社會參與藝術的十個關鍵概念 | 誠品線上

社會參與藝術的十個關鍵概念

內容簡介

內容簡介 長期以來，社會實踐被市場取向的當代藝術視為不堪一擊的對手：彷彿只是一個由社區／群中『自我感覺良好』的實踐者們所書寫構築的世界，卻無視於其類行動主義、反形式主義的立場，其實承襲了長久以來的藝術傳統，並可透過視覺藝術與劇場的歷史方法批判分析。埃爾格拉這本挑戰性十足的社會參與藝術入門書，肯定為仍在廣闊社會領域中的漂流者，提供了一個必不可少的羅盤。－克萊兒．畢莎普 （Claire Bishop）紐約市立大學當代藝術與展覽歷史教授「這是一本即時且極富思想性的參考著作。從實證、大量經驗與研究抽絲剝繭而生，這本書為探究社會參與藝術的複雜性，提供了課程與框架。埃爾格拉從行為藝術、教育學、社會學、民族學、語言學、社區／群與公共實踐的歷史，為這本書在不同領域間劃定了方法學的座標。與其是提出一個系統，他更像揭露如何讓情境作用與合理的能與不能。這本工具書讓我們得以思考進行社會參與藝術的困境，從而尋找適切的語言得以再現或討論其影響。」－－利物浦雙年展藝術總監／莎莉‧邰蘭蒂（Sally Tallant）「埃爾格拉這本具高」度可讀性的書，絕對是任何有意教授或學習社會參與藝術的人的必備讀物。－－前紐約皇后美術館館長、現任紐約市文化局局長／湯姆‧費克博爾 （Tom Finkelpearl）

作者介紹

作者介紹 ■作者簡介保羅‧埃爾格拉（Pablo Helguera）出生於墨西哥的保羅˙埃爾格拉（Pablo Helguera），目前是一位活躍於美國紐約的視覺與行為藝術家，並擔任紐約市現代美術館教育部門「成人與學術計畫」的主任。他的創作類型涵蓋了裝置、雕塑、攝影、繪畫、行為、與社會參與藝術，題材則廣泛地涉及歷史、教育學、社會、語言學、民族學、記憶與怪誕，並結合演說、博物館展示策略、音樂劇表演與虛構小說等形式。埃爾格拉另一個身分是教育工作者，這使他對詮釋、對話、以及當代文化在全球實境中的角色等議題格外關注。在2006年的力作《動盪的汎美學校（The School of Panamerican Unrest）》，即為他結合多重視角、身分的代表作，不但被認為是有史以來規模最龐大的公共藝術計畫，也為社會參與藝術開拓了另一個新的類型。■譯者簡介吳岱融國立臺北藝術大學藝術與人文教育研究所助理教授，研究領域涵蓋當代藝術教育理論、女性主義教學法與博物館學等。近年研究議題專注藝術創作與身體知識、社會參與藝術教育，並透過「教學即為創作實踐」，強調教師與藝術家兩者身分的共棲與疊合，從藝術學院脈絡建立藝術教育的當代論述。蘇瑤華輔仁大學博物館學研究所助理教授，研究領域涵蓋文化規劃與城市再生、社會策展、博物館與可持續發展等。曾任寶藏巖國際藝術村草創總監，臺北市URS華山大草原「臺北那條通」城市後巷生活展、日本瀨戶內藝術祭「種子船」策展人，為社會參與藝術的實踐者和教育者。

產品目錄

產品目錄 中文版序譯序：朝向一個更真實的實踐譯序：參與的現場，微光導論一 定義 二 社群 三 情境 四 對話 五 合作 六 對抗 七 行為 八 文件 九 跨教育學 十 去技能化 註釋

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