內容簡介
內容簡介 德國男中音費雪迪斯考於1951年開始透過唱片，成為舉世公認藝術歌曲詮釋名家。這位從小因為看了華格納歌劇，而立志要成為英雄男高音的歌唱家，在變聲後接受了自己的男中音聲域，並以藝術歌曲為核心範疇，適時為自己和藝術歌曲找到了在二十世紀下半葉的立足之地。費雪迪斯考憑著個人的魅力和孜孜不倦的努力與堅持，在藝術歌曲推廣和詮釋這條路上走得既穩健又成功。透過與福特萬格勒在薩爾茲堡音樂節合作布拉姆斯的安魂曲、在歌劇院演唱威爾第的「唐卡洛」、在音樂廳中演唱舒伯特的「冬之旅」，費雪迪斯考很快在五○年代站穩歌唱家的腳步，對於文字和戲劇的敏感度，幫助他在使用出色的男中音演唱旋律時，注入引人入勝的情感和戲劇張力，他的演唱像是唸詩，結合戲劇和歌唱於一身，讓前來聽他演唱的人，不會在一個半小時的演唱中感到枯燥乏味。而這種能力在詮釋洛威的敘事曲最能見效，洛威這些受到華格納推崇的敘事曲，踏著舒伯特藝術歌曲的腳步上來，將德文藝術歌曲的戲劇感和完整度推向接近半歌劇的領域，可以說符合費雪迪斯考的詮釋本領，他選在1967年，長久與他合作的鋼琴家摩爾還未退休前灌錄這套曲目，可以說是適得其時，畢竟只有摩爾和他的默契、以及後者對於德國藝術歌曲的深入，最能夠亦步亦趨地跟著費雪迪斯考在歌曲中的每一個細膩情緒變化。但是等到1970年他要灌錄孟德爾頌這40首藝術歌曲時，摩爾已經宣布退休了，費雪迪斯考很明智地找到對德語藝術歌曲同樣有深刻造詣的指揮家沙瓦利許與他合作，他們一同演唱了包括「乘著歌聲的翅膀」在內的著名旋律，為這些難得聽到的浪漫德語藝術歌曲，作了最示範性的演出。「費雪迪斯考在這些錄音中聲音正值巔峰，因此能夠這些採用有些過時的疊句創作歌曲中，以圓滑線的唱法，展現多樣的音色變化，賦予這些型式單純的歌曲：音樂進行中的每一秒鐘，都快速地在他所編織起的情緒裡幻化。」－－留聲機雜誌■曲目CD101－31. 孟德爾頌：31首藝術歌曲CD201－09. 孟德爾頌：九首藝術歌曲10－18. 洛威：九首敘事曲
