如此運用空隙的空間設計，可因其生動的形狀呈現出各式各樣的效果。

正如我在一開始寫的，空隙一詞並非單指「挑空」。也就是說，不管牆壁或天花板，都能大膽地開洞！貫穿建築這樣龐大塊體的洞。其實在現實中，有著這麼一座超乎尋常的建築，呈現這種異想天開的想法。

以台中的「台中歌劇院」為例（詳見次頁圖）。設計這座建築的是已在本書第三次出現，因「仙台媒體中心」、「岐阜媒體宇宙」而為讀者所熟悉的伊東豊雄。一般人第一眼看到台中歌劇院，就會被它別具特色的空隙所吸引，尤其空隙有著中央內凹的形狀。透過這些形狀的重複，建築外觀展現出引人注目的特色，仔細觀察會發現，有些凹洞鑲嵌了玻璃，也有些保留為純粹的凹洞，在外觀上增添凹凸的效果。檢視剖面圖，可以發現滑順的曲線延伸進建築內部，以為是牆壁的部分，卻直接成為地板。牆壁到哪裡？到哪裡又是地板？兩者的界線模糊。光滑連接並向深處延伸的空隙空間，讓人感覺到獨特的擴張感與神祕感。據伊東說，這座建築的其中一個主題是追求內向性，像胃鏡一樣扭動著探入身體的內部，帶給人們一種不可思議的感受。

接著將介紹另一個更大膽的通透空隙案例。是由設在荷蘭鹿特丹的設計事務所OMA（Office for Metropolitan Architecture）所設計的「中國中央電視台總部大樓」（詳見次頁圖）。順便說明，OMA的主持建築師雷姆・庫哈斯（Rem Koolhaas） 撰寫了《譫狂紐約》（Delirious New York）、《S, M, L, XL》等書，他以著作對建築界形成深遠影響而聞名。通常人們第一眼看到這棟總部大樓就會大為震驚，三個L字以不同角度在空中連結，形狀像是有稜有角的甜甜圈。正中央透空的洞就像是巨型畫框，彷彿是將截取的空間直接變成建築的一部分，散發出強烈的存在感。此外，包覆表面的格狀紋路其實並非只是裝飾，而是作為支撐整體的結構體，並且確實發揮了功能！

建築界從以往就流傳這麼一句話：好的建築是用途、強度和美觀齊備，意思是說要以合理的結構實現建築的用途，還要兼顧美觀。建築中網格大小和角度在結構體上靈活變化，不僅支撐了獨特的造形，還展現了幾何之美。中國中央電視台總部大樓完全就是用途、強度和美觀齊備的建築，令人驚嘆！ 庫哈斯還曾表示，中國中央電視台總部大樓的設計意在「顛覆人們對傳統高層建築的既有印象」。他批判過度的資本主義，希望打造一種無法用傳統「高層」或「低層」等概念來定義的全新建築形式。

我到這邊已經介紹了各種不同類型的設計，從油屋這種古典的挑空，到貫穿建築的巨大「孔洞」，想必各位都能了解即使都是「空隙」，也有各形各色的運用手法了吧。而且在現今建築界的某種潮流中，空隙也被視為是非常具功能性的手法而經常使用。這裡的「某種潮流」指得是「整修」。

最佳賣點

最佳賣點 : 13部超人氣作品 X 45座世界知名建築大解析
動漫中，哪些建築融合了現實建築的靈感呈現？
虛擬與真實之間，竟也有巧合的相似之處？
藉由一流建築師的解析，將更能靠近並感受建築的無窮魅力！
★★★ 附【台灣限定】建築師手繪明信片組 ★★★