印刷．支持體．裱裝 數位插畫策展手冊 | 誠品線上

印刷．支持體．裱裝 數位插畫策展手冊

內容簡介

內容簡介 在螢幕上看無懈可擊的數位作品，要如何轉化為令人驚豔的實體展品？當數位插畫不再侷限於社群網路的像素，走向實體藝廊時，「印刷、支持體、裱裝」就是決定作品靈魂的三大關鍵。全書針對想舉辦或首次參與「數位插畫展」的創作者、策展人及藝廊經營者，提供從零開始的完整籌備方針。書中打破傳統印刷框架，詳細解析如何挑選最合適的紙張與特殊「支持體」，並搭配符合作品意境的裱裝美學，讓實體作品展現出「讓人看了就想收藏」的絕對核心魅力。•50+人氣繪師實例深度解析：收錄包括げみ、寺田てら、藤ちょこ、ろるあ、青十紅等多位日本頂尖插畫家實體展出案例。如何運用 2.5D立體印刷呈現日本畫肌理質感、以特殊金屬與刺繡工藝賦予角色新生命。•全方位策展實務指南：不談空洞理論，直接切入核心！從展覽前期規劃、必備基本事項、預算分配、備料時程到佈展細節，新手也能輕鬆上手。•尖端印刷與科技的火花：解密次世代廣色域高精細輸出（如Nissha NDP技術），教你如何克服RGB與CMYK的色差壁壘，完美重現螢幕上的斑斕色彩。 •大師級獨家特別對談：卷末特別收錄引領當代視覺浪潮的創意團隊「SSS by applibot」核心成員米山舞與 PALOW. 的精彩對談，共同探討數位插畫展示的未來與無限可能。

作者介紹

作者介紹 宮本祐輔1985年出生，京都市立藝術大學畢業，擔任創作者聯合團體「COJIRASE LUNCH BOX」的創意總監。除了專為插畫、遊戲、VTuber等次文化打造企劃和進行藝術指導，亦負責展覽會總監工作。

產品目錄

產品目錄 004 前言CHAPTER 1005 數位插畫展準備工作006 PART 1 展前應知事項008 PART 2 展覽籌備工作TOPICS014 封面作品製作過程CHAPTER 2018 數位插畫展示作品之技術集019 PART 1 支持體020 01 紙 │ redjuice〈Classic Floating Box B2〉022 02 帆布 │ Rii2〈Ocean of the Web〉024 03 壓克力鑲嵌 │ 吉田誠治〈Boundary〉026 04 壓克力 │ 美和野らぐ〈心想事成!〉028 05 特殊特殊壓克力 │ 寺田てら〈land〉030 06 木材 │ mashu〈綠蛙樂悠遊〉032 07 黑板 │ 吟〈兔月風子〉034 08 鋁複合板 │ 冨士原良〈no title〉036 09 美耐皿化粧板 │ lack〈喫茶 咖啡紳士的屋〉038 10 金屬介質│ 村田蓮爾〈機甲少女〉040 11 特殊紙 │ 廣瀨祥子〈Lost in the Ethereal Void : floating in zero gravity〉042 12 燙金紙 │ 森倉円〈辰娘〉044 13 布料 │ tamimoon〈drop heart〉046 14 鏡子 │ 赤倉〈第一台單眼〉048 15 彩繪玻璃風 │ 村KARUKI〈CIGARETTE〉Interview01 Printing Director Interview050 FLATLABO 坂口隆介055 PART 2 印刷‧加工056 01 UV印刷 │ろるあ〈繼:YURA〉058 02 透明凡尼斯加工 │ tamimoon〈無題〉060 03 2.5D列印 │ げみ〈落彩之日〉062 04 燙金 │ ろるあ〈繫人〉064 05 網版印刷 │ 森倉円〈落櫻季節〉 立繪066 06 雷射雕刻 │ ろるあ〈贗作〉068 07 刺繡藝術 │ 藤ちょこ〈四季織紋的和服〉070 08 光柵立體印刷 │ Ryota-H〈Fall down a hole〉072 09 立體藝術 │ jonsun〈Aya 體操服ver.〉074 10 乳膠印刷 │ 藤ちょこ〈雨後天晴〉TOPICS076 將RGB插畫在印刷中再現的技術081 PART 3 裱裝082 01 鋁框 │ redjuice〈Metal Tray Frame 90〉084 02 裱框襯卡 │ 青十紅〈Autumn Outfit & Make up Collection〉086 03 懸浮（墊材）加工 │ チェリ子〈花葬〉、〈花呼吸〉088 04 木框│ 美和野らぐ〈命定之人〉、〈陽光葉隙婆娑〉、〈密會〉、〈墮入愛戀一瞬間〉090 05 油性染色框│ げみ〈妳與染紅秋日〉092 06 立體框 │ popman3580〈下課後的露營〉094 07 壓克力立體框 │ Hanabushi〈Laundry〉096 08 雷射切割壓克力框 │ 廣瀨祥子〈Lena : A body without Reality〉098 09 分層圖繪 │ 赤倉〈Sunset Orange〉100 10 掛軸 │ 猫森うむ子〈貓曼荼羅〉102 11 燈箱 │ 儀式〈MEGANE GIRLS〉104 12 內照式LED │ 米山舞〈RAY - DUSK〉Interview02 Gallerist Interview106 pixiv WAEN GALLERY by TWINPLANET × pixivInterview03 數位插畫展的未來112 米山舞 ×PALOW. × 宮本祐輔

商品規格

試閱文字

自序 : 至今為止，我以工作之名，參與插畫家的個展等活動，負責數位插畫展示作品與展覽的整體規劃與製作。

既然是借用插畫家的作品來舉辦個展或活動，我始終希望能打造出既讓創作者本人，也讓粉絲都感到滿意的展示。不只是單純將作品印在紙張或板材上陳列，而是希望讓觀展者親自走進會場，直接面對作品，並感受到僅從社群媒體照片中無法體會到的驚喜與魅力。基於這樣的想法，我至今嘗試將各種印刷與技法相互結合，並且製作展覽作品。

思考的核心始終是：如何透過不同的規格與呈現方式，讓在螢幕上觀看的原始插畫，展現出截然不同的魅力。對我而言，應該去追求只有在展示現場才能成立的表現方式。我嘗試透過各種印刷方法來突顯作品的世界觀與筆觸，同時也思考能否做出讓觀看者「想帶回家收藏」的裝裱方式。根據插畫家的創作風格、個人特色，以及粉絲所期待的感受，每一次都挑戰不同的呈現方式。在不知不覺之間，我已經參與超過一百件作品的製作。

透過這些製作經驗所累積的技術、發現與挫折，為了能讓更多人受益，因此也會在工作中與相關人士分享這些心得。我希望將這些內容分享給更多人，自2023年夏天我開始著手，花費約一年的時間整理並出版本書。

本書以展覽作品的案例為基礎，即使是不熟悉印刷的人，也能輕鬆理解，並能直觀地想像如何應用在自己的作品中。我希望讀者能透過本書了解到「原來還有這樣的方法」，並因此產生對展示作品更加講究的契機。

當然，世界上還存在著無數本書中未提及，甚至尚未被應用於展示作品的技術。如果有人覺得現有技術無法滿足自己的表現需求，或無法實現心中所想，也希望大家能勇於探索並開拓新的技術與表現方式。

說到這裡，或許有些自以為是，但真正讓我打開眼界、理解到這些表現方式的人，無疑是米山舞老師。此外，在思考各種技法的過程中，許多知識也是來自於各印刷公司的印刷總監與工程師們的教導。最後，藉此機會向在本書出版過程中，提供想法及建議的插畫家們、畫廊與相關人士，致上誠摯的感謝。

最佳賣點

最佳賣點 : 全書針對想舉辦或首次參與「數位插畫展」的創作者、策展人及藝廊經營者，提供從零開始的完整籌備方針。書中打破傳統印刷框架，詳細解析如何挑選最合適的紙張與特殊「支持體」，並搭配符合作品意境的裱裝美學，讓實體作品展現出「讓人看了就想收藏」的絕對核心魅力。