圖解重配和聲 樂風編曲法: 八大音樂風格和弦技巧一次學起來, 樂曲氛圍任你自由變

序







引言  重配和聲的基礎



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重配和聲是什麼？



   重新建構和聲



   重配和聲的步驟



   重視樂曲整體的協調性



和弦進行的基礎知識



   記住形成樂曲故事的要素吧



   和弦的種類



基礎譜～「The Water Is Wide」



「基礎譜」的概要



    採用知名民謠當作重配和聲的原曲



    利用主三和音來配和弦



「基礎譜」的和弦解說



    選擇多時就靠「感覺」



    在哪裡使用主音的結束感很重要



活用本書的方法



    關於樂譜範例與附屬CD



    有想法就要立刻嘗試！



 







PART 1  爵士Jazz



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爵士重配和聲譜



CONCEPT  和聲進行複雜化與增添引伸音



    採用咆勃爵士的手法



    創造「爵士味」的要素是？



STEP 1 「增添爵士味」的第一步是副屬和弦



    1-1為了使用引伸音而存在的副屬和弦



    1-2想像最終成品的模樣來增添終止式



    1-3利用代理和弦增加自然和弦數量



    1-4挑選和弦憑感覺及經驗



STEP 2 配置副屬和弦



    2-1副屬和弦是什麼？



    2-2實際配置看看



    2-3副屬和弦的取捨



STEP 3 利用引伸音增添爵士味



    3-1調配整體的引伸音



    3-2分割屬七和弦



    3-3下屬和弦也能分割



    3-4在自由發想下做取捨



    3-5自然引伸音類Ⅱm7→Ⅴ7



    3-6變化引伸音類Ⅱm7→Ⅴ7



    3-7引伸音從屬七和弦開始添加



    3-8自然還是變化？



    3-9建議引伸音初學者使用9th



    3-10關於沒有添加引伸音的和弦



    3-11引伸音相關知識統整



STEP 4♭Ⅱ7是「爵士味」的關鍵！



    4-1把Ⅴ7替換成♭Ⅱ7①



    4-2把Ⅴ7替換成♭Ⅱ7②



STEP 5 利用分數和弦寫出流暢的根音旋律行進



    5-1掛留四度型分數和弦



    5-2轉位型分數和弦



    5-3四度堆疊的和弦聲位



STEP 6 利用下屬小和弦替樂曲增添色彩



    6-1可以用下屬小和弦的時機是？



STEP 7 利用持續音替樂曲創造對比



    7-1想做出明確展開時的有效技法



STEP 8 站在編曲角度重配和聲



  8-1 加上♯9th的聲響



 







PART 2  巴薩諾瓦Bossa Nova



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巴薩諾瓦重配和聲譜



CONCEPT 模糊和弦定位的調式方法



    調式是什麼？



    四度堆疊的和弦聲位是「調式氛圍」的關鍵



STEP 1 減少和弦的種類



    1-1 改變各小節的功能，創造平緩的和弦進行



    1-2 替換成代理和弦



STEP 2 做出四度和弦的聲位



    2-1 四度堆疊和弦聲位的製作方法①



    2-2四度堆疊和弦聲位的製作方法②



    2-3 將C的上三聲部直接套用於F



    2-4 擁有四度音程和弦聲響的聲位



    2-5 四度音程相關聲位的使用時機很重要



STEP 3 和弦動音與下屬小和弦



    3-1 在創造展開時保持悠緩感的手法



    3-2 用下屬小和弦表現惆悵感



STEP 4 用二五進行做出結束感



    4-1 配置副屬和弦



    4-2 應用♭Ⅱ7做出和弦動音



    4-3 加上結尾就大功告成



 







PART 3  搖滾Rock



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搖滾重配和聲譜



CONCEPT 追求速度感的吉他聲響



    考慮吉他的特性，調性定為B大調



STEP 1 變更功能以打造筆直大道



    1-1 多用主和弦



STEP 2 用♭Ⅶ做出意料之外地展開



    2-1 利用同主調的自然和弦



    2-2 實際替換♭Ⅶ



    2-3 樂曲開頭的第二個和弦很重要



STEP 3 以Badd9為主軸創造出多個和弦



    3-1 利用add9做出四度聲位



    3-2 替換Badd9的最低音來改寫和弦



    3-3 和緩的轉彎



STEP 4 平衡引伸音效果及完成收尾



    4-1 從根音旋律行進來發想



    4-2 還要留意結尾的小節數



 







PART 4  節奏藍調R&B



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節奏藍調重配和聲譜



CONCEPT 利用小調重配和聲



    如何讓樂曲變得又「酷」又「性感」？



STEP 1 平行調的基礎知識和實驗



    1-1 平行調的自然和弦是什麼？



    1-2 平行調的實驗



STEP 2 功能變更及四和音的和弦編寫



    2-1 三種音階



    2-2 預先想好樂曲走向來改變功能



    2-3 以兩個和弦重複交替為基礎來配和弦



STEP 3 利用和弦動音與二五進行增添變化



    3-1 利用暫時轉調加上對比



    3-2 小調的二五進行



    3-3 將Ⅴm7改成有結束感的和弦進行！



    3-4 試著感受音調



STEP 4 平衡引伸音效果並加上結尾



    4-1 考量到音調與共通音的引伸音①



    4-2 考量到音調與共通音的引伸音②



    4-3 考量過旋律的引伸音



    4-4 加強小調印象的結尾



 







PART 5  放克Funk



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放克重配和聲譜



CONCEPT 忘掉樂理，專注在7th



    目標是吉他彈奏的正統放克



    從藍調來的放克味



STEP 1 編排和弦進行打好地基



    1-1 用七和弦建構放克味的基礎



    1-2 檢查與旋律打架的程度



STEP 2 利用♭Ⅱ7堆疊出放克味



    2-1 用♭Ⅱ7做出半音下行的行進



    2-2 下屬小和弦的代理和弦



STEP 3 加上引伸音整理和弦聲位



    3-1 用9th做出流暢的進行



    3-2 將整體變成更現代的風格



    3-3 吉他獨特的聲位



    3-4 靠反覆兩個和弦做結



 







PART 6  民謠Folk



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民謠重配和聲譜



CONCEPT 刻意不使用引伸音的方法



    引伸音只是「調味料」



    以吉他的聲位思考



STEP 1 特色是單純優美的聲響



    1-1 在功能上幾乎與基礎譜相同



    1-2 前半用三和弦思考



STEP 2 思考副屬和弦的使用時機



    2-1 最具效果的位置為何？



    2-2 加上關係Ⅱm7與暫時轉調



STEP 3 利用調式內轉增添色彩



    3-1 以三和弦型態運用同主調自然和弦



    3-2 先把第8小節改成B♭



    3-3 將第16小節改成A♭並加上結尾



STEP 4 以流暢根音旋律進行與掛留四度收尾



    4-1 加上和弦動音般的進行



    4-2 加上四度的聲響



    4-3 在最後加上9th並拿掉7th



 







PART 7  日本流行樂J-POP①



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J-POP①重配和聲譜



CONCEPT 考慮樂曲結構



    段落的基礎知識



    在A—B—C模式重配和聲



STEP 1 考量過主和弦多樣型的功能變更



    1-1 重視彈性與靈感



    1-2 變更處只有兩個



STEP 2 從副歌和弦開始替換



    2-1 擁有主和弦功能的三個和弦



    2-2 選擇肅穆的氣氛



STEP 3 A段落在前半和後半做出起伏



    3-1 前半用簡單卻觸人心弦的進行



    3-2 加進四度堆疊的和弦



    3-3 A的後半要設想具有開放感的順暢流動



    3-4 在副歌前的小節加上戲劇性變化



    3-5 利用反向進行凸顯進入副歌前的旋律



STEP 4 B段落以四度聲位為中心組成



    4-1 以根音旋律行進的動態當做主軸



    4-2 利用小調的♭Ⅶ出人意表的進行



STEP 5 C段落多用半音下行的根音旋律行進



    5-1 從二五進行著手



  5-2 結尾不可思議的和弦



 







PART 8  日本流行樂J-POP②



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J-POP②重配和聲譜



CONCEPT 利用易懂的和弦進行讓人們起舞



    套入常用的和弦進行



    留意減少最高音的動態



STEP 1 功能變更與替換成代理和弦



    1-1 利用Ⅱm7→Ⅴ7→Ⅰ△7揭開樂曲序幕



    1-2 下屬小和弦



STEP 2 利用分數和弦做出流暢的聲位



    2-1 掛留四度型分數和弦與自然引伸音類



    2-2 統一屬和弦效果的重要性



    2-3 分數和弦的反向進行



STEP 3 利用副屬和弦做出起伏



    3-1 利用Ⅱm7(9)→Ⅴ7(9,13)



    3-2 想要更加強化屬和弦效果的解法



STEP 4 利用齊奏和和弦動音替樂曲做出記憶點



    4-1 平行移動與Ⅳ△7→Ⅲm7→Ⅱm7



    4-2 最高音的和弦動音



    4-3 下屬小和弦的代理和弦



    4-4 平衡引伸音，完成



 







結語



CD INDEX

杉山泰

作曲家／編曲家／鋼琴家。

擔任八神純子巡迴演唱會的鋼琴手，展開職業音樂人的生涯。參與過中山美穗、小比類卷かほる、陣內孝則及財津和夫等多位音樂人的巡迴演唱會及錄音，還有許多廣告配樂、電視節目或錄影帶等的音樂製作。1994年，自身所屬的爵士融合樂團People of Spirits發行第一張專輯〈POS1〉。

此外，1995年至1997年間，赴美留學於波士頓伯克利音樂學院，師事於Bob Winter（隸屬於波士頓流行管弦樂團）、Joanne Brackeen。回國後，在1997年發行〈People ofSpirits2（POS2）〉。1999年發表了有Chris Minh Doky（Bass）及Clarence Penn（Drum）參與的個人專輯〈YasuSugitama〉，被Cyber Fusion（http://www.jazzfusion.com）選為1999年度最佳專輯之一。2003年發表了由David Benoit擔任製作人，Abraham Laboriel（Bass）及Vinnie Colaiuta（Drum）參與的專輯〈Beautiful Momentsin LA〉，然後在2006年6月發行了有佐藤達哉（Sax）、Chris Minh Doky（Bass）及Joel Rosenblatt（Drum）參與的專輯〈Dreams around the corner〉。近年也會參與Fusion範疇以外的現場演出。

官網http://www.piano-man.jp/

徐欣怡

台灣新竹人，畢業於台大電機系，綻放在臺灣東岸的鐵花全備型音樂人才培訓課程結業。喜歡日本文化之細膩內斂，愛好戲劇、音樂等各種形式的表演藝術。

專職譯者，譯有《繭居青春：從拒學到社會退縮的探討與治療》、《神的另一面》等書。

Email：shin12317@gmail.com