米米聽國樂 (附掃碼聽26首兒歌與幽默祖孫對話/6冊合售)

本書榮獲金曲獎最佳兒童音樂專輯獎

周逸芬

【策劃·對白撰文】

周逸芬

和英出版社總編輯。大學時，加入國樂社拉二胡，折服於國樂之美。十多年前，開始構思將國樂融入兒童文學中，經過十年籌劃，推出《米米聽國樂》(全六冊)。圖畫書作品有《雪英奶奶的故事》《米米系列》(十冊) 《冬冬的第一次飛行》等，曾獲布拉迪斯國際插畫雙年展金蘋果獎、德國白烏鴉獎、德國法蘭克福書展全球插畫獎金獎、金鼎獎最佳主編獎、好書大家讀年度最佳童書獎、金曲獎最佳兒童音樂專輯獎、台灣兒童文學佳作、優秀童書排行榜 Top10、冰心兒童文學獎。

陳中申

【作曲】

陳中申

台灣代表性的笛子演奏家與作曲家，曾獲金鼎獎最佳演奏獎、金曲獎最佳兒童音樂獎、十大傑出青年、中興文藝獎、中興音樂獎等榮譽。1992年~2004年擔任台北市立國樂團指揮，之後任教於台南藝術大學國樂系。

台北市立國樂團

【樂團介紹】

台北市立國樂團

臺灣第一個專業國樂團，成立於1979年。曾前往歐美亞十餘個國家演出，除提供本土作曲家作品發表及展演空間，亦致力於國樂教育推廣工作。

台北愛樂兒童合唱團

【合唱團介紹】

台北愛樂兒童合唱團

成立於1989年，除給予兒童合唱專業訓練、定期演出外，亦熱心各項公益活動

文/ 洪淑青 (知名作家 )

女兒在學齡前階段，我總會安排許多在家玩樂的活動，包含繪畫、親子共讀、勞作、肢體運動及音樂唱遊，對於在家陪伴孩子的帶養者而言，豐富的玩樂課程需要尋求許多資源，上網搜尋育兒資訊、圖書館借閱書籍⋯⋯等都是當時我最常做的事。

猶記得，女兒約莫四歲時，在圖書館借了兩本和英出版社的《永遠的兒歌——小球聽國樂》，一本是《數字歌》，另一本是《外婆橋》，這兩本書將國樂與傳統童謠相結合，我相當感興趣也十分好奇，很想聽看看，這會擦出什麼樣的火花，沒想到，這讓愛動動跳跳的女兒從此就愛上了。

幼兒對喜愛的事物總以「不斷重覆」的方式接觸，雙胞胎女兒每日在家，一而再地重複聆聽，似乎想把這些曲風、國樂器的聲響深深烙印在心，這一聽就過了三個月。

大部分孩子最早接觸的樂器是西洋樂器，反倒是對於傳統的國樂器比較不熟悉，幼齡的女兒熟悉吉他的聲音，卻不知到同是彈撥樂器的琵琶，其聲音和吉他很接近。這兩本音樂書讓女兒腦子裡對樂器、音樂及聲音有了多元的交叉感受，她們聽得出什麼是「鴨母笛」的聲音， 什麼是「卡腔」的聲音，什麼又是「嗩吶」怪異的聲音，這些聲音就 像是動物的聲音，非常活潑!我們沒有特別教導孩子，只是聽著聽 著，她們就很自然地喜歡上這種不同於西洋音樂的樂曲。

多年後，孩子長大，看見廟宇陣頭繞境，雙眼會聚焦於藝陣中的嗩吶;出國在京都祗園祭，也會對日本傳統樂器囃子好奇，這些都是被勾勒起來，對各種樂器的敏感度。

故事中，有一個阿公與孫子的對話，也許是為了營造親切感，阿公就好像在榕樹下和小孫子一起討論國樂，我想像的是夏日午後祖孫對話，而音樂故事則是祖孫在聽國樂音樂會的彩排。

若仔細聽，會發現編曲相當活潑成熟，旁白部分也間接讓孩子多了一 些辨識的小技巧，當領奏排鼓時就來一首<排排坐>;當領奏像牽牛花的嗩吶時，就來一首<牽牛花>⋯⋯，類似這樣的對話與情境對應，讓小朋友找到關鍵，多一分暗示。

在童謠兒歌的部分，不管什麼年紀，我們都已經熟悉，雙胞胎女兒當然也有幾首早已知道的童謠，然後額外學了好幾首，和我們大人好像多了一些可以討論的話題。

接著呢?她們開始模仿國樂樂器，然後永無止境地聽國樂，甚至聽出圖書館借的書與後來買的，其音樂旁白是兩種版本，她們的耳好像愈來愈敏感。除此，還做彩巾跳起舞來，這些都讓我覺得有充分理由紀錄下來。

現在，和英出版社重新再版，派來幼童熟悉的米米，帶領小朋友一起聽國樂，套書名改為:《米米聽國樂》，分列多冊，並多了「你知道嗎?」圖文介紹國樂器，並有搭配的遊戲，期望這套書，能讓更多孩子喜歡國樂。

無處不在的心靈音樂
文 / 粲然 (知名作家)

我二十出頭剛工作時，有一天，採訪一位旅居國外多年，極富盛名的藝術家。工作完昂頭喝盡茶碗裡的茶，正要收拾東西回家。老人突然說：「小姑娘，你問了我那麼多問題。我也問你一個問題好了。」

趕緊正襟危坐，豎著耳朵聽。他笑眯眯地看著我，然後問：「你自己一個人呆著時，腦袋裡經常聽到的是什麼歌？」

我愣了愣，問：「您是問我，經常聽什麼歌嗎？」
不是。他慢條斯理的糾正我，說，我的意思是，什麼音樂總是在你心裡不斷地倒帶、播出，倒帶、播出。

我想了想，腆著臉老老實實回答：「我能說是TVB電視劇的音樂嗎？是不是太不高級了。」

他哈哈大笑。說：「不會不會。證明這些歌是你們這個時代，這個環境的音樂。」

接著他說，我自個呆著的時候，思考、發呆、做事情，耳朵裡就是二胡嗩呐琵琶。哪怕在交響樂會裡聽著音樂，轉身出來，聽到自己腦袋裡，還是大珠小珠落玉盤。所以國樂是我的音樂。

在後來的日子裡，我經常想起老人的這個問題。想起一個住在遙遠的、遠離二胡嗩呐琵琶國度的老人，發現即使在國樂誕生之地，也甚少年輕人理解和接受這樣的藝術形式。他是怎樣的心情呢？如今已不得而知了。

我也經常拿這樣的問題去問別人。「盤旋在你心裡的那首歌是什麼？」有人回答是德彪西和馬勒、有人回答是披頭士。

我發現，很多事情，「喜歡什麼音樂」蘊含在「是否認同這個表達方式「裡，牽涉到你對「某人的認同」。

三四年前，我爸爸每天都要戴著我送他的IPOD晨跑。他要求我在他的IPOD裡灌進足足的老歌。我膩煩這些老歌，總是拖著不給他換曲子。拖了一天又一天，一個月又一個月。

後來，爸爸失聰了。

對浩瀚而複雜的人生來說，這是一件很小很小的事。我們總認為，對生命而言音樂並不是無可或缺的。

但對生命的意義來說，傳承、表達、傾聽與理解，卻是如此珍貴。手拉著手共同聽音樂的每個當下，就是傳承、表達、傾聽與理解。

我想，這也許就是這套《米米聽國樂》足以震響童書世界，睽違多年，都被人念念不忘的原因。

它不僅延續傳統，以十年為期，精心打造了26首韻文精練、全方面呈現國樂器的經典童謠；填補了傳統音樂童書這一方面的空白。更以大師演播家與小朋友用祖孫對話的形式，凸顯了國樂傳承真正的意義。它蘊含在歲月時光之中，它蘊含在生活之內，它包裹著老邁與童稚所有共同與不同的人生理解，無論歡欣、悲傷、痛苦、歡樂，音樂都如噴湧之水，持續不斷潤澤心靈。

沒有什麼，比起和心愛的家人並肩坐著，一起傾聽和哼唱一首歌，更能讓我們洞悉音樂的意義——

音樂，就是無處不在的心靈迴響。

《米米聽國樂》是曾榮獲「金曲獎兒童音樂金獎專輯」「冰心兒童文學獎」等諸多讚譽獎項的《小球聽國樂》之新版。在原版基礎上，新版做了許多令人驚喜的改變，將視覺與聽覺完美融合。為不同的國樂器「量身打造」全新、多樣的樂曲。令人驚歎的優秀國樂作品俯拾即是，深深擄獲幼兒的心，被孩子們熱烈追捧。

從這個角度上說，《米米聽國樂》是給這一代「失去傳統聲音」的「全球化」孩子，極其珍貴的禮物。