台北慢步 | 誠品線上

台北慢步

作者 水瓶子
出版社 玉山社出版事業股份有限公司
商品描述 台北慢步:從城北到城南,從老街到書街,串連不同巷弄組成10條不同主題的路線,慢步走出台北不同的歷史與人文肌理。「不同的角度,慢慢的藉由步行省思,參訪大大小小的景點

內容簡介

內容簡介 從城北到城南,從老街到書街,串連不同巷弄組成10條不同主題的路線,慢步走出台北不同的歷史與人文肌理。「不同的角度,慢慢的藉由步行省思,參訪大大小小的景點,串連出不同主題的散步路線,正是以台灣為主體的思考模式,將多元文化納入日常生活之中,逐漸收納融合成台灣文化的一部分。……只要每一個人都規劃出一條散步路線,這樣累積起來的文化厚度,就足以媲美世界各國。」城市漫遊者水瓶子,經過七年經營「青田七六」、擔任城市導覽解說的歷練,更走覽國內外城市感受不同的文化精髓,淬煉出更成熟的視角,此時寫《台北慢步》,已不再只是熱鬧的人文景點介紹,而是在各個不同巷弄、不同主題的串連中,試圖找出歷史、文化的連結,進而讓城市散步成為文化講堂,培養城市人的文化厚度。為了讓這些路線的串連更加清晰,也特別請京都市立藝術大學美術學部畢業、《在台灣尋找Y字路》的作者栖來光繪製慢步地圖。第1條路線 北門到南門 政權、商業、現代化與拓荒探險的中軸線第2條路線 城南軸線巡禮 從育苗、商品展覽館、教育會館到劇場表演第3條路線 東門外的白恐之路 從有形的刑務所到無形的居家監控第4條路線 城南散步 與文學家們一起閒晃在河邊巷弄及水圳道間第5條路線 書街巡禮 從牯嶺街、光華商場、國際學舍到溫羅汀第6條路線 水道之路 慢步於瑠公圳與霧裡薜圳之間第7條路線 走在米道上 看盡都市變遷的齊東老街第8條路線 新文化運動之路 建成圓環周邊第9條路線 大龍峒陳維英的伊甸園 從太古巢到四十四坎第10條路線 老街老店老市場 艋舺多元文化行腳

作者介紹

作者介紹 ■作者簡介水瓶子喜歡在無盡的深夜面對電腦螢幕,希望在有生之年完成拜訪、書寫百大城市的容顏。喜歡逛美術館,對一張畫作背後的故事濃厚的求知慾望,甚於八卦雜誌的感知能力。更喜歡沉溺於咖啡的香氣與口感中,享受各咖啡館的獨特印象。著有《台北咖啡印象》、《台北小散步》等書。部落格。【水瓶子的城市旅行】trip.writers.idv.tw臉書。【水瓶子粉絲團】www.facebook.com writers.idv.tw

產品目錄

產品目錄 自序 慢步走出台北的文化厚度 北門到南門 政權、商業、現代化與拓荒探險的中軸線城南軸線巡禮 從育苗、商品展覽館、教育會館到劇場表演東門外的白恐之路 從有形的刑務所到無形的居家監控城南散步 與文學家們一起閒晃在河邊巷弄及水圳道間書街巡禮 從牯嶺街、光華商場、國際學舍到溫羅汀水道之路 慢步於瑠公圳與霧裡薜圳之間走在米道上 看盡都市變遷的齊東老街新文化運動之路 建成圓環周邊大龍峒陳維英的伊甸園 從太古巢到四十四坎老街老店老市場 艋舺多元文化行腳

商品規格

書名 / 台北慢步
作者 / 水瓶子
簡介 / 台北慢步:從城北到城南,從老街到書街,串連不同巷弄組成10條不同主題的路線,慢步走出台北不同的歷史與人文肌理。「不同的角度,慢慢的藉由步行省思,參訪大大小小的景點
出版社 / 玉山社出版事業股份有限公司
ISBN13 / 9789862942048
ISBN10 / 9862942045
EAN / 9789862942048
誠品26碼 / 2681601605009
頁數 / 168
注音版 /
裝訂 / P:平裝
語言 / 1:中文 繁體
尺寸 / 16.8X21X1CM
級別 / N:無

試閱文字

內文 : 慢步走出台北的文化厚度

記得小時候上學路上,由於家離學校比較遠,每日總是提早出門,走不同的路線,腦中天馬行空亂想著,想像自己是坐飛行器、騎腳踏車、行船、開車,或者化身為麻雀、貓咪來看這個世界。所以,放學的路隊,我們會在路上玩耍,走不同的路線,經過不同的地方,玩不同的遊戲。

如今,在台北市遊走的上班族,即使是計程車司機,可能都不知道每一條馬路的由來,為何要這樣規劃,歷經了怎樣的歷史事件?從清領、日治到民國時代的台北市,歷經了怎樣的變化?

台北的都市紋理—道路、鐵路、水圳道、古蹟、遺跡,每一個角落都隱藏著許多歷史故事。台灣人不若日本人喜歡立碑,走在日本大小街道的角落,可發現數不清的大小石碑,根據石碑上的文字去網路上搜尋,都會有一大堆資料跑出來,但是走在台灣的街道,除了路名、商店廣告招牌外,看板上難得看到與在地歷史相關的資訊,反而常跳出「南京到長春壅塞」的資訊,彷彿身處中國的高速公路。

打開不同時代的地圖、航照圖、照片,找出古地名、都市紋理的演變,居然發現我們不在意的角落背後有那麼多的連結。在台北慢步,跨越不同的時代,可以玩故事連連看,就會發現同一個巷弄可以用不同的主題串連,而在巷弄裡遊走,就好像玩爬樓梯遊戲,只要走不同的巷道,就會有不同的結果。

台北市的歷史還不至於像許多考古遺址,不同文化圈的層層疊疊那麼複雜。台灣北部在西班牙時代,隸屬於菲律賓管理,是西班牙航海貿易的亞洲樞紐。在清領時期,台灣是中國沿海的一部分,不論是郁永河來開採硫磺時,或者是羅漢腳來農墾時,都是屬於邊陲地方。到了日治時期,將農業研究的中心放置在台灣,作為更進一步南向的前哨站,期望建立以島鏈為基礎的帝國。

從這樣的歷史來看,不同的角度,慢慢的藉由步行省思,參訪大大小小的景點,串連出不同主題的散步路線,正是以台灣為主體的思考模式,將多元文化納入日常生活之中,逐漸收納融合成台灣文化的一部分。

懷念兒時經過的水圳道,下大雨過後在圳道裡划小船、抓魚的往事歷歷在目,不禁令人想要穿越歷史時空,回到當時。事實上,只要每一個人都規劃出一條散步路線,這樣累積起來的文化厚度,就足以媲美世界各國;即使這樣的目標非常長遠,但隨著年歲的累積,城市發展的文化厚度增加,相信是可以達成的。


走在米道上
看盡都市變遷的齊東老街

回到一百多年前,雖然基隆到大稻埕的火車、鐵道已經開通,但是從基隆運往台北城的農產品,仍大多數靠水運與人力挑夫往來,於是,一條重要的米道,從錫口(今松山)一路通到台北城的東門外,就是今日的八德路。這條路出了台北城東門後,往東北方向接上今日的八德路往東,可以到基隆河港錫口,而齊東街這條路的存在,多少可以讓我們懷想先民貿易的必經之路,或挑著扁擔,或趕牛車,來回運送貨物。

挑夫所處的時代變遷

觀察1895年的台北附近地形圖,台北城東門外是一片水田,許多埤塘散落各處,水圳道穿插其間,其中一條小徑,從東門城外往東偏北,經過三板橋庄,而今日的齊東街,就是這條古道的一部分。

我開始遐想,挑夫穿越過鐵路與古道的交會點時,心中想著什麼?一望無際的台北盆地,四周有山環繞,從錫口把米挑到台北城中、大稻埕、艋舺,可以換得多少錢?上午出發到中崙,剛好在中崙吃午飯,晚上在大稻埕住一晚,隔日再挑洋貨回到錫口。

火車的開通,挑夫是不是就此消失?劉銘傳開通基隆到大稻埕的鐵路,初期其實是軍事用途。到了日本時代,鐵路改成縱貫線,一路到新竹,貨運用途才開始大增,而台北市也多了許多沿著鐵路線興建的工廠,並隨著都市計畫的開展,陸續往東邊拓展。

這些挑夫看著以前的水田蓋起了煙囪、工廠,華山工廠生產清酒、梅酒、水果酒,需要更多的勞力,在工廠內工作,比在錫口挑米賺得更多,因此很多挑夫轉業,但是有些挑夫已習慣自由自在的日子,無法適應每天固定的工作時間,於是有人跑到了基隆港口工作,有人在大稻埕搬茶葉,或者在火車站打工。商業機制進入台灣後,固定的上下班時間,固定的工作量,成了一種現代化的潮流。

齊東街與都市計畫

齊東街的範圍,從今日的八德路、新生北路、忠孝東路這個交會點開始,到濟南路、杭州南路這個交會口結束。實際觀察地圖解說,或許很容易了解,但是實際走在齊東街上,卻經常迷路,而且隔一條巷子就要繞很遠的路。

台北都市計畫的開展,正式開始於日本時代。拆除台北城城牆,馬路從城中往四個方向開展,台北城的南邊是艋舺,北邊是大稻埕,最先開始的發展是往西門開發,也在城南設置了神社、商業展覽館、台北苗圃(今植物園)等,然後開始往東邊發展,東門外一望無際的水田、埤塘、水圳,被畫上了一格格的馬路,除了工廠之外,一排排木造房屋,就是總督府與商業工廠長官的住宅。

這是日本時代開發初期,政商合作開發土地的方式。商人要搞定這片土地的原住民,於是透過買賣取得土地,總督府的營建單位再配合商人規劃現代化的工廠與辦公室。這些商人的住宅既要自住,又要能招待賓客,自然而然規劃成像是招待所一般。

齊東街的開發,在古道、都市計畫、水圳道、華山工廠、鐵路線等周邊設施下,呈圓弧形發展,興建的日式房舍不但屋內動線是傳統日式融入洋式的格局,屋外也像是迷宮一般,大部分開車的人一進入齊東街的單行道,往往就是迷路,繞不出來。

齊東街日式宿舍今昔

齊東街的日式宿舍很奇特,並沒有依照都市計畫中的正東西、南北座向興建,而是彎彎曲曲的沿著齊東街興建。清康熙年間,這裡原本有七間磚房,是周姓人家所居。在都市演變中,齊東街意外被保留了一部分,但由於頭尾被金山南路、濟南路劃過,因此也被笑稱是「沒頭沒尾」的道路。

如今保存的日式房舍,庭園裡種植著多樣植物。其中的老榕樹,在社區協會的守護下,成了受保護樹木,氣鬚很長很密。另外還有白臘樹,以及代表「釋平安」的柿子樹,與青剛樹、黑板樹、玉蘭花樹等。日本時代興建這些房舍的主人,除了在庭院裡種植高聳的特殊植物之外,對於門口的家樹,或是庭院裡的石頭造景,也都很講究。自宅內的房間還兼具招待所的功能。

以齊東街53巷11號(後稱11號)為例,目前由台北琴館經營管理。一進門,有洋式的客廳(應接室),上方的天花板很講究,簡直就是高級料理亭才會有的宴客廳規格,但卻是在小小的榻榻米房間裡。洋式客廳的窗台旁,居然還有床柱設計,這種在和式座敷(客廳)床之間的柱子,趣味的出現在此。

和式的客廳(座敷),有床之間,後面可見庭園,前面則可透過圓形竹飾看見玄關,製造空間的區隔性,也保持了通透性。另一間可能是當時女主人的房間,也有床之間,與客廳的房間之間有七顆大石頭當成步道,作為兩個空間的連結。可想而知,當年日本人的家居生活,政商與宴客的溝通很多都在家中進行。

而庭院目前殘存的幾顆大石頭,想必以前是造景用途。而後邊金山南路一段30巷12號(後稱12號)的房子,一般人從外觀看,可能分辨不出有什麼不同,其實兩棟老房子並不是同年興建。雨淋板也是不同的施工方式,12號的是歐美風格,有裙襬,施工時由上方往下方一片片釘上去,雨水滴到下方可以有效阻擋;因應台北的炎熱氣候,上面還有氣窗通風; 11號的雨淋板則是日式風格,上方還有直式壓條。

當年負責維修的孫啟榕建築師,原本在琴館這兩棟木造建築旁,規劃了一棟輕鋼架樓房,並利用玻璃透光的方式,讓量體感覺不會那麼巨大,希望未來的經營單位能將廚房、辦公室、展覽、會議室、倉庫等都放置在此,讓木造房舍內不要有過多的雜物,也盡量開放讓公眾進入,而這也是目前日本在名人故居成為博物館時的常見作法。但因為市政府沒有經費而未實現。

戰後,這些房舍變成了政府高階公務人員的官舍,許多長官、將軍居住在此,如邱希賢、王叔銘、黎玉璽、孫運璿、李國鼎等人。

臨沂街上,不同時代的住宅盡收眼底

在臨沂街的巷弄,有很多4、5層樓、沒有電梯的大樓。1960年代,因為人口快速增加,從中南部來台北工作、求學的人也很多,於是這一類的公寓大樓大量出現,有的是官舍腐朽了改建,有的則是水田改劃為住宅區。

這類的公寓大樓,建築至今也已5、60年,要住戶自掏腰包改建、拉皮不太可能,近年多半是由建商提出都市更新計畫,增加樓層,讓建商有賣房的利潤,並加入更多的設施,如電梯、停車場等公設,提升生活品質。但是相對的,高樓變得更多,影響到城市的景觀與生態,綠色空間也相對減少了。

臨沂街17號,有一家馥園高檔餐廳,大部分的建材都從中國進口,外觀樣式也具中國江南特色,據說是政商名流談事情的隱密之地,消費價格當然也很高,但近年已歇業。

馥園旁有一座畸形的小公園,這是郝龍斌市長時代「台北好好看」政策下的產物,希望把廢置的空地、沒有使用的老屋夷平,並整理成公園供大眾使用,但其實大部分是建商在未來蓋大樓前所謂「養地」的過程。看著兩邊陳舊的舊公寓,或許哪天經過時,就變成了非常豪華的大廈住宅。

臨沂街的8號、10號,是一棟長相非常簡潔的大樓,原來應該是木造一層房舍,後來房子拆掉改建,還遺留五棵椰子樹,四面都是陽台,大片落地門窗,簡單的欄杆,在這樣的都市中特別引人注意,或許簡單就是一種美。

臨沂街27巷1號這棟日式木造房舍已更新完成,後面是頂新魏家頂禾建設所蓋的豪宅建案,整個老房子似乎被包在豪宅的基地內。這是幾年前文化局推的老房子文化運動,這波標下老房子經營使用權利的,大部分是建設公司,他們希望這棟房子能成為世界上最美的藏書閣,但目前是圍在後方大樓內,希望未來能持續公眾開放。

華山文創園區到華山車站

現今每逢週末假日,華山文創園區總有眾多人潮。園區內廠房斑駁的外牆上有樹木攀爬,高聳的煙囪標誌著當初的用途。置身園區內,不禁想問這個工廠百年前是如何形成的?這些廠房的建築特色為何?工廠除了生產酒之外,還生產什麼產品?現在稱為華山大草原的地方,以前又是怎樣的區域?

1914年(大正3年),日本「芳釀社」在縱貫線鐵路旁設立了工廠,初期以生產清酒為主,首創以冷藏式設備,克服台北炎熱的氣候,之後陸續擴充增建現代化廠房。廠區除了要有乾淨衛生的水源、充足的電力之外,每座廠房各有不同的功能,也因為是不同時間蓋的廠房,建築上更有很多不同的特色。

不過,如今到華山文創園區,酒廠環境已不復存在,也難以了解在製酒過程中努力的過往。我經常走在這園區裡,有時是來看展覽,有時是聽演唱會,甚至是踏入了好像酒吧的咖啡館,看著碩高的煙囪,或許真的沒有人在乎這裡製酒的輝煌過往,只剩下一棟棟製酒的名詞。

華山文創園區西北角明顯的紅磚建築群,跟酒廠有很大的差異,習慣當成窗戶或是長廊的圓拱支撐,卻長在腳邊,廠房間的通道都是巨大的門。這幾棟紅磚建築,原來是民營的樟腦工廠。日本時代的台灣,有全東南亞最大的樟腦工廠,位在目前愛國西路與南昌街附近,為何又需要民營工廠?

當年台灣總督府實施公賣制度,樟腦、菸、酒等產品皆由國家經營,但民營工廠也並非就活不下去,這裡的民營樟腦工廠就在製程上精進,從公營工廠進貨再精製成樟腦產品,不從原料下手製造,也可以節省成本。

沿著北平東路往西走,可見一大片稱為華山大草原的空地,當年是華山貨運站,老一輩從南部來台北打拚的工作者,都有到這邊領取大型貨品的經驗,例如機車、腳踏車、進出口貨物等,當年多是利用火車轉運,再運送到此地發放。

大約1930年代,此地算是台北市的城市邊緣,工廠沿著鐵路沿線興建,貨品運送方便。也由於當年的工廠是隨著時代發展,沿著鐵路往東邊興建,因此依據工廠興建年代,正好可觀察台北市發展的歷史。

蒲添生雕刻紀念館

走入林森北路9巷的巷弄裡,有一棟不顯眼的木房,庭院裡置放著巨型雕刻作品,這裡是蒲添生曾經在此創作的紀念館。

1931年,一個剛滿20歲的台灣青年,在幫阿公收取帳款之後,帶著這些錢,獨自坐縱貫線火車到了基隆港,搭船往日本學習藝術。船上的蒲添生,含著眼淚揮別從小生長的家鄉,在扇子上寫下:「男兒立志出鄉關,學若無成不復還。」雖然還看不見未來的路,但他懷抱著成為一名真正藝術家的夢想,頭也不回的踏上這條不歸路。

1994年,當年懷抱夢想的青年蒲添生,已經80幾歲,接受李登輝總統的委託,為健康幼稚園火燒車事件殉難的林靖娟老師塑像。為此,蒲添生還出國到各地考察,最後以媽祖婆的姿態,以寧靜救出小孩的心情,「浴火鳳凰,羽化成蝶」到達另一個世界,來描述這個大愛的故事。

蒲添生在創作期間,檢查出得了胃癌,他用台語說:「我若肚子剖下去,哪還有氣力做下去!救自己小孩大家可以理解,但救別人家小孩,才是真偉大,我們社會正缺乏這樣的精神。」他為了這件作品,放棄了積極治療,選擇以融入林靖娟的大愛來完成這項作品,完成後不到兩個星期,就與世長辭。

在藝術與求生存之間,蒲添生似乎找到了一個良好的平衡點,他不畏權勢,又能滿足業主的需求,這也是擁有強大專業技藝才能做到的。剛毅與堅持,誰能想到在完成一個完美作品的背後,要歷經多少的失敗。

蒲添生的大兒子蒲浩明,繼承了父業,苦學了13年,中間有兩度想要放棄。他的作品有陳澄波、蔣渭水、李臨秋,以及故鄉嘉義圓環的嘉農棒球隊投手吳明捷等雕像。蒲浩明的女兒蒲宜君,也從事雕塑藝術創作。

踏出了蒲添生故居,心裡想著我們做人做事的立場,經常會隨著不同時空環境而搖擺不定,但藝術家心中認定的事實,並不會隨著時代改變,這也是藝術的雋永性。因為接了官方的委託,曾經被人稱為御用藝術家,但回頭看他一輩子的創作,除了國父孫文、蔣總統的銅像之外,有更多名人委託製作的銅像、胸像,目前知道的就有90幾尊,各式各樣的作品,都有他獨特的堅持。在人體藝術創作上,他應該是台灣的第一人。

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