點亮藝術力: 打造有感學習的創意課堂, 讓天賦發光, 啟動面對未來的關鍵能力 | 誠品線上

點亮藝術力: 打造有感學習的創意課堂, 讓天賦發光, 啟動面對未來的關鍵能力

內容簡介

內容簡介 面對AI新世界，藝術力是關鍵！ 只有學科能力絕對不足以應對遽變的未來， 藝術課堂是翻轉教學前哨站， 以藝術課堂的多元視野啟發創意、追隨熱情， 培養「深度學習力」和「視覺思考力」！ SUPER教師孫菊君首部力作，張輝誠撰序推薦 你曾在藝術課因為習得無助而留下陰影嗎？ 你曾以為藝術課是可有可無的附屬科目嗎？ 這本書讓你重新體會學習藝術的積極價值。 我深信，你、我和我們的孩子，都可以從寬廣的萬象世界與深邃的內在美麗，提取源源不絕的創意寶庫，點亮藝術力，輝映那條通往未來的道路！──孫菊君 ■ 藝術不是副科，並非繁重學科中的調劑 ● 覺知教師自身養成教育的僵化，鬆開評判的標準 ● 在藝術領域的多元面相裡，總有適合不同學生擅長發揮的方式，多方探索才是學習階段之首要 ■ 藝術課堂的積極價值 ● 用藝術看出關鍵，鍛鍊思考 ● 藝術是觀察感知的能力，是溝通表達的能力，可以練習思考，發揮想像力，勇於冒險、敢於犯錯，將構想付諸實現，創造與創新 ● 運用ORID焦點討論法提問策略，幫助學生體驗完整的思考歷程 ● 老師應著眼於「Why」（為什麼教）和「How」（如何教），而不只是聚焦於「What」（教什麼） ■溫暖正向的分組機制 ● 靈活多元的「藝術大聯盟分組法」，讓學生找到並運用自己的天賦 ● 提升學習動機的遊戲化情境設計 ● 個個有事做、人人有價值，互助協作以共創共好 ■引動好奇的課程設計 ● 「學思達X設計思考」教學設計三案例實作 ● 以創意廣告影片融入情境式課程，使學生從操作中深刻理解視覺表達歷程，培養媒體識讀能力 ● 引導學生鑑賞與創作最夯的視覺資訊圖表，強化視覺表達力，提升競爭優勢 ■善待歧見、謙卑共善的課堂文化 ● 「異質性分組」形成團隊協作，提升學習動機，並養成善待歧見的課堂文化 ● 營造出相互尊重的傾聽與對話空間，讓原本就有不同狀況、需求、學習頻率的學生彼此撞擊，打磨出令人驚嘆的美麗 ｜專序推薦｜ 張輝誠（學思達教育基金會創辦人） ｜專文推薦｜（依姓氏筆畫排列） 江學瀅（臺灣師範大學美術學系助理教授） 林怡辰（彰化原斗國中小教師／閱讀推廣者） 林佳諭（桃園中興國中輔導教師／木木老師） 林 鉞（遊戲化教練） 歐陽立中（SUPER教師／暢銷作家） 傅斌暉（臺灣師範大學藝術教育博士／臺北市中山女高美術教師） 認識菊君是因為好奇她在國中藝術課堂上如何運作學思達，而參加咖啡店的聚會。從自己參加，規定學生參加，到現場觀課，邀請菊君來課堂上演講等等，都感受到她滿滿的教育熱情。 第一次聽菊君說明「藝術大聯盟分組法」時，覺得這個機制太神奇，用故事脈絡讓學習者感受到自主性，卻又能夠在良好的架構下自然發生，學生也主動投入學習。一切看似自然，卻是教學者不斷實驗、嘗試的成果。 菊君不但帶領許多熱情老師共同成長，更在演講場合推廣並深化，吸引更多熱血老師的加入。老早等待菊君把豐富的經驗記錄下來，這本書真是讓人期待。 ──江學瀅（臺灣師範大學美術學系助理教授） 任教藝術的老師，千萬不要錯過菊君老師的《點亮藝術力》。從大視野開始，面對疫情時代、AI新世界，藝術力的關鍵，和從不受重視的課堂困境，菊君老師從零開始的心境解說，心法調整心態，到實際接地的具體課程設計，怎麼能錯過？ 如果您沒有任教藝術，更不能錯過這本書。那從書頁中透出的熱情，重新看見自己教學的起點，想為學生付出的熱忱，不同科目但一樣的教學魂。 想知道為什麼青春期的孩子，對於每週一節的藝術課，竟然爭相飛奔前往課室？點點滴滴，盡在《點亮藝術力》。 ──林怡辰（彰化原斗國中小教師／閱讀推廣者） 一直以來，我以為學藝術是為了成為藝術家，直到遇見菊君，才發現我錯得徹底。原來，藝術力是觀點萬花筒，帶領我們拓展認知疆域的經緯度；藝術力是生活彈力帶，讓我們在限制中保有彈性，在高效率中維持人與人之間的溫度；無論是面對AI浪潮、疫情突擊，還是數位戰爭，在這紛亂的世代，它提醒我們聆聽內在的聲音，找到自己的價值。 菊君最讓我感到佩服的是，在教學上無論是精進還是突破，成功還是失敗，抑或是各種自我懷疑和焦慮，總是如實的把思考歷程記錄下來，真誠的分享可以怎麼面對房間裡的大象。謝謝菊君寫了這本書。 ──林佳諭（桃園中興國中輔導教師／木木老師） 十七世紀的點燈人，工作就是在入夜時點亮每一盞路燈，沒有人知道哪一盞會恰好帶給夜歸的人安全，或是為遠方歸來的旅人指引道路。而菊君則是二十一世紀的點燈人，只是她點亮的燈，是在每個孩子心中那名為藝術力的燈火，一道在此刻最不能缺乏的亮光。 當我們離開學校投身於社會時，開始深刻感受到擁有藝術美感與創意是多麼重要，卻苦於尋不著點亮自己藝術力燈火的方法。這本書就是我接觸到的解方，它同時協助我點亮了自己心中的那一盞燈，也是給下一個點燈者的指導手冊。 每個人的燈都值得被點亮，每個人心中的燈也都有機會照亮另一個人生。 ──林鉞（遊戲化教練） 知名演員黃秋生很喜歡臺灣，然而他卻曾經批評道：「臺灣建築真的醜到爆，有些竟然還得過獎。」這件事反映的是我們對於美感教育的忽視。我必須說，美術教育刻不容緩，而且不該只是美術老師的事。幸好，菊君老師寫了《點亮藝術力》這本書。 這是一本超乎你想像的好書！並不是教你鉛筆素描，而是透過觀看藝術，進而鍛鍊思考，激發創意；這不是紙筆一發任你畫的放牛吃草，而是經過縝密設計的藝術課。從「藝術大聯盟分組」、「撲克牌加分」，到「ORID提問策略」，保證你會讚嘆菊君老師的專業和用心。 我相信，讀完這本書，你唯一的遺憾是沒機會回到學生時代，再上一次美術課。 ──歐陽立中（SUPER教師／暢銷作家） 菊君無疑是臺灣藝術學思達教學第一人，開創之路的酸甜苦辣都凝聚在新書《點亮藝術力》之中。 對教師而言，本書除了完整介紹藝術學思達的理念和方法，也藉由心路剖析，讓教師看見不斷自我突破的典範。對家長而言，書中仔細闡釋藝術的價值，讓我們在升學主義掛帥之下，更有信心引領孩子接觸多元的藝術學習。對學生而言，本書說明了所有孩子都有藝術天分，每位學生的價值都該被看見。 菊君不僅針對這些面向進行完整思考，更具體且系統化的落實在藝術學思達的機制和教材中，使本書能夠精采串聯理論和實務，成為藝術教育界難能可貴的一盞明燈。 ──傅斌暉（臺灣師範大學藝術教育博士／臺北市立中山女高美術教師）《點亮藝術力》SUPER教師孫菊君 首部著作

作者介紹

作者介紹 孫菊君／作者臺灣師範大學美術系及美術研究所中國藝術史組畢業。現任新北市中和國中視覺藝術教師。「視覺藝術學思達共備社群」發起者及召集人、「學思達教學法」核心講師、「夢的N次方」教師專業成長研習講師。於課堂教學、團隊共創或研習工作坊善以「共創引導」創造交流與對話、發散與聚斂，進而形塑共識與行動。臺灣開放美術教室公開觀課第一人，以「學思達教學法」翻轉藝術教育，致力於推展視覺藝術課堂的積極價值，以視覺藝術素材培養學生面對未來的關鍵素養能力：自學力、思辨力、合作力、表達力及創造力。◆榮獲107年度新北市SUPER教師獎◆榮獲2017遠見‧天下文化教育基金會「未來教育臺灣100」◆榮獲親子天下2017教育創新100選明明從小愛好畫畫，卻兩度挑戰國小、國中美術資優班落榜，懷疑自己的藝術天賦。明明奮力拚搏至大學聯考美術科系榜首，卻在進入美術最高學習殿堂後，發現藝術之路愈走愈窄。明明有幸成為終身職志的美術老師，卻眼見課堂上孩子沉滯敷衍的神情，和校園裡自己晃蕩孤獨的身影。多年之後，乘著翻轉教育的浪潮再度奮起，為理想的課堂風景衝出狹隘的舒適圈，正面迎戰創新教學的新挑戰，進而發現藝術課堂飽滿豐盛的積極價值。FB：孫菊君（https: reurl.cc KAx0pq）

產品目錄

產品目錄 推薦序 點亮生命力 張輝誠 作者序 點亮無限可能的藝術原力 前言 面對AI新世界 藝術力是關鍵 0-1 AI世代人才關鍵字：創意與熱情 ● 迎向AI人工智慧浪潮 ● 面對AI新世界，教學新挑戰 第一章 改變第一步 從零開始也無妨 1-1 教學改變之路的起點 ● 起心動念的那個時刻 ● 正視「房間裡的大象」 ● 學思達歷程初體驗，滿是驚喜 ● 第一間美術公開觀課教室 1-2 主動積極的自學風景 第二章 觀念篇：藝術課堂的美麗與哀愁 2-1 藝術不再是「副科」 ● 老師，能借你的課嗎？ ● 「無用」的「副科」？ 2-2 沒有天分也能學藝術 ● 藝術課堂的兩種學生 ● 養成教育的僵化 ● 美術等於藝術嗎？ 2-3 用藝術發展關鍵能力 ● 回溯心靈最深處 ● 鬆開評判的標準 ● 發現觀看藝術的方式 ● 用藝術看出關鍵，鍛鍊思考 ● 從觀看藝術到觀察周遭 ● 觀看藝術作品的絕對好處 ● 解讀藝術領綱理念 第三章 心法篇：交出課堂主導權 3-1 藝術課堂的積極價值 ● 從下向上的改變力量 ● 藝術的教材與教法 ● 教學的黃金圈思維 ● 從「教材包」開始的反思 ● 改變，就從藝術老師開始 ● 讓思考可見的歷程 3-2 啟動學習藝術的渴望 ● 交出課堂主導權的覺悟 ● 認清青少年特質 3-3 藝術學思達課堂三寶 ● 藝術課堂的現實狀況 ● 藝術課堂的分組思考 ● 藝術大聯盟分組法 ● 正向溫暖的分組程序 ● 王牌選手，我挺你！ ● 藝術職涯分組法 ● 自己的角色自己決定 ● 靈活多元的分組機制 ● 打造善待歧見的課堂文化 3-4 團隊協作提升學習動機 ● 雙贏思維與長勺寓言 ● 提升學習動機的遊戲化情境 ● 即時回饋的「撲克牌加分法」 ● 培養「當責」的課堂樣貌 ● 個個有事做、人人有價值 ● 讓思考的歷程被看見 第四章 課程篇：藝術教育的無限可能 4-1 開啟想像的備課起手式 ● 建構自己的備課素材庫 ● 找到引動好奇的鑰匙 4-2 連結感受的提問引導力 ● 觀眾中心取向的藝術鑑賞 ● ORID焦點討論法的提問策略 ● 從創意廚房紙巾廣告談「質感」經驗 4-3 運用設計思考開展課程鷹架 ● 導入「設計思考」的課程設計 ● 「學思達✕設計思考」教學設計之一：素描鉛筆的明暗調子 ● 「學思達✕設計思考」教學設計之二：創意紙感燈罩設計 4-4 走向寬廣場域的視覺表達 ● 視覺圖像溝通表達力的重要 ● 視覺資訊圖表之旅 4-5 情境教學入課堂，素養帶著走 ● 從廣告產業出發的媒體識讀之旅 後記 念念不忘，必有迴響 ● 週一的「夜間咖啡館」 ● 以熱血結合的共備社群 ● 分享互動，並肩向前

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試閱文字

推薦序 : 推薦序
點亮生命力
張輝誠（學思達教育基金會創辦人）

　　這本書，不只是一本點亮藝術力的書，更是一位藝術老師娓娓道來，在教學專業如何自我精進與突破，在長期教學困境的內在心境如何轉折與改變，在實踐學思達過程中是如何重新連結到自我渴望、價值感與生命力，以及一位看似平凡的教師如何透過教學專業的精進與突破，透過勇敢、熱情與行動力，率先打開教室，開創社群，擴大影響力，點亮更多教師和學生的藝術心靈。

　　菊君，是我師大的學妹，也是內人的大學好友，我們認識超過二十年了，當年她憑著優異學科成績加持，成為全臺美術學系考生榜首。我看過這本書之後，才知道非術科出身的她，在美術系求學時遭遇不少挫折與苦頭，畢業後她分發到國中任教，憑著優異專業素養，在美術教師圈依然活躍，也有不錯表現。但我隱隱然感覺，像菊君潛質如此優異的老師，如果她願意接觸學思達，在教學現場做出巨大突破，她的潛能應該更能淋漓盡致的發揮出來。

　　當時，我已經隨時開放教室，四處分享「學思達」，但大多採取姜太公釣魚、願者上鉤的方式，因此甚少主動向親友們推薦學思達，並且將主力放在改變「考試學科」從頭到尾單向講述的教學方式，故不曾向菊君說起「學思達」。

　　我看了這本書之後，才知道菊君當初是透過學校同事分享（一開始也頗不以為然），然後因緣際會在網路上看到我在臺大演講的錄影──關鍵來了。觀看影片之後的菊君，可以什麼反應都沒有，甚至感到不以為然（如她第一次聽學校同事分享），或者認為學長張輝誠也太自以為是了吧（兩者都是看完影片後有些老師的反應）！但究竟為什麼，菊君沒再有這種反應，而是變成深受震撼與感動？即使她深受震撼之際，她也可以讓感動只存留心中，並隨時間流逝而減少、消退。但菊君反倒馬上興起了「有為者，亦若是」的具體行動，很快在課堂上嘗試學思達（由此可見她的自學能力，她後來自學「學思達」的歷程，正是強大自學能力的具體展現。又如本書中引用的各種書籍正是她廣泛自學閱讀的成果），並很快取得成功經驗（菊君老師之所以能快速成功，與她原本就具備的優異素養、多元能力有關，因為在單向講述課堂派不上用場的能力，轉換到學思達課堂，這些能力突然變得異常重要，缺一不可）。

　　之後，又發生了什麼事？菊君老師在初嘗學思達成功之後，願意在我的鼓勵（或者說慫恿）之下，就毅然決然隨時開放教室（這是全臺第一間美術科隨時開放教室），這得需要克服多少困難和壓力，這種「雖千萬人吾往矣」的勇氣與堅毅，菊君老師又是如何產生？

　　當她開放教室愈來愈駕輕就熟，學思達講義愈編愈精良，前來觀課的老師愈來愈多，佳評讚譽愈來愈豐，又發生了什麼事？菊君也可以這樣經營一番小天地，怡然自樂就好了，但她卻又自發籌辦「社群」（在沒有任何資源，時間又非假日的晚上），然後竟然會有老師不辭路遙時晚，從桃園、新竹，甚至臺中，遠赴新北市來參加菊君主辦的社群，人數從少到多，然後社群又成長滋生到其他縣市也開設出新社群，影響了愈來愈多藝術領域的老師們。──這些衝勁、自信、認真、努力、影響力，在菊君身上又是如何產生？這些，都可以從菊君好文筆寫成的這本書看到答案。

　　更重要的是，這本書更是一位好老師，菊君，內在生命的轉折，重新連結了自己的渴望，找回信心、價值、意義和能量，在教學課堂中每分每秒滋養自己，同時也滋養學生，更願意將這份滋養擴散出去，滋養更多老師，自立立人，一起迎向未來──這樣的滋養，是多麼美好的循環啊！

試閱文字

自序 : 作者序
點亮無限可能的藝術原力

　　老妹和我分享幼兒園小女兒的回家作業。小媛媛剛從蒲公英班升到蘭花草班，這一頁是中班「語文遊戲」第八回作業。作業指示是依照詞意在空格內貼上或是畫出正確的圖。格子裡有五個動物詞彙：大象、花豹、獅子、斑馬和老虎。妹夫看了作業內心嘀咕著：要畫出動物啊！這麼難的功課，豈不是給家長添麻煩？我哪畫得出來啊！

　　正當大人們開始抓起手機上網搜尋時，只見媛媛拿起鉛筆，想都沒想，三兩下就畫好了，驚呆爸媽。她那唸國中的哥哥，瞄一眼後驚呼：「好厲害，畫得比倉頡還好！」大象的長鼻、花豹的斑點、獅子的鬃毛、斑馬和老虎的斑紋與身形，完全凸顯出重要特徵。她一定觀察或描述過這些動物圖像，才能夠一揮而就，毫不遲疑。那線條的美感與力度，是多麼具有生命力！

　　我看到幼童身上，那種出於本源的創造力與自信，對照大人們下筆前的戰戰兢兢，下筆後的塗塗改改，不禁感嘆，對藝術表現與生俱來的渴望與衝動，早在制式教育的窠臼中，消磨殆盡。這是多麼可惜的事！而這種現象，不只發生在成年人，更早已發生在國中階段──我的教學現場。


　　藝術教育家羅恩菲爾（Viktor Lowenfeld）經典著作《創造與心智成長》，對兒童繪畫發展階段有深入探究。九到十三歲的孩子對周遭具體情境、人我關係的認知逐漸成形，企盼如實描繪。若沒有適合的學習路徑可以支持，很容易早早喪失對藝術表達的信心，更有甚者，從此與藝術分道揚鑣，老死不相往來。

　　羅恩菲爾曾說：「如果有一種藝術教學法，能使個人產生自信並使他們有奮發向上的欲望，從而釋放出個人的內在特質，那就是好的教學法。」

　　身為資深藝術老師，我自問教學是否做到這樣的期許，確實曾因為個人努力指導，激發幾位對繪畫有強烈興趣的孩子全力以赴，獲得全國競賽獎項。但是羅老接著提醒：這個方法必須要適用於大多數學生，才算是適合於我們的教育系統，特別應照顧學生的心理需要，讓學習熱忱自然而生。

　　要怎麼讓「大多數」孩子都能夠藉由藝術課，依著心理需要而釋放個人特質，進而自在表達，我做得到嗎？


　　一〇八課綱上路，推播整個臺灣教育圈翻轉教學的巨浪，也深深衝擊著我。我驚喜的發現，改變並不痛苦，只需要走出舒適圈的一點勇氣。剛開始獨身匍匐前行，邊試邊修，路徑竟然就被勇敢的踏了出來。走著走著，更多豐沛的新養分灌注，讓我慢慢整理出一套讓學生眼睛亮起來的方法。

　　這本書爬梳這一切，包含自己學習歷程的「黑歷史」。而正在閱讀本書的讀者，無論是不是藝術相關從業，你一定可以同感過去所經歷制式僵化的學習階段，那種困惑與無奈。這不僅只存在於藝術課，更在許許多多如同工廠裝配線的教學現場，消磨著年輕心靈的學習胃口。


　　你曾在藝術課因為習得無助而留下陰影嗎？
　　你曾以為藝術課是可有可無的附屬科目嗎？


　　這本書或許能夠讓你重新體會學習藝術的積極價值。藝術所能磨練的感知敏覺、所能啟動的創意思考、所能激發的澎湃熱情，將是在AI浪潮之下，每個人面對生存挑戰的重要關鍵。

　　我深信，你、我和我們的孩子，都可以從寬廣的萬象世界與深邃的內在美麗，提取源源不絕的創意寶庫，點亮藝術力，輝映那條通往未來的道路。

試閱文字

導讀 : 文／楊郁慧（天下文化編輯部人文館總監）


回想成長求學階段，你對「美術 / 藝術課」有何印象？
你認為有天分才能學藝術嗎？
你曾因為藝術老師獨厚某些同學而留下陰影嗎？
你曾以為藝術是可有可無的「副科」嗎？
你曾在藝術課背單字、寫數學或趴下補眠嗎？
你仍然認為藝術無法帶來好的出路嗎？

再回想幼童時期，或者觀察身邊的幼童，那種出於本源的創造力與自信，對比於大人們普遍在下筆前的戰戰兢兢、下筆後的塗塗改改、完成後的遮遮掩掩……令人不禁感嘆，與生俱來的藝術創造力早在制式教育的窠臼中消磨殆盡。這是多麼可惜的事？

而這種現象不只發生在成年人，更早已發生在中學現場的青春學子身上。

事實上，只有學科能力不足以應對AI所帶來的遽變未來。藝術所能磨練的敏銳感知、所能啟動的創意思考、所能激發的澎湃熱情，將是AI浪潮衝擊下新世代面對生存挑戰的重要關鍵。

孫菊君老師畢業於臺灣師範大學美術研究所，任教於新北市中和國中。教學十年後，她成為「駕輕就熟」的老師，備受同事與學生好評，但她心裡深知，平穩運行的軌道上已失去火花與感動。她不得不承認，傳統教學下的藝術課永遠只能照顧到少數「有慧根」、「有天分」的學生。

二○一四年，孫菊君老師接觸學思達教學法，翻轉藝術課堂。

二○一五年，孫菊君老師開放課堂，成為臺灣開放美術教室公開觀課第一人。 《點亮藝術力》這本書，寫下孫菊君老師對藝術教育的思辨、創新教學心法，以及藝術教學的無限可能。

身為資深藝術老師，孫菊君盼望藝術課能夠支持每個孩子不同的天賦資質，找到發揮個人價值的舞台，點亮內在深處源源不絕的藝術原力。同時藉由溫暖正向的分組機制，養成團隊當責、善待歧見、謙卑共善的課堂文化。

「藝術力」是「深度學習力」和「視覺思考力」；是「觀察感知力」和「溝通表達力」；是「多元想像力」和「創新創造力」。 藝術不是副科，是翻轉教學的起點；藝術課養成的觀察與思考是關鍵競爭力。《點亮藝術力》，讓教師和家長重新認識藝術課堂的積極價值。

試閱文字

內文 : 主動積極的自學風景

　　座位上的學生們沉浸在課本的字裡行間，努力找答案填入講義。有的快速翻閱課本，有的咬著筆桿思考，也有人傾身靠向旁邊，想要從同學的答案尋找課本相應內容頁數……幾乎所有人都投入其中──這是我的視藝學思達課堂日常。

　　我在教室前緣看著這群國中七年級的學生埋頭努力，耳裡聽到的是翻動書頁與振筆疾書的沙沙聲，極為美妙。我不禁看到入神了，曾幾何時，我的課堂居然可以讓學生這麼主動積極的自學……他們看來似乎都不想下課！一堂學生都不想離開的藝術課，這豈不是教學生涯的大成就？

　　「噹噹噹噹──噹噹噹噹──」這時，熟悉的校園鐘聲響起，把我的思緒拉回現實，我驚覺：「下午一點二十分，這是上課鐘聲，現在還沒上課啊！怎麼他們都已經自動自發的投入課堂呢？」我連忙拿起手機，晃動中錄下這個時刻。

　　一點二十分，下午的第一節課，是國中老師普遍最不喜歡的教學時段。之前剛結束午餐時間，簡單進行打掃後，所有學生都撐著正在消化的肚子，被規定坐趴在小小的課桌上午睡。剛開始的前十分鐘，許多趴著的學生如同蠕蟲般，蠢蠢欲動，睜著眼睛東看看西看看，頭一下翻左一下翻右。接著，到午休結束鐘聲響起，已然沉睡的學生絲毫未覺，繼續把握十分鐘的下課時間；老師踏入教室，眼見滿室充滿睡意的學生，不禁無奈的敲敲桌子：「同學們，叫旁邊的人起來，還想睡的同學出去洗把臉，要上課囉！」嘴邊沾著口水、臉上印著紅紅的壓痕，不少人還迷迷糊糊；更慘的是喚不醒的學生，當老師走到身旁出手推推肩膀，有起床氣的學生滿臉凶狠，大手一撥：「衝啥！」這就是教學現場，老師們常常得面對的下午第一節窘況。

　　一點二十分，下午第一節課鐘聲響起，藝術教室裡學生們所呈現的學習樣貌，讓我感動莫名。當初起心動念開始改變，卻為我的教學生涯帶來最大的滿足。

　　我的藝術教室位在學校最底端。猶記當時因為校園建物防震擴柱工程，學生們的班級教室遷往最前端的教學樓，同時也沒有連接穿廊可以過來。他們從接近校門口第一棟的忠孝樓五樓移動過來，必須自仁愛樓下到一樓平面，經過游泳池，沿著跑道穿越操場及籃球場，才能抵達藝術教室所在的信義樓三樓，但多數學生可以在上課鐘響前抵達，並開始進入自學狀態。我不禁想像，當午休鐘響，在原班教室內的學生紛紛甦醒，並喚起身旁的同學，開始往藝術教室狂奔過來的景象。事實上，我確實在校園處處是工地的那一年，捕捉到學生們在跑道上朝我奔來的畫面，每當有機會與人分享藝術學思達課堂的感動時，就成為最具說服力的視覺證據。

　　這代表什麼？學生們在乎！在乎一週只有一堂的視覺藝術課，在乎課堂上的學習與所能得到的成就感。而學生們的在乎，讓我更珍惜這一堂藝術課的存在，更認真用心準備課程，以回報學生們的努力。

　　當我連夜編製學思達講義與授課簡報檔，熱切的在教學筆記上悉心沙盤推演著課堂引導流程時，驀然回首，我看見七、八年前那個對教學失去熱情與動力的自己，不思進取卻怨天尤人的自己，無心備課卻總對學生心不在焉而感到憤怒的自己。我好想回到那時，擁抱這個無奈又無助的年輕老師，跟她說：

　　「菊君，這不是你的錯。我知道那麼認真的你，多麼渴望成為好老師，成為學生的貴人，就像過去求學時那些成為你貴人的老師們。菊君，這不是你的錯，但努力的你，會因為你對教學初衷的念念不忘，成為更好的老師。」

最佳賣點

最佳賣點 : SUPER教師孫菊君首部力作，張輝誠撰序推薦