電子書台灣光與影 (電子書)

推薦序 新探日治時期的臺灣電影：繼前人未竟之緒／李道明
前 言 在歷史的縫隙裡開出一朵花

第一章 重翻台灣電影史第一頁
在資本與帝國的年代裡問世的電影
電影從歐美到日本
台灣電影最早放映紀錄的五種說法
解讀台灣電影最早放映的五種說法
換個角度思考「第一次」
台灣人的觀影震驚記事

第二章 從文明展示到「文明使者」的高松豐次郎
展示日本文明
伊藤博文發現電影的政治功能
高松豐次郎的曲折的電影人生
日俄戰爭電影宣揚國力
高松豐次郎也在沖繩放映日俄戰爭電影

第三章 展示台灣：高松豐次郎鏡頭下的殖民地
1901年教科書裡的台灣風景
1905年第五回勸業博覽會裡的台灣呈現
《台灣實況介紹》裡的台灣風景
鏡頭下的討伐原住民
高松豐次郎台灣時光的最後榮光

第四章 高松豐次郎為何告別台灣？
高松豐次郎的理想實踐
高松電影王國由盛而衰的轉折
電影管理呼聲的浮現與放映機構的變化
電影教化功能的普及
回到日本的高松豐次郎

第五章 從廣告看1910、1920年代的電影生態
台北觀影空間的變化與競爭
美日觀影空間與電影的流變
台灣電影常設館的第一波競爭
廣告文案再現電影生態
辯士角色論爭
辯士風雲錄
世界館與芳乃亭競爭再升級！

第六章 1910到1920年代日本電影中的台灣
夏目漱石筆下由遠而近的台灣
《哀之曲》裡的蠻荒台灣
吳鳳神話的生產
異國情調影像裡的台灣
死灰復燃的吳鳳神話

第七章 1920年代中期到1930年代初期的上海電影熱
上海電影熱
《古井重波記》的愛情難題考驗台灣觀眾
《火燒紅蓮寺》的武俠奇觀與武俠文化的生產
上海電影也是社會運動教材
重新思考上海電影熱

第八章 「美台團」的電影實踐與記憶政治
文化協會的盛況
用影像語言說填補知識落差
美台團登場
美台團的再起與挫折
《台灣民族運動史》到底是誰寫的？
對歷史敘述的反思

第九章 眾「聲」喧嘩的有聲電影年代
日本的有聲電影之路
有聲電影的衝擊
台灣的有聲電影時代
辯士言說的音聲
詹天馬獨具慧眼的選片
詹天馬的選擇
《桃花泣血記》改變歷史
多重媒介打造「臨場式本土化」

第十章 1930年代教養階層的洋畫至上主義
洋畫至上主義在日本
台北映畫聯盟對歐美電影的介紹
1935年台灣電影生態再進化
台灣年輕世代觀影品味的改變
文化人的法國電影偏好

第十一章 台灣人的電影實踐（一）：青年們的銀幕之夢
電影的種子在台灣發芽
蓄勢待發的台灣映畫研究會
在挫敗中繼續前進！
少年出英雄的吳錫洋
《望春風》的風起風息
準備搬上大銀幕的《可愛的仇人》
張文環版的《可愛的仇人》

第十二章 台灣人的電影實踐（二）：遠走他鄉的電影夢
主演新馬第一部電影《新客》的鄭超人
前進上海
參與反殖民運動明星夢碎
並不簡單的郭柏霖
因日本人脈進入藝華影業公司
1937年文章裡的故鄉台灣
從救國行列轉軌日本協力者

第十三章 台灣人的電影實踐（三）：文學裡的電影
電影作為表述城鄉問題的中介
因辯士而發的羅曼史
電影作為都會毛斷的重要元素
毛斷的批判與變形
用電影表述立場與心志
深刻影評的浮現
吳坤煌的影評手術刀

第十四章 1936年柏林奧運的認同衝擊
奧運史上台灣第一人張星賢
吳新榮拉扯中浮現的日本認同
迷人的法西斯美學
吳新榮為何因《民族的祭典》感動？
日本與德國合作的《新樂土》

第十五章 大銀幕裡的戰爭（一）：從前線戰事到士兵動員
戰爭電影的生產脈絡與機制
戰爭電影的兩大類型
來自殖民地與以佔領地為主題的戰爭電影
戰爭電影對台灣人的衝擊
戰火下的台灣

第十六章 大銀幕裡的戰爭（二）：歷史的文化政治
從《元祿忠臣藏》到《姿三四郎》
西鄉四郎神話
上海的合作與抵抗
《春江遺夢》：洞悉英國人奸險的日本武士
《半島之春》：以《春香傳》傳承朝鮮文化
從吳鳳到炎熱南國的台灣意象
以台灣為基地的鄭成功神話
以濱田彌兵衛事件為原型的《海上的豪族》
觀眾如何感受歷史的文化政治？

第十七章 大銀幕裡的戰爭（三）：李香蘭神話
李香蘭生平
影像裡跨界的李香蘭
國策與娛樂拉扯下的《愛染桂》
為什麼是李香蘭？
李香蘭在台灣
愛國少女莎韻神話
異國情調下的愛國電影《莎韻之鐘》

結語
相關圖表
參考書目

作者簡介

李政亮

　　輔大法學士、台大法學碩士、北京大學哲學博士。文化評論者，政大傳播學院兼任助理教授。曾以中國觀察進行系列書寫：《拆哪，我在這樣的中國》（2011，獲36屆金鼎獎）、《中國課》（2012，獲選《亞洲週刊》2012年年度十大好書）、《拆哪，中國的大片時代》（2017，獲選2018年法蘭克福書展台灣館展書）。此外，《從北齋到吉卜力》（2019）則透過相關博物館，敘述日本漫畫與動畫的發展歷史。近年關注焦點轉回日治台灣，在歷史中爬梳電影與殖民現代性之間的關聯。相關文章主要發表於《鳴人堂》、《想想論壇》、《Fa電影欣賞》等。