兒童藝術治療
作者 | KRAMER, E. |
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出版社 | 心理出版社股份有限公司 |
商品描述 | 兒童藝術治療:美國藝術治療先驅之一,同時也是「藝術創作即治療」(artastherapy)倡導人依蒂斯‧克拉瑪(EdithKramer)的重要著作中譯本終於問世了。作者以自己多年來與 |
作者 | KRAMER, E. |
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出版社 | 心理出版社股份有限公司 |
商品描述 | 兒童藝術治療:美國藝術治療先驅之一,同時也是「藝術創作即治療」(artastherapy)倡導人依蒂斯‧克拉瑪(EdithKramer)的重要著作中譯本終於問世了。作者以自己多年來與 |
內容簡介 美國藝術治療先驅之一,同時也是「藝術創作即治療」(art as therapy)倡導人依蒂斯‧克拉瑪(Edith Kramer)的重要著作中譯本終於問世了。作者以自己多年來與兒童個案相處的經驗,寫下以藝術創作作為治療主體的獨到見解,對藝術治療這幾十年的發展有重大影響,成為了解藝術治療意義的重要入門書。本書最初於一九七一年出版,內容所提的現象仍適用於今日,因此,前一世紀末,日文版、德文版、韓文版出書時,很快地成為該地藝術治療界的暢銷書。中文版由克拉瑪晚年在紐約大學任教時的學生,也是目前台灣少數接受完整訓練的藝術治療師江學瀅所翻譯,相信本書能對本門學科有興趣的讀者有所幫助。 ■譯者簡介 江學瀅 學歷:紐約大學(NYU)藝術治療碩士、藝術教育博士研究 國立台灣師範大學美術研究所藝術教育組博士班 經歷:擁有美國藝術治療學會(AATA)認可之專業藝術治療師會員資格。 曾任國立彰化師大等多所大學兼任講師,呂旭立基金會、台灣師大健康中心等單位藝術治療師 現職:台北市立中山女中美術教師 台北市立師範學院美勞教育系兼任講 ■本書目錄 第一章 藝術創作、藝術治療與社會環境 第二章 藝術創作、藝術治療和治療環境 第三章 藝術治療與藝術創作品質的問題 第四章 昇華作用 第五章 藝術治療師在昇華作用中的角色 第六章 藝術創作在防衛機轉中的功能 第七章 藝術治療和攻擊本能
書名 / | 兒童藝術治療 |
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作者 / | KRAMER, E. |
簡介 / | 兒童藝術治療:美國藝術治療先驅之一,同時也是「藝術創作即治療」(artastherapy)倡導人依蒂斯‧克拉瑪(EdithKramer)的重要著作中譯本終於問世了。作者以自己多年來與 |
出版社 / | 心理出版社股份有限公司 |
ISBN13 / | 9789577026972 |
ISBN10 / | 9577026974 |
EAN / | 9789577026972 |
誠品26碼 / | 2611369948001 |
頁數 / | 336 |
注音版 / | 否 |
裝訂 / | P:平裝 |
語言 / | 1:中文 繁體 |
級別 / | N:無 |
內文 :
《兒童藝術治療》一書的內容多於書名所指。本書不僅能激發臨床工作者更多想法,更重要的是,其原則可適用於教育所有的孩子。
誠如大眾所知,克拉瑪以一個藝術治療師的身分,在許多地方教育不同的對象:因情緒或社會文化引起的行為偏差、神經症、精神疾病患者、犯罪者等等。她的實務工作經驗,結合了深厚的心理分析基礎、藝術家的敏銳直覺和教師的愛。
本書相關主題中的自我認同體察、空虛感、現實感、矛盾情結、潛在攻擊本能、心理防衛、昇華作用等等,對每一個人都很重要。作者統整這些主題並以豐富的個案說明,然而,本書並不是個案史的蒐集。讀者可在不同的篇章中,由同一案例的不同情況,明白兒童的各種藝術創作心理現象。尤其昇華作用得到該有的仔細研究,這是在其他藝術治療或藝術教育的相關書中所沒有的。
覺察個案創作活動中的潛意識,是藝術治療師工作的本質。作者在序言中告訴我們,藝術治療主要的功能,是對個案自我(ego)的支持、協助發展自我認同(a sense of identity),並促進一般的心理成熟。全書不曾偏離這目標。書中探討九歲的小女孩莉莉安(Lillian),害怕真正的暴風雨和自己幻想中的暴風雨,但她可以畫出鮮活的暴風雨情景。克拉瑪認為:「潛意識素材可以藉由象徵語言表面化,而不需牽動必要的心理防衛。……小女孩將令人苦惱的經驗轉化成創造性活動。」作者強調,無論內心世界對創作主題的感受是多麼負面,個案在創作活動中是專注與沉著的。
在克拉瑪筆下,兒童個案鮮活了起來:由精心挑選出的作品中,說明兒童經由藝術創自我成長。讀者不需是藝術家、藝術教育家或是藝術治療師,無論治療的成功與失敗,藉由閱讀,即能從簡短的敘述中,領會馬丁(Martin)、高登(Gordon)、賴瑞(Larry)和其他許多孩子作品中的內在衝突、抱負或所追求的目標。無論治療成功與否,也許其中最令人動容的故事是一位叫克里斯多夫(Christopher)的盲生,和他非凡出色的陶塑。
克拉瑪深知孩子的內在需求統領著創造藝術過程,而藝術治療師的角色與此密切相關。因此,她用最普遍的原則,有說服力地說明特定主題。
在心理分析方面,作者有很好的學養,但她從未試圖做一名心理分析師。相反的,她刻意避免如此,而單純地成為一名藝術治療師。這必然鼓舞了每一位學習克拉瑪洞察力及方法的教育工作者,甚至其他學門的讀者。對每一位具有創作需要的孩子來說,如果能鼓勵他們在可控制的自由氣氛中創作,其意義在於成長、滿足、快樂,和自信心的增長。兒童藝術創作可改善機械化的思考模式和被動的學習態度,本身就具治療性。我們的孩子用太多聽、看和單向接受的感官刺激,少用創造性方式表達想法、感覺和夢想。在一個孩子的發展中,看電視和聽音樂無法取代動手做,也無法完全提供滿足和想像力。克拉瑪以圖例和個案說明這些想法。
前東倫敦學校(East London School)督察西爾先生(A. J. Hill)是一名很成功並有類似態度的老師,也許可稱他的方法為「教學治療」。在他的著作中,他不論年齡及主題去描述他所接觸的每一名學生。他深信好老師必須能利用每一位孩子的潛意識,給他們機會在平和的氣氛中,以統整的形式表達想法和感覺。相同的態度正是克拉瑪在這本書裡所要闡明的道理。克拉瑪以淺顯鮮明的文字,說明藝術介入治療的主張。
做為一名在學校中每天與正常孩子、異常孩子和他們的老師相處的精神科心理分析學者,我認為《兒童藝術治療》一書不只對藝術治療師和藝術教育者有極大助益,也對每一位關心到課堂上情緒困擾孩子,並注意到「一般孩子」內在衝突與挫折感的老師有幫助。這是一本對藝術治療和教育有興趣的人不該錯過的好書。