日本建築師帶你看懂世界魅力咖啡館: 加藤匡毅的咖啡空間學 親自拍攝、手繪實測、平面圖解, 解剖人氣咖啡館思考與設計之道 | 誠品線上

カフェの空間学 世界のデザイン手法

內容簡介

內容簡介 日本知名建築大師-------隈研吾 傾力推薦-----我從未見過，像這樣的「咖啡館設計論」！加藤匡毅的咖啡館空間學！親自拍攝、手繪實測、平面圖解，解剖人氣咖啡館思考與設計之道告訴你為什麼人們總是想待在咖啡館？透過本書，重新了解咖啡館的空間設計，是建立人類生活與區域特色的重要行為。▌空間學=經營學如何透過設計吸引人潮？讓人想「一探究竟」！․迷人的交界設計：重點手法—透過空間與地景的結合、模糊內外界限、與外界隔絕設計特點—可拆卸的咖啡館、商業區的「納涼席」、中庭台階上的咖啡館、無窗的咖啡師舞台、超越借景，融入風土與工法․思考誰才是空間主角：重點手法—將「顧客」納入店面設計、款待客人的微妙距離、既是咖啡館，也是…… 設計特點—走進店主的「小宇宙」、偽裝「公共長椅」連路人都會不小心坐下、是咖啡館，也是牙科診所․將時間視覺化：重點手法—展現建造過程，與咖啡師動作的「過程設計」、活用老建築設計特點—和室裡的咖啡亭、襯托咖啡師動作的裝潢與建材、純白色共感空間、巨大咖啡館的6個複層空間▌建築師親自走訪、拍攝、繪製尺寸與配置圖一本從建築角度解讀、思考咖啡館設計的書日本知名商空建築師—加藤匡毅，收羅日本以及世界主要城市共三十九家知名咖啡館（包括他親自參與設計的三個個案），這些都是作者私下造訪或是因公前往時印象特別深刻的咖啡館。為此，他特地帶了相機、素描本與紙筆再度上門，親訪店主和建築設計師，深入使用者與設計者的初心。同時，作者也運用長期對於商空的觀察詮釋，分析出各家咖啡館基於何種「目的」、以哪一種「手法」進一步打造出具有獨特魅力的空間。․咖啡館與環境 X 咖啡館與人 X 咖啡館與時間書中，從「咖啡館與在地環境」、「咖啡館與人的關係」，到「咖啡館與時間的關係」……具體的分門別類，並透過現場實例照片、細節剖析，甚至於親手繪製的配置圖尺寸紀錄，讓這些咖啡館之所以人氣熱烈的秘密躍然而出。眾多熱門咖啡館，包含太宰府天滿宮星巴克、Blue Bottle Coffee、京都六曜社……都在其中。不僅提供商空設計師設計發想的靈感來源，更可以讓喜愛咖啡文化、咖啡之旅的人們，有進一步的深度理解與體驗。無論是專業設計師，或是一般的咖啡愛好者，都可以因為這本書，更了解咖啡館的空間精神，之所以能緊緊吸附人們腳步的原因。每天都想去咖啡館？《日本建築師帶你看懂世界魅力咖啡館》｜今天讀什麼

各界推薦

各界推薦 ▌台日建築設計、空間媒體人 專業推薦 ▌ 將「咖啡館」作為一種工具，設計創造出不同「地景」，我從未聽過，像這樣的「咖啡館設計論」。透過這些咖啡館重建「地景」的手法中，看見日本重生的可能性。 -------------------隈 研吾／建築師 加藤匡毅是知名的空間設計師，作品遍及全球各地。本書介紹的39間咖啡館全都經過他的品味考驗。他藉由文章與素描介紹這些咖啡館的情況，分析咖啡館及其周遭與人的距離感。透過說明可以感受他設計思考背後隱藏著用心對待設計，以及在咖啡館中的「人」為主軸的設計核心。 本書既是介紹世界各地的美麗咖啡館，同時闡揚空間設計的本質，以及設計師對於人與地的「體貼」，對於從事建築或室內設計工作的讀者而言，是探討何謂「舒適空間」的最佳圖鑑。 ------------------山倉 禮士／前《商店建築》總編 II Design 硬是設計創辦人․興波咖啡空間設計師------------------吳透 共感推薦

作者介紹

作者介紹 加藤匡毅 Puddle加藤匡毅一級建築師，工學院大學建築系畢業。曾任職隈研吾建築都市設計事務所、IDÉE等公司，於二〇一二年創立Puddle，目前為Puddle事務所聯合代表。童年時代在橫濱市金澤區成長，受到當地歷史悠久的建築與都市計畫建案影響。設計案例橫跨全球十五個國家與地區，活用各地材料與手工技術，透過設計打造持續進化的美麗空間，持續追求何謂舒適。Puddle成立於二〇一二年，以東京為據點，設計旅館、辦公室、住宅與商業設施所需的燈具、傢俱、音響與植物等所有空間元素。著重既有之美與價值，尊重工匠的技術，目標是以獨特的觀點建立嶄新體驗。工作領域橫跨日本國內外，遍及亞洲、中東、歐洲、北非與北美各地。主要作品包括「IWAI OMOTESANDO」、「Dandelion Chocolate」等等。Web：puddle.co.jp陳令嫻輔仁大學日文系學士，東京學藝大學國文系碩士。喜歡閱讀、旅行與陶瓷器。聯絡方式∣reikan0412@hotmail.com

產品目錄

產品目錄 序言 本書案例總覽 Ch1／咖啡館與環境 1. 向環境借景 01 敬畏自然，與環境共生─Third Wave Kiosk／澳洲托爾坎 02 超越借景，融入風土與工法─CAFE POMEGRANATE／印尼峇里島 03 商業區裡的「納涼席」─BROOKLYN ROASTING COMPANY KITAHAMA／大阪府大阪市 04 拆裝自如的咖啡館─Skye Coffee co.／西班牙巴塞隆納 05 中庭臺階上的咖啡亭─HONOR／法國巴黎 06 利用都會空地的咖啡車─the AIRSTREAM GARDEN／東京都澀谷區 07 強調軸線的巨大屋簷─fluctuat nec mergitur／法國巴黎 08 與街道的動線共存─Dandelion Chocolate, Kamakura／神奈川縣鎌倉市 09 在金融區運用在地素材與工法─The Magazine Shop／阿拉伯聯合大公國杜拜 2. 模糊內外界限 10 用平等的關係營造開放感─Seesaw Coffee–外灘金融中心／中國上海 11 伸進街道的可動式吧檯─Dandelion Chocolate–Ferry Building／美國舊金山 12 模糊窗邊元素營造內外一體感─Slater St. Bench／澳洲墨爾本 13 引人矚目的木造隧道─星巴克–太宰府天滿宮表參道店／福岡縣太宰府市 14 入口處留白的意義─SATURDAYS NEW YORK CITY TOKYO／東京都目黑區 15 蓋在巷底的咖啡館─Blue Bottle Coffee三軒茶屋店／東京都世田谷區 16 街邊的開放式小屋簷─ONIBUS COFFEE Nakameguro／東京都目黑區 3. 與外界隔絕 17 從半地下空間眺望街景─GLITCH COFFEE BREWED @ 9h／東京都港區 18 凝結時光的船─六曜社 咖啡店／京都府京都市 19 無窗空間中的咖啡師舞台─KOFFEE MAMEYA／東京都澀谷區 column 1 交界的設計 Ch2／咖啡館與人 1. 將「顧客」納入店面設計 20 人即是景，用推拉窗打造的街角咖啡館─Elephant Grounds星街／中國香港 21 現代感的巴黎露天咖啡座─KB CAFESHOP by KB COFFEE ROASTERS／法國巴黎 22 從街邊逐步向下的階梯式座席─HIGUMA Doughnuts × Coffee Wrights表參道／東京都澀谷區 23 偽裝「公共長椅」，連路人都會不小心坐下─三富中心／京都府京都市 2. 款待客人的距離 24 開放設計，餐桌式的咖啡吧檯─Bonanza Coffee Heroes／德國柏林 25 點餐流程一體成形的「純白大道」─ACOFFEE／澳洲墨爾本 26 低矮的雙層窄吧檯，拉近咖啡師與顧客距離─Patricia Coffee Brewers／澳洲墨爾本 27 灰泥階梯式座位─NO COFFEE／福岡縣福岡市 28 全景式細長吧檯，用180度迎接顧客─COFEE SUPREME TOKYO／東京都澀谷區 29 狹小建築的超迷你吧檯─ABOUT LIFE COFFEE BREWERS／東京都澀谷區 30 重現復古香菸鋪─MAMEBACO／京都府京都市 31 走進店主的「小宇宙」─CAFE Ryusenkei／神奈川縣足柄下郡箱根町 3. 既是咖啡館，也是…… 32 既是咖啡館，也是住家─FINETIME COFFEE ROASTERS／東京都世田谷區 33 既是咖啡館，也是牙科診所─池淵牙科 POND Sakaimachi／大阪府岸和田市 column 2 這個空間為誰設計？ Ch3／咖啡館與時間 1. 活用老建築 34 巨大咖啡館中的6個複層空間─Higher Ground Melbourne／澳洲墨爾本 35 化身舞台的玻璃烘焙廚房─Lune Croissanterie／澳洲墨爾本 36 和室裡的方形咖啡亭─OMOTESANDO KOFFEE／東京都澀谷區 37 純白色共感空間─walden woods kyoto／京都府京都市 2. 展現「過程」的設計 38 襯托咖啡師動作的裝潢與建材─artless craft tea & coffee artless appointment gallery／東京都目黑區 39 體驗的設計─Dandelion Chocolate, Factory & Cafe Kuramae／東京都台東區 column 3 把時間視覺化 後記─空間的記憶 店家資訊

商品規格

試閱文字

自序 : 序言

本書日文版於 2019 年秋天出版。當時可說是全球咖啡館最五花八門的時代吧！就連原本在裝潢上跟多胞胎沒兩樣的連鎖店與旗艦店，也紛紛打造出大相逕庭的空間，光是觀察自家附近，便已陸續出現多家特色強烈的咖啡館。

現代人透過智慧型手機與電腦所取得的虛擬空間，可隨時隨地聯繫溝通，卻也因此更加渴求實體空間。相較於APP介面或是網站設計總是雷同，現代人渴望的是扎根於當地的特色咖啡館。

但是究竟該如何打造出充滿個性的咖啡館呢？美味咖啡、人、款待之心，眾多因素相乘方能組成一間咖啡館，本書則從建築的角度，也就是空間的觀點來探討。

我的目標是打造出適合當地的「特色」咖啡館，至今設計過的咖啡館橫跨十五個國家與地區。以一個外地人的身分，造訪當地，尋找當地的魅力，建立與琢磨空間核心，在眾人面前交出充滿「特色」的空間⋯

話說起來很好聽，做起來卻沒有固定的公式。每個專案都是在掙扎中尋找正確答案，像是一趟沒有盡頭的旅行。

我在 2018 年春天恰好獲得機會回顧當年的旅程，因此完成了這本書。

本書收錄了日本國內外共三十九個案例（其中兩間咖啡館已歇業，另外有三間是我設計的作品），都是我私下造訪或是因公前往時印象特別深刻的咖啡館。為了向各位介紹，我特地帶了相機、素描本與紙筆再度前往與採訪。當初以客人身分造訪時為何覺得空間
舒適，又是為何留下鮮明記憶呢？藉由採訪老闆與設計師，加上我個人的解釋，分析出各家咖啡館是基於何種目的，才足以打造其「特色」。

從事設計工作前我的興趣是「素描」與「攝影」，我以這兩項興趣作為本書主軸。因此本書讀者不限於設計工作者，不是建築師也能輕鬆理解。

案例依照我個人設計時經常注意的三點作分類：

Ch1　咖啡館與環境
Ch2　咖啡館與人
Ch3　咖啡館與時間

第一章介紹咖啡館的設計如何受到地點本身與周遭環境的影響，又是如何影響周遭；第二章介紹專為各種顧客類型設計的理想咖啡館；第三章思考如何呈現咖啡館流逝的各種時光。

本書無須從頭依序閱讀，歡迎讀者隨意從喜歡的章節著手。

我期盼各位透過本書，重新了解咖啡館的空間設計，是建立人類生活與區域特色的重要行為。

加藤匡毅

試閱文字

內文 : column1　交界的設計

所有設計師在設計時都會考量空間與地景的關係吧！我在設計兩者關係時，著重的是「開放」。雖然我的手法還沒成熟到足以稱為「理論」（現在也還在摸索），不過這是我設計的基本心態。

我在設計住宅或是其他建築也是採用相同手法，不過設計咖啡館時格外強調這個概念。與其分析咖啡館作為商業設施的模範店面該是什麼模樣，或是內部該如何裝潢，最重要的是不要分割外界與室內、道路與建築。這是因為我覺得咖啡館不只是提供咖啡或是小憩的地點，而是咖啡師與顧客、當地居民或是遠方訪客等各色人們，透過咖啡共享特殊體驗的空間，不受立場或所屬的族群、組織等限制。

這樣的手法，也就是讓人從外界感覺得到內部在做什麼，或是讓室內外融為一體，我稱之為「交界的設計」。

很幸運的是除了咖啡館，我還獲得許多建築與空間的設計機會，所以能在不同的案例中實踐「交界的設計」。「1. 向環境借景」介紹的「Dandelion Chocolate,Kamakura」就是其中一例。

「交界的設計」的首要步驟是發掘場地的特性，尤其判斷出「何者不能改變」格外重要。因此第一次探勘現場時，我總是提醒自已不能懷有偏見，必須以純粹的眼光觀察。

探勘「D a n d e l i o n C h o c o l a t e ,Kamakura」時，我很快便發現咖啡館前方是當地居民的生活動線，這是這個地方的特性，不能變更。我的腦海中也立刻浮現出完工的形象：咖啡館必須融入生活動線，成為當地居民生活的一部分……由於形象鮮明，設計起來也格外輕鬆。我在這裡嘗試設計作為交界的生活動線。完工數年之後，我感覺這裡逐漸出現眾人聚集暢談的光景。

另一方面，同時期完工的 Puddle 事務所，則令人期待透過「交界的設計」，打造出事務所新的理想模樣。

Puddle 事務所目前位於屋齡四十年的鋼構三層樓建築，事務所由這棟建築的一樓改建而成。事務所的所在地「神山町」位於代代木公園與澀谷站之間，與滿是小型商店的熱鬧商業區（俗稱「奧澀」）和寧靜的住宅區比鄰而居。這裡既是市中心，卻又鬧中取靜。事務所的基地正位於商業區前往住宅區的坡道上。

地主原本考慮拆除既有建築，建設新大樓。我當時正在找適合當事務所的物件，一眼便看上這塊基地的特性，於是直接跑去找地主商量，請他租給我。

我認為這裡應該打造成商業區與住宅區的交界，秉持這個概念設計事務所的入口。一樓原本是車庫，於是我利用車庫開口大的特性，設計玻璃落地窗的立面。會議室以及設有義式咖啡機的茶水間都安排在入口旁，從事務所前方經過時就能看得一清二楚。附近居民或是認識的人經過時，可以透過玻璃窗向對方打招呼。無論是視覺或感覺上，都和基地外的道路融為一體。埋首於設計工作時，總不免陷入自己的世界。然而在這裡只要一抬頭就能看到外界，體會到事務所也是社區的一部分。

雖然這個空間現在只有設計事務所的功能，希望將來能成為更開放的空間，甚至成為介於公私之間的場地。

我在設計時通常會注重空間的「開放」，因此對我來說「3. 與外界斷絕」是特別有趣的手法。咖啡館是一種商業設施，選擇「封閉」咖啡館空間是老闆與設計師的先見之明。現在網路普及，不需要向外界開放咖啡館來宣傳。倘若設計概念是向特定人士傳遞特定概念，或是希望提供特殊的空間體驗，斷絕與外界的接觸也是一種正確答案。我想從本書介紹的案例，就能感覺到這類設計執行不易。今後咖啡館的主流，應是要成為一座能夠結合地景與人的交流場域，身為設計師則必須持續學習，方能提出主流以外的交流方式。

Ch1. 咖啡館與環境

一間咖啡館之所以令人想要逗留，多半是因為「空間與地景結合」。例如欣賞得到美麗的景色或是在喧囂的都會提供行人小憩的角落，藉由提供不受外界影響或是不同於日常生活的空間，讓顧客在享用咖啡的瞬間感覺自己與空間融為一體，心靈平穩寧靜。

第一章一共收集十九個案例，介紹如何利用設計展現地景最大的魅力。我以下列三個觀點分析各個案例的設計手法。

1. 向環境借景
聚焦於自然環境或文化等所在地的背景，藉由設計強調這些背景。設計的手法包括借景雄偉的大自然，與周遭環境融為一體或是喚醒眾人注視當地原始文化或生活。

2. 模糊內外界線
室內外的界線朦朧或是近乎消失，例如積極引進外界空間或是在邊界設立緩衝區。

3. 與外界隔絕
這種咖啡廳的室內外空間毫無關聯，特徵是以物理性方式阻隔外界影響，強調內部空間，呈現獨自的世界觀。

最佳賣點

最佳賣點 : 日本知名建築大師--隈研吾--傾力推薦
我從未見過，像這樣的「咖啡館設計論」！
加藤匡毅的咖啡館空間學！，親自拍攝、手繪實測、平面圖解，解剖人氣咖啡館思考與設計之道，透過本書，重新了解咖啡館的空間設計，是建立人類生活與區域特色的重要行為。