時間的藝術: 兒童文學短論集 | 誠品線上

時間的藝術: 兒童文學短論集

內容簡介

內容簡介 「每一代的兒童都有屬於他們那一代的文學。他們在童年時閱讀的東西，到了成年、中年之後如果仍有部分牢記在心，那就是成功的兒童文學作品。」－－〈兒童文學：時間的藝術，寧靜的革命〉作者徐錦成除了在大學教授兒童文學，亦曾為《毛毛蟲月刊》、《兒童哲學雙月刊》專欄作家，並長期擔任九歌出版社兒童文學特約主編，更經常於各大報紙、月刊發表評論。本書為集結作者跨度十九年的評論文章之作，內容包含《司馬中原童話》、《管家琪童話》、《小紙船》、《丁丁歷險記》、《銀河鐵道之夜》逾50本中外經典兒童文學作品，以研究者的角度帶領讀者賞析兒童繪本，是親子共讀的最佳前導讀物。"

作者介紹

作者介紹 ■作者簡介徐錦成淡江大學中文系畢業，台東大學兒童文學研究所碩士，佛光大學文學系博士，成功大學中文系博士後研究。現任高雄科技大學文化創意產業系副教授。作品獲聯合報文學獎、磺溪文學獎等多種。出版作品小說集：《快樂之家》、《方紅葉之江湖閒話》、《私の杜麗珍》、《如風往事》等。橋梁書：《黑暗中的小矮人》（施依婷繪圖）、《小矮人的幸福魔法》（施依婷繪圖）等。學術論著：《台灣兒童詩理論批評史》、《鄭清文童話現象研究──台灣文學史的思考》、《運動文學論集》等。主編叢書多種，包括：《臺灣現當代作家研究資料彙編84‧林鍾隆》、《台灣棒球小說大展》、《打擊線上：台灣棒球小說風雲》、《92年童話選》、《93年童話選》、《94年童話選》、《九歌兒童文學讀本》及九歌「童話列車」系列等。2016年11月起，開始在南台灣巡迴偏鄉國小義講兒童文學。FB社團：童話列車駛進偏鄉

產品目錄

產品目錄 【推薦序】寧靜的革命是觀念的播種【自序】贓物返還輯一 台灣童話 傳說的傳說──《司馬中原童話》賞析 為「自己」寫作──《管家琪童話》賞析 科幻童話的魅力──《黃海童話》賞析 創意、形式、教訓與愛情──《王淑芬童話》賞析 聽老校長說故事──《傅林統童話》賞析 童話隱士──《魔洞歷險記：林世仁童話》賞析 與科學接枝的童話新果實──《地球彎彎腰：山鷹童話》賞析 童話新樂園──《山豬小隻：楊隆吉童話》賞析 不只是魔法──《收集笑臉的朵：周姚萍童話》賞析 那些生活中毫不起眼的優雅──《月光溫泉：亞平童話》賞析 變色龍、狗仔隊與學者──《童話狗仔隊：林哲璋童話》賞析 這次，我們看著床母娘長大──《床母娘珠珠：黃秋芳童話》賞析輯二 華文兒童文學 彩繪文字，意象海洋──評侯維玲《彩繪玻璃海洋》 少年小說的里程碑──林鍾隆《阿輝的心》 護生詩畫集──讀林鍾隆的五本「山之書」 評介嚴友梅《小番鴨──佳佳》 評介林煥彰《我愛青蛙呱呱呱》 誠懇而善良：淺談林煥彰的兩本詩論──《善良的語言》及《童詩二十五講──和小朋友談寫詩》 愛與夢飛翔──王家珍《孩子王．老虎》 當教育成了科幻──讀方桂香《放過我吧，老師》有感 可看亦可讀──評楊喚〈小紙船〉 寫給台灣兒童的蟲魚鳥獸交響詩──評鄭清文《採桃記》 在侃侃而談中長了學問──張之路《獎賞》導讀 揮小說之筆，打一場好球──評陳肇宜《肉腳少棒機車兄》 兒童文學的風向與根本──評傅林統《兒童文學風向儀》 童話的文學性回歸──我讀傅林統《真的！假的？魔法國》輯三 外文兒童文學 繪圖者的幸與不幸──談桑貝與瑞思爾的作品 人性的黑洞，小說的光芒──評《洞》 遇見兩位詩人──評《遇見詩人艾蜜莉》 明治文人群像──評《少爺的時代》 我的宮澤賢治‧台灣的宮澤賢治 讓孩子期許未來的自己──評《為什麼孩子要上學》 足金的兒童生活故事──評《洛克貝！等一下》 見山又是山──讀《丁丁歷險記》的三種經驗輯四 關於繪本的思考 在繪本與小說之間 繪話連篇一：對稱之書 繪話連篇二：繪本說相聲 繪話連篇三：不動的鏡頭裡變動的風景 繪話連篇四：剪接，以及鏡頭的長度 繪話連篇五：繪本演奏的速度、長度與節奏 繪話連篇六：向左翻？向右翻？──關於創作東方色彩繪本的提醒 繪話連篇七：從「獨樂樂」到「眾樂樂」──談《Yo! Yes?》改編動畫 虛擬討論會：雷驤、林志玲、徐錦成共讀繪本──《Formosa，一座島嶼的故事》 內容與形式「雙善」的繪本──評鐘亞淳《象善》輯五 在隨筆與評論之間 龔自珍的「童心」 我那校園民歌的童年 小說童年 疼惜台灣童話 童話的出土與出擊──從最近出版的三本童話集談起 看畫──懷念童話家陳一華（一九五二—二○○六） 陳一華其人其作 兒童文學：時間的藝術，寧靜的革命

商品規格

最佳賣點

最佳賣點 : 作者徐錦成長年研究兒童文學，並曾任九歌「童話列車」系列特約主編。本書集結作者歷年評論集，包含《司馬中原童話》、《管家琪童話》、《小紙船》、《丁丁歷險記》、《銀河鐵道之夜》逾50本中外經典兒童文學作品，以兒童文學研究者的角度，帶領讀者賞析兒童繪本，是親子共讀的最佳前導讀物。

試閱文字

自序 : 【
【自序】贓物返還／徐錦成

這本書能編成及出版，對我是個意外。它從未在我的計畫中，卻還是做成了。

我很少整理舊作，但二○一八年六月某一天，我為了要查一筆資料，竟不知不覺地整理起舊作。多虧了電腦，我近二十年所寫的作品都還找得到。這才發現，近二十年來我發表過一百多篇短論，形式包括導讀、書評、隨筆等，談的範圍很廣，但其中有一部分談的是兒童文學，篇幅足夠出一本書。

這就是這本書的由來，像是意外，卻又冥冥中自有安排。而如今我已忘記，當時我究竟要查哪一筆資料？

本書寫作期間是一九九九—二○一八年。最早的一篇是〈彩繪文字，意象海洋——評侯維玲《彩繪玻璃海洋》〉，發表於一九九九年九月二十七日《聯合報．讀書人版》；最近的一篇是〈內容與形式「雙善」的繪本——評鐘亞淳《象善》〉，發表於二○一八年七月二十日《台灣時報副刊》。

我是一九九九年八月進入台東師範學院（今台東大學）兒童文學研究所後，才開始從事學術研究。雖然我近幾年的研究重心已轉往運動文學，但始終關心兒童文學。除了偶爾寫論文，更經常主編選集。每編一本書，必寫一篇導讀序文，這本書中即收錄多篇這樣的文章。我寫這些導讀性的短文，心情跟寫學術論文一樣嚴謹。

書名取為《時間的藝術：兒童文學短論集》有兩層原因。一來這是花了十九年才寫出的書，「時間」確實是本書的作者。二來這是一本「少作」，雖是我寫過的文章，但有些觀點如今的我未必認同。把這些文章結集出版，對我既是紀念、亦是警惕。過去的我畢竟也是我，無法一刀撇清。書中有幾篇我在最後加了新按語，多半也是交代文章來歷，並無意修正早年不成熟的論點。

書中各篇曾分別發表在《中國時報開卷版》、《聯合報讀書人版》、《自由時報副刊》、《文訊月刊》、《兒童文學家季刊》、《毛毛蟲月刊》、《兒童哲學雙月刊》、《更生日報四方文學版》、《更生日報副刊》、《台灣時報副刊》、《國語日報兒童文學版》、《國文天地月刊》、《新台灣週刊》……等處，謹向這些園地以及主編者致上誠摯的謝意。其中有多個園地已在這些年陸續消失，也是無可奈何的人間事。

如前所述，寫這些文章時，我並未有出書的打算。但幸好這些文章自有脈絡，因此略依性質將五十二篇分為五輯。

輯一「台灣童話十二家」是我主編九歌版「童話列車」書系的逐冊賞析。在此要特別感謝九歌出版社發行人蔡文甫先生及總編輯陳素芳小姐。我自二○○三年起，十五年間在九歌主編了十八本書，包括二冊棒球小說選、三冊《年度童話選》、「童話列車」書系共十二冊，及一冊為九歌創社四十週年所編的《九歌兒童文學讀本》。能跟九歌結下這麼深的緣分，是今生難得的際遇。

輯二「華文兒童文學」與輯三「外文兒童文學」有多篇發表在《中國時報開卷版》及《聯合報讀書人版》，這兩個版面是所有喜歡閱讀的台灣人共同的美好記憶，我很榮幸當年經常受邀撰寫書評。

輯四「關於繪本的思考」有七篇是在楊茂秀老師所主持的《毛毛蟲月刊》、《兒童哲學雙月刊》所開設的專欄「繪話連篇」。我進東師兒文所就讀以來，即受到楊老師鼓勵，他從未退過我的稿，對我十分包容。也感謝楊老師替這本書寫序。

輯五「在隨筆與評論之間」的內容比較雜，但即使是隨筆，也多少帶有議論的性質。

歲月是神偷，能有這些文章倖存，我感到十分慶幸與感恩。只是我並不清楚這本書究竟是時間還給我的贓物？抑或是我將偷來的贓物還給時間？

但願本書除了對我自己有意義外，也對關心兒童文學的讀者有參考的價值。

試閱文字

推薦序 : 推薦序】寧靜的革命是觀念的播種／毛毛蟲基金會創辦人楊茂秀

一
時間是最長的距離。

二
時間是生命的度量。我們從生到死，在時間裡瞬間而已。四季輪替、早晨、中午、暗夜降臨、接著世界步入一片漆黑。是詩人們就我們的有限生命來描述永恆的諸多片段，以期能協助我們回憶永恆的無限恆久性。而我們住在裡面，那裡「時間是兩處最長的距離。」
——Ruth Gordon

三
月漸漸消瘦，羽毛一小片薄薄
　，黎明時分乘雲飛翔
多好啊　從光中走入光中 而且仍然
送光至死不停。
——Sara Teasdale（一八八四－一九三三）

四
微風吹在黎明的臉面偷偷告訴你
　　　　　不要回床上再睡 不要再去睡
你必須問你真正要的是什麼
　　　　　不要又回頭去睡覺
人們來來回回踱步 穿過門檻
　　　　　那是兩個世界接觸的點
那門是圓門而且開著
　　　　　不要回頭又去睡覺
——Rumi（一二○七－一二七三波斯人）

五
一個好問題是永遠不會被回答掉的。

好問題不像是門栓，要栓好栓緊。

好問題比較像是種子，種下種子入土，為的是要獲得更多的種子，

以期綠化觀念的原野。

這些話重要。可是，為什麼？因為它使人瞭解問題是橋，架在知與未知的兩岸、架在過去與現在之間、架在教師與學生之間，架在年長者與年幼者之間。知識是問與答互動產出的結果。新知識來自問題的提出，而問題的提出往往有關舊問題未得到令人安心答案。人一旦學會了發問，會在適當的時機提出重要的問題，那就是掌握發問的藝術，就有充分的機會學習任何你想學習的東西。而天真的小孩大無畏的發問精神是進入發問藝術的「免費門票」。有一次我在淡水捷運站，聽到母子二人的談話：「媽媽，這裡是終點嗎？」「孩子，我們說過了，淡水站是終點站，我們要去看外婆。」「我們為什麼要去看外婆？」「孩子，你的外婆就是我的媽媽，我想念媽媽，所以來看她。」「可是，我不想去看她。」「為什麼？」「因為，你們見面，就一直講，一直講，就都不理我，我又聽不懂你們在講什麼，好無聊喔。媽——淡水站等一下就變成起點站了！」「你在說什麼？」「我們家在新店，回家時，新店站是終點站，這裡就是起點站。」「你真聰明。」媽媽拍拍小孩的頭。小孩更大聲一點說，「其實，捷運站，每一站都可以是起點站，也都可以是終點。對不對？」我忍不住，對他們笑一笑。望著淡水河，小孩又問：「是誰教魚游泳？」媽媽想了一下才說：「魚天生就會游水。」「那魚會忘記怎麼游泳嗎？要是忘了怎麼辦？」我忍不住問他：「什麼魚不會游泳？」他看看媽媽，媽媽點頭示意他可以回答，他似笑非笑地小聲說：「死魚。」說了又補一句說：「你知道嗎？生魚片，其實是魚的屍體，呵呵！」接下來，我們有很長的對話。

六
獨立思考在教育體系中，常常被強調，可是，我們卻發現，小孩從小就學會察顏觀色，很早就學會不要頂撞權威。

做為機構性的權威：老師、父母等如果沒有接納、傾聽的藝術，是不容易讓小孩放鬆，不放鬆便不會把內心真正的話說出來，更不會講出真正內心想問的真問題。他學會投權威之所好，盡可能提出老師認定的好問題。

許多人在批評我們的師培系統，不斷強調好問題的認知及鼓勵學生提好問題。這是必要修正的風氣。

七
「兒童文學是需要時間的藝術。優異的兒童文學作品既不是當代能論斷，那創作者何必急、研究者何必慌呢？如果沒有即刻離座走上街頭的打算，何不把眼光放遠、戰線拉長，專心研究、繼而認真推廣自己的所知所學呢？」——徐錦成（二○○五年十一月二十日，中國時報開卷版）

八
兒童文學，是一種寧靜的革命，而錦成這些隨手拈來的革命之作、智慧之作，字裡行間，在在透出，期望讀者要成為獨立思考的主體。他不只在研究過程中，如此主張，在實際行事習慣上，我常常親身體會他的熱心。

英國哲學家柯林悟德的自傳是一部非常經典的作品，我深受其影響，尤其他主張，形式邏輯中的矛盾語句，只有在實際語境中，同時出現，才有意義，錦成知道我的想法。他看見我們月刊轉載沈清松教授在《為現代文化把脈》〈光啟文化出版社〉介紹《柯林悟德自傳》的文章，就主動介紹了柯林悟德的中文譯本（編按：即《柯林烏自傳》，陳明福譯，桂冠出版）給我們，我們將《柯林悟德自傳》第五章轉載在《兒童哲學雙月刊》上，我們的讀者因此能享受柯林悟德的智慧。

九
錦成過去時常為《毛毛蟲兒童哲學月刊》及後來的雙月刊寫專欄，展現作為兒童文學寧靜革命的推手。他為我們推供的知識、洞見、風格，同時，也出現在別的雜誌、期刊上，更為九歌做了多年的選集。

十
寧靜的文學革命，一定會一直走下去的。我們相信，真真實實的問題，透過提問的藝術，播種入土，有人照顧、精心灌溉，一定能生根、長葉、開花、結果，得以綠化觀念的原野。

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試閱文字

內文 : 【輯一　台灣童話】傳說的傳說——《司馬中原童話》賞析

一

讓我們想像這樣一個畫面：六、七十年前在中國蘇北，夏日的夜晚，庭院裡聚集幾個小孩，排排坐聽著老祖母（或老祖父）為他們講故事。老祖母識字不多，但肚子裡的傳奇故事可真不少。她的故事裡沒有西洋的睡美人與騎士，也沒有小矮人跟白雪公主。那些故事，其實是她祖祖輩輩說過又說的，內容全都取材自中國鄉野，有鬼、有狐、有路客與刀客……

那群小孩子中，日後因緣際會出了位大作家，將這些傳說用書寫的方式再次流傳下去……

二

司馬中原是不必介紹的。這幾十年來在台灣成長的孩子，誰不曾聽過他說的鬼故事？不曾讀過他的鄉野傳奇小說？

有趣的是，一般人並不認為司馬中原是兒童文學作家。原因可能很複雜，論者可以爭辯他的作品適不適合兒童（但卻無視於兒童已經在閱讀）；而原因也可以很簡單，畢竟司馬中原的著作，從未以兒童文學讀本的方式出版過。

我猜想，這本《司馬中原童話》的出版之後，上述的問題就顯得毫無意義了。

這本書是司馬中原第一本童話集，但除了第一篇〈吳抄手打鬼〉是他應出版社之邀所寫的全新創作外，其他四篇都是二、三十年的舊作，曾分別收錄在他不同的短篇小說集裡。司馬中原的鄉野傳奇，有許多是可當童話來讀的，這四篇是其中的代表作。

三

司馬中原是著名的小說家，這無庸置疑。但在民間，他給人更深的印象應該是個「講鬼故事的人」。不少人會問：鬼故事算不算童話呢？這雖不是高明的問法，但也不妨一談。

鬼故事跟童話共同處很多，它們都是幻想的文類。但鬼故事的幻想基礎可能更侷限一點，它必須建立在陰陽兩界的對立上。鬼故事的「第二世界」就是陰間，而不會是龍宮或納尼亞王國。除此之外，我不認為鬼故事和童話有何涇渭分明的界線。我們看徐克的卡通版《小倩》或宮崎駿的《神隱少女》，都不會想到它們是「鬼片」。因此，鬼故事是否可視為童話（或兒童文學）？關鍵應在它是否寫得適合兒童閱讀。至於「子不語：怪力亂神」這頂大帽子，就少給鬼故事戴上了。

不過以上的解釋，都遠不如司馬中原的講法生動。他說：「我小時候聽到的童話，都是鬼故事！」

四

收在本書中的〈吳抄手打鬼〉與〈血光娘子廟〉可算是鬼故事。但這兩篇故事一點都不恐怖。

吳抄手所打的機伶鬼、醉鬼、大頭鬼、尖屁股鬼、好吃鬼，都是卡通化的鬼。城隍爺也毫無威嚴可言，活脫是個丑角。事實上，司馬中原另有一篇短篇小說名作〈打鬼救夫〉，可見他不是第一次「打鬼」。鬼既然能打，還有什麼可怕？

而司馬中原說〈吳抄手打鬼〉「是各地流傳最廣、又極為精采的故事，在鄉野間輾轉流傳，逐漸形成多種不同的版本」、「幼年所聽的故事，到老年來講，也許有迷迷盹盹、掛一漏萬的地方，我只能用想像去修補那年深日久記憶的湮黃」，正說明了他的童話特色。童話來自民間，而民間童話蛻變成現代童話的關鍵，便在於出現一位具有創造力的作家將之整理為定本。

本書的五篇作品其實都可視作這一類「改寫傳說」的作品。但這些作品經司馬中原之手寫出，就不再只是傳說而已了。

五

〈血光娘子廟〉是本書最長的一篇。女鬼本來想利用丁二嬸兒臨盆的機會討替，以獲得重新投胎的機會，不料受到阿旺的阻撓。過程固然精采，但更令人感動的，該是阿旺體諒女鬼的心，以及為她建廟的過程。

「啊嗬嗬嗬……」年輕的女人激動得哭泣起來：「我真沒想到小哥你竟有這等的好心腸！我們初次見面，彼此名不知，姓不曉的，……但，像我這樣苦命薄福的野鬼，哪配進廟呢？」

「這個你放心，」阿旺理直氣壯的說：「普世天下，哪座廟不是人立的？就憑你剛剛放過丁二嬸兒的功德，你就能進得廟了！」

人若體諒鬼到這個地步，還會覺得鬼（或鬼故事）可怕嗎？

歷盡千辛萬苦，血光娘子廟終於造妥了，那是「一座看上去極為粗糙，但卻極為笨實的野廟」。阿旺也親手為血光娘子雕了座木像。然而，最後還缺了塊匾，這就不是目不識丁的阿旺能解決的。

童話來自民間，原本只是口耳相傳的形式。童話作家採集之後寫成文字，那過程就像一座廟蓋好了，最後在匾額上題字一樣。

當廟有了廟名，香火就有傳承下來的機會了。

　　　　　——二○○六年五月二十一日《國語日報兒童文學版》
　　　　　——收入《司馬中原童話》（九歌，二○○六年六月）

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【輯一　台灣童話】為「自己」寫作——《管家琪童話》賞析

一

管家琪是當代台灣兒童文學界創作量最大的作家。毫無疑問，她也是最具代表性的童話作家之一。

但管家琪的創作年資其實並不長。她的第一本童話集《口水龍》出版於一九九一年七月（民生報社版），之後才開始專業寫作。她擅長的文類很多，其中以童話及少年小說的成績最令人矚目。

許多人對管家琪豐沛的創作活力感到興趣。但看過她的書的讀者，不難在她的「序」或「後記」裡，找到她透露的創作線索：

我的童話觀可以說是始終如一，就是只「希望能寫一個好玩的故事」，如此而已。

我始終把自己定位成一個「說故事的人」，努力想寫一個又一個精采好聽的故事。

我寫兒童文學（尤其是寫童話），絕不是為了孩子們而寫作。我不為任何人，完全只為自己。我覺得自己可以寫童話，而且，寫童話讓我覺得很快樂。

這些都不是客套話，也算不上誇張的大話。這些話洋溢著創作者的熱情，而做任何事如果缺乏足夠的熱情，都難有所成——「說故事」這個行業當然也一樣。

二

作家為了自己而寫作，事實上是極其自然的。但或許是受到「文以載道」傳統觀念——這點管家琪向來反對——的影響，肯大方承認的作家並不多。然而，所謂「為了自己」而寫，除了滿足作家的自我實現外，有沒有其他可能呢？

就算是一種有意的「誤讀」吧！如果我們把「為了自己而寫」裡的「自己」擴大解釋，那麼，管家琪會不會希望透過作品告訴讀者：要認清自己、做自己，進而愛護自己呢？

在〈奇幻溫泉〉這篇童話裡，老虎、斑馬及金錢豹一起泡湯之後，都喪失原有的斑紋，且愈泡愈麻煩，斑紋互相交換，但就是回不到自己身上。敏感的讀者可以看出，這是很好的童話開頭。想像一下：老虎披著斑馬的斑紋、斑馬披著金錢豹的斑紋、金錢豹披著老虎的斑紋，故事若照這樣發展下去，許多趣事都可能發生。然而，管家琪偏不這麼寫，她的處理方式是：三個人都不喜歡這種「從頭到腳煥然一新」的改變，都想找回自己原來的斑紋。老虎、斑馬及金錢豹雖然都沒說，但我想他們都該同意：自己的斑紋總是最好的。

再看另一篇〈超級蘿蔔〉。胖妞起先並不滿意自己的身材，即使她因此贏得在話劇裡扮演蘿蔔的機會也不知珍惜，終於為此付出代價。可想而知，她最後必能領悟「天生我材必有用」的道理，更加愛惜自己。

讀管家琪的作品很容易開心，許多評論者也說管家琪的童話具有幽默的特質。我認為，那必定是因為作者寫作時相當開心，而作品把她的心情傳送出來的緣故。她寫作是為了娛己，但最後也娛了人。

三

身為人數眾多的管家琪童話迷之一，我想替這位產量豐富的作家編一本選集的心願由來已久。但在著手之前，我卻想起管家琪的一些話。她是這樣說的：

已經發表的作品，我向來懶得再去管它。我比較在意正在醞釀的新作。

我總覺得，作品一旦發表，就成了「過去式」，是不必再去理會了。我希望自己是一個「進行式」。

作家持續往前走當然是好事，但我忍不住好奇：一位從不回顧的行者若有機會驀然回首，將看見什麼樣的風景呢？想知道作家本人心中的代表作，何不讓她編一本自選集呢？

管家琪接受了這個提議。呈現在此的這本書，便是她親自編選的。她在提出篇目之後，客氣地要我增刪，但我放棄了這項權利。這本書大致依照管家琪的創作順序編排而成，清楚涵蓋了她各個時期、各種題材的重要作品；不論是想輕鬆地認識管家琪，或想嚴肅地研究管家琪，這都是本不可多得的夢幻選集。

這是管家琪第一次出版選集，且是一本自選集，而我相信它不會是最後一次，因為管家琪說過：

儘管多半時候都是在「自得其樂」，但我還是會堅持下去，因為這是我自己選擇的志業。

因此，這本書無疑將只是階段性的回顧。只要管家琪繼續寫，未來的華文童話世界就不怕冷場。為自己而寫的管家琪，其實造福的人可真不少呢！

　　　　　——收入《管家琪童話》（九歌，二○○六年六月）

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