詩的隱遁術: 尹玲詩歌賞析 | 誠品線上

詩的隱遁術: 尹玲詩歌賞析

內容簡介

內容簡介 半生行走於越南、臺灣與法國之間，戰火與離散、文化與語言的交錯，塑造了尹玲獨特而深刻的詩歌世界。她既是臺灣詩學創社八位學者詩人之一，也是跨越中、越、法三重文化的靈魂旅者。本書依「戰爭批判與反思」、「身分認同與鄉愁」、「旅行見聞與翻譯」三大主題，精選尹玲歷年代表詩作，並邀請詩人、評論家與青年學子，以多元視角賞析。三輯分別為：〈上帝不曾目擊〉——直面戰爭的殘酷與人性的幽暗〈橋上無岸〉——在流離與僑居間尋索自我與世界的連結〈詩的隱遁術〉——以詩為庇護，穿越痛苦，遠颺天涯先詩後評的編排，讓讀者在詩句的震顫與賞析的深思之間往返，見證她如何以文字抵抗時代風暴，將漂泊凝結為不朽的詩魂。詩，是她記錄歷史的方式，也是她安放靈魂的所在。讓我們在詩中學會隱遁，也學會凝視。

作者介紹

作者介紹 主編／陳政彥南投縣埔里鎮人。國立中央大學中文所碩士、博士。嘉義大學中文系副教授，《台灣詩學學刊》社務委員，《吹鼓吹詩論壇》主編，嘉大帆布鞋現代詩社指導老師。著有《現代詩的現象學批評：理論與實踐》、《跨越時代的青春之歌：五、六○年代臺灣現代詩運動》；與李瑞騰、林淑貞等人合著《南投縣文學發展史》上下兩冊。作者群／陳政彥、方群、郭至卿、張日郡、余小光、朱天、謝予騰、陳鴻逸、葉莎、葉衽榤、靈歌、寧靜海、余欣娟、陳彥碩、蔡知臻、鄭智仁、陳政華、沈曼菱、林宇軒、白靈、蕭蕭、李桂媚、陳琪璇、陳徵蔚、李鄢伊、沈郁翔、江江明、夏婉雲、侯建州、胡竣淮。

產品目錄

產品目錄 【總序】二○二五，不忘初心／李瑞騰【主編序】飄零旅途鮮花綻放／陳政彥▼輯一 上帝不曾目擊【詩歌】痕跡 夕暮裡 【賞析】上帝不曾目擊——試析〈痕跡〉、〈夕暮裡〉／陳政彥【詩歌】講古 【賞析】在殷鑑中凝視——淺析〈講古〉／方群【詩歌】血仍未凝 【賞析】血未凝，記憶未乾——戰爭與人類情感的永恆困境／郭至卿【詩歌】北京一隻蝴蝶 【賞析】風溼的皮鞭——讀尹玲〈北京一隻蝴蝶〉／張日郡【詩歌】血的顏色 【賞析】鮮豔的仇恨——讀尹玲的〈血的顏色〉／余小光【詩歌】一隻白鴿飛過 【賞析】寓宏於微，飛鳥多姿：試析尹玲〈一隻白鴿飛過〉中的「白鴿」意象／朱天【詩歌】讀看不見的明天——重構另類六○年代 【賞析】少女出道的時代——〈讀看不見的明天——重構另類六○年代〉讀後餘韻／謝予騰【詩歌】那一夜圍牆睡成歷史 【賞析】談尹玲〈那一夜圍牆睡成歷史〉的歷史敘事與詩意再構／陳鴻逸【詩歌】昨日之河 【賞析】未被溺死的旗幟——讀尹玲〈昨日之河〉／葉莎【詩歌】斬首 【賞析】斷裂頸項，文明微光——讀尹玲〈斬首〉／葉衽榤【詩歌】樂曲永恆如初——寫於烏俄戰爭百日 【賞析】戰事是貪婪霸凌弱者的悲歌——讀尹玲〈樂曲永恆如初〉／靈歌【詩歌】你的確過早耽溺 【賞析】人．道．嗎？關於〈你的確過早耽溺〉的戰爭哀思／陳鴻逸▼輯二 橋上無岸【詩歌】野草恣意長著 【賞析】感時花濺淚，恨別鳥驚心——閱讀詩人尹玲〈野草恣意長著〉／寧靜海【詩歌】髮翻飛如風中的芒草 【賞析】髮的悲憤——談尹玲〈髮翻飛如風中的芒草〉／余欣娟【詩歌】曾經夏季開到最盛 【賞析一】當懷鄉的心思如時序如候鳥／陳彥碩 【賞析二】尹玲〈曾經夏季開到最盛〉評析／蔡知臻【詩歌】橋 【賞析一】橋上無岸：尹玲詩作〈橋〉探析／鄭智仁 【賞析二】烙著沉重的一枚名字——走過尹玲的〈橋〉／陳政華【詩歌】雨從未有停歇過 【賞析】憶體與液體——析尹玲詩／沈曼菱【詩歌】其實我們並不反對 【賞析】我們反對——讀尹玲〈其實我們並不反對〉／林宇軒【詩歌】點菜 【賞析】翻開的食譜：繁華掩蓋的世界——尹玲〈點菜〉一詩賞析／白靈【詩歌】握 【賞析】母親詩人在拿與捏之間的〈握〉／蕭蕭【詩歌】旋轉木馬 【賞析】夢想的世界之旅——閱讀尹玲〈旋轉木馬〉／李桂媚【詩歌】網起一河星月 與圓月有約 網濤 翱翔在網路上 【賞析】自然到科技——尹玲童詩的「網」形象／李桂媚▼輯三 詩的隱遁術【詩歌】驚豔——再訪柔燈堡 【賞析】柔燈堡的驚豔，不只初見 尹玲〈驚豔——再訪柔燈堡〉賞析／陳琪璇【詩歌】構造巴黎鐵塔——試以結構主義解讀鐵塔 提問羅蘭．巴特 拒絕吸管 【賞析一】無言之歌／陳徵蔚 【賞析二】試論〈構造巴黎鐵塔——試以結構主義解讀鐵塔〉／李鄢伊【詩歌】另外一種結構——致羅蘭．巴特 【賞析】立於鐵塔看巴黎——讀尹玲的〈另外一種結構——致羅蘭．巴特〉／陳政華【詩歌】芙閣綠姿泉寫真 【賞析】從自然到詩的隱遁術：看〈芙閣綠姿泉寫真〉／沈郁翔【詩歌】如此流逝巴黎 【賞析】愛情終將西去，人世何其漫長——淺談尹玲〈如此流逝巴黎〉／江江明【詩歌】書寫失憶城巿 一個人在 Joyce 【賞析】記憶與失憶——賞析尹玲兩首小詩／夏婉雲【詩歌】在永恆的翻譯國度裡 【賞析】翻譯的宿命與永恆：尹玲〈在永恆的翻譯國度裡〉詩性解讀／侯建州【詩歌】你站在歐洲的水上 【賞析】原來是看了一部文字的動畫——淺析〈你站在歐洲的水上〉／謝予騰【詩歌】巴黎依舊巴黎 【賞析】〈巴黎依舊巴黎〉讀後／胡竣淮【詩歌】誘你 【賞析】尹玲〈誘你〉評析／蔡知臻

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試閱文字

自序 : 【總序】二○二五，不忘初心／李瑞騰



●我們一路吹鼓吹



　　一些寫詩的人集結成為一個團體，是為「詩社」。「一些」是多少？沒有一個地方有規範；寫詩的人簡稱「詩人」，沒有證照，當然更不是一種職業；集結是一個什麼樣的概念？通常是有人起心動念，時機成熟就發起了，找一些朋友來參加，他們之間或有情誼，也可能理念相近，可以互相切磋詩藝，有時聚會聊天，東家長西家短的，然後他們可能會想辦一份詩刊，作為公共平台，發表詩或者關於詩的意見，也開放給非社員投稿；看不順眼，或聽不下去，就可能論爭，有單挑，有打群架，總之熱鬧滾滾。

　　作為一個民間的藝文團體，詩社可能會有組織章程，或同仁公約等，但也可能什麼都沒有，很多事說說也就決定了。因此就有人說，這是剛性的，那是柔性的。依我看，詩社都是柔性的；當然，程度是會有所差別的。

　　「臺灣詩學季刊雜誌社」看起來是「雜誌社」，但其實是「詩社」，一開始，聚合了八位愛詩寫詩者，辦了一個《臺灣詩學季刊》（出版了四十期），除了辦刊，也敲鑼打鼓辦活動；後來多發展出《吹鼓吹詩論壇》（已出版六十二期），一路吹鼓吹，樂音高亢，原來的那個季刊就轉型成《臺灣詩學學刊》，致力於剖情析采，建構臺灣現代詩學。緣於詩社的高動能，入社者越來越多，現已有四十七位同仁了。我曾說，這「一社兩刊」的形態，在臺灣是沒有過的；近幾年，又致力於圖書出版，包括同仁詩集、選集、截句系列、詩論叢等，迄今已逾百本了。現在更以臉書社團經營節目網站「線上詩香」（另有一「facebook 詩論壇」以發表詩作為主，已十餘年），談詩、誦詩、玩詩，剛辦過AI詩圖共創，現在又在辦理「新詩書法」，推動新詩與書法的跨域合作，追求從「文字」出發的「詩」「書」雙藝雙美。



●二○二五年，六本書



　　二○二五年，在圖書出版方面，臺灣詩學季刊社持續與秀威資訊科技合作，出版「截句詩系」三本：《對木詩社截句選》、《截後餘聲：二○二四~二○二五臉書截句選》、《活著也要像隻蟲——白靈截句集》；「斜槓詩系」二本：《時光卷軸‧古都之心》和《李飛鵬攝影詩集II》；「臺灣詩學詩論叢」一本：《詩的隱遁術：尹玲詩歌賞析》。此外，另有蘇紹連主編的吹鼓吹詩人叢書三本（黃裕文、黃木檡、不清三位作者）於今年度內出版，未計在此六本書內。

　　臺灣推行截句幾年，在境外（新、馬、菲、緬等東南亞華文詩壇）產生了影響，與一水之隔的泉州產生了交流。今年出版的三本中有一本是泉州「對木」詩社同仁的截句詩選，收十八人的三百七十首截句，主編吳撇即該社發起人，對截句有深刻的體會，「在這些截句裡，字與字的間隙，彷彿藏著整個世界的呼吸」，他說，截句的獨特魔力是「用最少的筆墨，開拓出最遼闊的想像空間，將每一個瞬間都捕捉進雋永的詩意快門之中。」我覺得「截句」已可以跨域從事比較研究了。另一本是臺灣詩學季刊社臉書年度截句選，由寧靜海和漫漁主編，這是一個開放空間，合乎規約（截句是一個詩類，有其形式規範），任何人皆可投稿，但「選」自有主編者的詩藝判斷，以「截後餘聲」命名，既用「截」意，復取其詩類特性（有「餘聲」，即含不盡之意見於言外），這六十二人的兩百二十首截句，讀來都耐人尋味。三是臺灣截句運動的主催者白靈的第三本截句集《活著也要像隻蟲》，對於截句，白靈從理論到實踐，不論創作或出版活動，持之以恆，意志堅定，可見其態度之認真。

　　斜槓詩系是以詩為主的跨域創作，創世紀詩人群早期實驗性頗強的視覺詩，蘇紹連、向陽、須文蔚等人巧妙運用電腦科技的數位影像詩創作，不久前才風光落幕的AI詩圖共創等，都堪稱斜槓。今年兩本斜槓詩系是詩圖共創，一本是《李飛鵬攝影詩集II》，一本是多人作品合集《時光卷軸‧古都之心》。前者是名醫詩人攝影家的創意大發揮，客觀的景和物是攝影，用詩主觀詮解，「意」與「象」相應處，閃現智慧靈光與生命體悟。後者是一個生活寫作班二十八位師生的集體創作（七十一首作品及八十幀照／圖片），書末有「詩集小檔案」：二○二○年十一月閱讀《古都》小說；二○二三年十一月尋訪古都；二○二四年七月完成詩集電子版；二○二五年十二月出版。詩主要是配照片，也有AI繪圖。

　　《詩的隱遁術：尹玲詩歌賞析》為慶祝尹玲八十華誕而企畫，由陳政彥主編，他精選尹玲詩三十五首，分成三輯（類），邀請三十餘位詩人和詩評家賞析詩作，納入臺灣詩學論叢。這是一本有溫度的詩歌賞析，是相對年輕世代對長者的致敬之書。尹玲來自越南，當年越南淪陷，尹玲正在臺灣留學，一夕白頭，成為她一生的標誌。她奮力活著，以臺法二頂尖大學的博士學位，在詩與學術領域，閃閃發光。臺灣詩學季刊社將在今年九二八教師節前夕，由楊宗翰策劃「尹玲八十詩會」，以詩以歌以愛，祝賀尹玲生日快樂。



●不忘初心，全力以赴



　　詩之為藝，語言是關鍵，從里巷歌謠之俚俗與迴環復沓，到講究聲律的「欲使宮羽相變，低昂互節，若前有浮聲，則後須切響」（《宋書‧謝靈運傳論》），是詩人的素養和能力；一但集結成社，團隊的力量就必須出來，至於把力量放在哪裡？怎麼去運作？共識很重要，那正是集體的智慧。

　　臺灣詩學季刊社將不忘初心，在應行可行之事務上全力以赴。

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【主編序】飄零旅途鮮花綻放／陳政彥



　　尹玲，本名何金蘭，一九四五年出生於越南美拖市，祖籍廣東大埔，兒時家中開中藥鋪維生，父親堅持以客家話維繫鄉土記憶，日常生活也用越南語溝通，殖民背景下的法語教育更為她奠定多元文化視野。自幼浸潤於中、法、越三種語言與文學傳統裡，才華洋溢的她十六歲便在西貢堤岸的華文報刊發表詩歌、散文與小說。中學畢業後先在法國科技進出口公司 COTECO 工作，在取得公司諒解下，利用工作空檔半工半讀，後於越南西貢文科大學取得文學學士學位。

　　但是越南和平的局面越來越難維持，一九六八年一月三十日北越表面假意和談，卻趁春節期間偷襲進攻，這也讓成年後的尹玲第一次如此清楚感受到戰爭的激烈與殘酷無情。一九六九年，在父親鼓勵下赴臺，獲中華民國政府獎學金，孤身來到異國，進入臺灣大學中文研究所，師從臺靜農、鄭騫等著名學者，刻苦完成碩士學位。但是一九七四年美國政府完全撤軍，導致最終越南淪陷，除了已帶來臺灣求學的弟弟之外，尹玲瘋狂地希望能申請政治庇護，讓家人逃出亂邦，不料事與願違。國破家亡的痛楚讓尹玲一夜白頭，成為伴隨一生的印記，強烈痛楚讓她不願碰觸回憶，終擱置了長年來持續不懈的創作。一直等到十多年之後，才終於拾回詩筆。陷於家國哀思中的尹玲痛不可抑，所幸在師長們的關心叮嚀下，讓她決心寄情學術研究，終於在一九七七年取得中國文學國家博士學位，並且任教於淡江大學。

　　在那個副教授任教三年後，就有資格申請教授的年代裡，尹玲卻決定到法國巴黎留學，再攻讀一個博士學位，這個旁人無法理解的決定，也許源於兒時在故鄉越南所接觸的法國文化影響。越南淪陷無法返鄉的當時，去法國何嘗不是另一種變相的溯源尋根。於是在一九七九年她遠赴巴黎第七大學攻讀第二個文學博士。除了聆聽茱莉亞‧克莉斯蒂娃（Julia Kristeva）的課程之外，原本期待能親炙羅蘭‧巴特風采，可惜緣慳一面，哲人逝世。在那段時間裡，尹玲不但精進法語教學的專業，獲得法語教學的證照，同時也著迷研究文學社會學相關理論，日後回臺發表了相關學術專著《文學社會學》、《法國文學理論與實踐》，都成為臺灣學界接觸法國文學研究的重要養分。

　　一九八五年學成回到臺灣的尹玲，仍舊於淡江大學中文系任教，也在法語系兼課，同時她逐漸開始了學術、創作、翻譯的忙碌生活。在學術上，尹玲從小就接受法式重視思辨的教育，又在法國完成博士學業，因此很習慣法國強調獨立思辨多元思考的教育方式，她也努力在課堂上堅持這種學風，希望啟發臺灣學子。在翻譯方面，她曾翻譯法國小說《薩伊在地鐵上》、《法蘭西遺囑》、《不情願的證人》及法國詩、越南短篇小說及越南詩多種，是國內重要的翻譯家之一。

　　每到寒暑假，尹玲總抓緊利用每個可以出國的機會，到世界各地旅行。曾經失去故鄉的痛楚，在臺北無法找到的身分認同，反而在漂流到更遙遠的地方之後，獲得了緩解。尤其是她的愛女，從小就陪伴尹玲奔走天涯，母女在異國廣場上漫步，是身為母親的詩人一生中最美也最難忘的片刻，尹玲有一本童詩《旋轉木馬》或可視為面向女兒的傾訴之作。

　　在天涯流浪與第二家鄉臺灣的往返折射之間，傷痛逐漸癒合成深刻地文字藝術品，集結成《當夜綻放如花》、《一隻白鴿飛過》、《旋轉木馬》、《髮或背叛之河》、《故事故事》，散文集《那一傘的圓》，等等許多精彩的詩作散文。曾經因戰爭傷痛而不得不流落異鄉的尹玲，正因為她的飄零，反而讓她積累了多種跨語言、跨文化的養分，於是學術、創作、翻譯開成朵朵奇花異卉，將風雨來時路綻放成學子們仰望的花路，自成臺灣詩壇學界的一道瑰麗風景。

　　在尹玲詩作創作主題中最顯著的主題可以分為戰爭批判與反思、身分認同與鄉愁、旅行見聞與翻譯三大方向，這也正是諸多人評論家著眼論述之處。

　　首先是「戰爭批判與反思」，原是法國殖民地的越南，從二戰之後就始終不平靜，共產黨扶持的北越與法國美國扶持的南越相互對峙，不時爆發衝突爭奪地盤。戰爭的陰影始終籠罩著尹玲成長的童年歲月。六○年代與詩友們嘗試現代主義詩風的創作初期，對戰爭的反思已經是詩作中顯著的主題。

　　而一九六八年春節攻勢後，美國決定退出越戰，最終導致了南越政權覆滅。戰爭背後是大國博弈，政治人物的宣言與口號，都可以隨時背信丟棄，但真正犧牲的是小老百姓的身家性命，父母疼愛下度過的快樂童年至此告終。兒時玩伴、青年時代一起創作的詩人同學、師長朋友乃至於至親的父母，都在越南淪陷中喪生，對於戰爭的體會之深，恐非承平已久的吾輩能夠理解。北越瘋狂的進攻，戰場上血腥殘忍的暴力，深深將傷痕刻在尹玲心上，於是這段撕裂的戰爭經歷成為尹玲詩作無法迴避的核心主題。我們可以在〈講古〉、〈血仍未凝〉、〈北京一隻蝴蝶〉、〈血的顏色〉、〈讀看不見的明天——重構另類六○年代〉、〈你的確過早耽溺〉詩中看到尹玲對殘暴的戰爭行為及戰爭背後大國政治算計的批判。

　　不幸的是，和平似乎不是人類追求的理想，戰爭陰影只是站的稍遠，但始終並未離去，〈那一夜圍牆睡成歷史〉看到東西德的冷戰對立，〈斬首〉談敘利亞考古學家被「伊斯蘭國」成員殘忍殺害的憤怒，紀念俄烏戰爭的詩作〈樂曲永恆如初〉感嘆「戰歌是世間沒有完結絕無終止的永恆樂曲」。戰爭詩絕非尹玲的偏好，只是充滿貪欲的人類始終不願意放棄戰爭，才逼得詩人不得不高聲抗議，用詩作發出譴責。

　　在尹玲詩作主題中，比較微妙的是「身分認同與鄉愁」。由於家國淪亡、故鄉不再，因此筆下難免散發出濃烈鄉愁與對故土的深情。無法回到越南時，鄉愁是不忍碰觸的創傷，於是詩人封筆十年。等待事過境遷，重新踏上故鄉時，真正的鄉愁卻劇烈迸發。我們能在〈野草恣意長著〉、〈髮翻飛如風中的芒草〉、〈曾經夏季開到最盛〉看到詩人試圖在往日美好與冰冷現實中尋找某種聯繫，卻終究只能在記憶的碎片中徘徊。

　　來到嚮往的臺灣，即使過上和平富足的日子，但是身為局外人、異鄉人的感受也同樣如影隨形，思考自己身分與位置的身分認同主題也是尹玲必須直面的挑戰。〈橋〉一詩將這種格格不入的疏離感寫得很深刻。橋是物質上的連結，僑則是身在此國的彼國身分。雖然為此受苦良久的尹玲，用詩歌抒發此間的尷尬艱難。但從日後來看，尹玲介於中、越、法三種文化帶來的身分認同危機，卻因為沒有固定僵化的身分認同，反而獲得了更跳脫、更自由、更寬廣的視野，〈雨從未有停歇過〉、〈其實我們並不反對〉、〈點菜〉可以看到跳脫既定思維，展現了跨域恢弘視野。

　　較少被人討論，但本書中想凸顯尹玲與女兒的親子之情。在多數的尹玲生平傳記相關紀錄中，都可以看到尹玲透過一次次旅行與轉換，終於完成對自己的救贖，過程中總有女兒作伴一同天涯流浪，母女親情或許正是填補上缺口的重要一角，於是有〈握〉一詩，有《旋轉木馬》童詩集。或許對尹玲來說，家人所在，就是毫無疑問的家鄉。

　　第三個顯著的主題是「旅行見聞與翻譯」，尹玲在獲得臺大博士學位後，跌破眾人眼鏡前往法國留學，放棄大家稱羨的職業與學歷，尹玲重新挑戰自己。旁人無法理解的抉擇，其實有著自我療癒的重大意義，一方面越南故鄉經驗中，法語及法國文化原本就根植在原初生命的深處，構成生命的底色，法語及法國文化對尹玲的重要性或許並不比漢語與中國文化要少，因此重新熟悉法語，甚至精通法語，成為另一種方式的尋根。而在越南淪陷的創傷中，詩人也需要給自己一些挑戰，忙碌地足以忘記家國之痛。從事後來看，選擇留學法國的確給予尹玲重新面對往後餘生的力量。

　　尹玲是精力充沛勇往直前的人，在留法期間，她積極遊遍法國，法國新鮮又壯麗的風景山水，與精緻的人文氣息滋養了尹玲，於是有大量精彩的旅遊見聞的詩作被記錄下。從發表詩作的時間點來看，這些旅遊的刺激可能正是詩人重拾詩筆的觸發點。我們可以看到〈驚豔——再訪柔燈堡〉、〈芙閣綠姿泉寫真〉、〈如此流逝巴黎〉、〈鏡中之花〉、〈你站在歐洲的水上〉、〈巴黎依舊巴黎〉等詩作都記錄了旅遊經驗給予尹玲的感動。

　　法國的美並不侷限在風景而已，更多的是人文藝術之美。身在人文薈萃的巴黎，在符號學、敘事學及結構主義都有開創性見解的羅蘭‧巴特，自然是尹玲非常渴望見到的大師，雖然無法目睹哲人風采。但是羅蘭‧巴特所留下的理論思考，深深刺激了尹玲。於是有構造〈巴黎鐵塔——試以結構主義解讀鐵塔〉、〈提問羅蘭‧巴特〉、〈拒絕吸管〉、〈另外一種結構——致羅蘭‧巴特〉，這些詩作除了激發了詩人的靈感，也同樣激發了評論家的興趣，讓這些詩作被多次詮釋。而作為一位在中國與法國文化之間遊走的詩人，尹玲自然充滿對文化邊界的思考，在詩作〈在永恆的翻譯國度裡〉中，她將翻譯視為一種生命經驗的隱喻，探索了語言、文化與自我認同之間的複雜關係。在上述這些詩中，翻譯不僅是語言的轉換，更是文化與身分的交融與碰撞。

　　尹玲是創立本社八位學者詩人之一，多年來為詩壇學界及本社做出眾多貢獻，值此詩人八十壽誕之際，本社規劃此選集，邀請詩人、評論家及有志於詩的青年學子，分別挑選尹玲的精彩詩作，提出各自的詮釋、分析、賞析。編者整理大家的選擇後發現，選詩方向自然而然聚焦在上述的「戰爭批判與反思、身分認同與鄉愁、旅行見聞與翻譯」三大主題。本集便依此將尹玲詩作與賞析文章分成如斯三輯。輯一命名為「上帝不曾目擊」，希望最苦痛的戰爭經驗與沉重的批判，能透過尹玲的詩句予人警惕。輯二命名為「橋上無岸」，讓尹玲「僑」的自我懷疑，落實成為越南、臺灣、法國與世界之間「橋」的身分認同，為我們連接了世界的風采。輯三命名為「詩的遁隱術」，現實世界中難以忍受的苦痛，尹玲之所以能夠承擔下來，正因有詩才能夠堅持，在烽火中隱遁，遠颺到愁思之外。詩能幫助我們隱遁世間苦難，或許不止尹玲，也是我們在這紛擾世間必修的功課，因此將本集亦命名為《詩的隱遁術：尹玲詩歌賞析》，與尹玲老師及所有詩人與讀者共勉之。

　　全書體例先安排尹玲詩作，後接詩人學者的賞析評論，方便讀者對照。若有不同學者賞析同一首詩，則順接在同篇賞析之後，標出賞析一、賞析二。在同一主題單元中，盡量依照詩作發表時間順序排序，希望讀者能察覺尹玲隨時間流逝下的詩風變化。本次選集感謝詩壇朋友學者專家貢獻大作，也感謝助理甘濟豪同學協助整理稿件分類與排序。

　　透過此詩選賞析集，希望讀者們能快速掌握尹玲創作關懷的整體風貌，並且隨著評論文字的引導，領略詩中堂奧，也為詩人飄零的旅程上所綻放的美麗成就作見證。

試閱文字

內文 : ▼輯一　上帝不曾目擊



【詩歌】痕跡



春季　被海神以一個翻身之姿掠走

而後禁錮　自那年　當烽火彌漫宇宙

以後過的

蹤有太陽熾威

都是冰凍的冰凍的串串歲月



再不是織夢的日子了

一些曾是燦爛的早沉海底

勝利附上韶光的雙翼

翱翔入不能目視的虛無



這不完整的破朽的煙囪還只是

一個不光鮮不豔麗的標幟

誇訴曾如何乘浪敗敵

幾許冤魂夜半浮現江面哀哀哭啼

舊帳應問誰清？

廿年了，戰艦，你怎還不腐去？

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【詩歌】夕暮裡



夕暮裡有人在荒謐的教堂角落懺罪

諸神默然　上帝亦默然

蒼白的僵硬的無血的臉龐

沒有絲毫接納或拒絕懺語的表示



怎不向尼采祈求一些心靈的寧靜

當上帝已經被判死刑

那喪禮誰人曾往祭悼

以一腦思維　數滴清淚

泣肩起自己的命數

上帝遂被安葬

連同最後的保佑

所以以後上帝只會默默

擁滿棺凡人的禱語瞑目墓中



夕暮裡一切黯淡　一切黯淡

教堂內許多幽靈鬱鬱彳亍

懺罪者的懺語是夢囈　含糊不清

在墓中　上帝不曾目擊　不曾聆聽

只會默默　只會默默

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【賞析】陳政彥

上帝不曾目擊——試析〈痕跡〉、〈夕暮裡〉



　　現代漢詩在二戰前獲得短暫的發展時間，隨著戰火紛飛而無法延續。戰後臺灣在中美安保條例的保護之下，得以大力吸收西方現代主義，而能與英國殖民地香港彼此交流激盪出戰後現代漢詩的嶄新模樣。現代主義詩風由此向外輻射，也激盪了東南亞的華語詩人。在這樣的背景底下，六○年代南越現代詩壇的十二位年輕詩人們，有意識地吸收臺灣現代詩的風貌與技巧，集結成《十二人詩輯》，展現了他們對現代主義漢詩的理解與想像，也是南越現代漢語詩壇劃時代的先聲。而這十二人中尹玲是唯一的女詩人，更顯出尹玲的獨特性。

　　一九四五年出生的尹玲，童年雖然大抵安穩，但戰爭的威脅始終不曾消散，從法軍的進攻，到南北越的分裂與對峙，即使走過博覽群書的愉悅童年，尹玲一直知道那些斷續耳聞的前線悲劇，並不是遙遠的故事，而是不忍直視的現實。而這也正是尹玲《十二人詩輯》中詩作的基調。

　　〈痕跡〉以神話色彩的形象開場，將季節與神祇嫁接，暗示戰爭打斷了生命的節奏。戰後的歲月，幸福已不再，於是「蹤有太陽熾威／都是冰凍的冰凍的串串歲月」以「太陽」的熾熱對比「冰凍」的歲月，構成悖論式的情緒衝突，映照著時間的僵冷與傷痕累累的存在。剩餘的日子不再是活潑的流動時間，而是凝固的、沉默的歷史碎片。

　　當法國、美國、俄國等列強暗中干預，國內政治領袖誇耀以光明正大的普世價值與道德理想，到底這些虛無的空話是否值得真切的人命犧牲？於是：「勝利附上韶光的雙翼／翱翔入不能目視的虛無」可知詩人的清醒與無奈。

　　詩的題目是痕跡，但到最後一段，才真正引導到詩的主要意象之上，也就是戰爭過後的戰場軍械殘骸。這些戰爭遺跡的物質象徵，或可被視為強國英雄敘事的紀念品，但在尹玲眼中只是醜陋的疤痕，是悲痛血淚的紀錄。於是遂有詩的結語：



「幾許冤魂夜半浮現江面哀哀哭啼

舊帳應問誰清？

廿年了，戰艦，你怎還不腐去？」



堅持不肯消失的，究竟是榮耀還是傷痛？

　　另一首詩〈夕暮裡〉則有存在主義式的叩問，人們懺罪禱告，祈求上帝的救贖，但是如果人們不相信上帝，不相信慈愛的救贖，只相信血與鐵，只信利益的算計，那麼上帝又能如何？祈禱與懺悔沒有回聲，因為「上帝亦默然」，宗教不再是慰藉，僅成為冷峻的空殼。

　　接著神聖失語的比喻進一步升高到哲學層次：「怎不向尼采祈求一些心靈的寧靜／當上帝已經被判死刑」。一如尼采的主張，只有人能為肩負起自己的命運，即使是孤單流淚也只能孤獨面對。尹玲的幽默詩句睿智地很悲傷，當上帝死去，人類連一次哀悼儀式都未曾給予，如此空洞的文明有怎敢奢言救贖。

　　於是詩的結尾，上帝無視了人類的懺悔與祈求，漠然看待戰爭的慘忍，忽視人們的哭喊與無助。信仰失效，祈禱也無能，在「上帝不曾目擊　不曾聆聽」裡沉默不是神，僅是人類試探自身存在的孤獨回聲。

　　出版《十二人詩輯》的一九六六年，美軍在越南駐紮，戰爭的威脅日漸升高，因此尹玲一方面摸索現代主義詩作風格，但所書寫的內容都不脫對戰爭的反思，對南越的擔憂。一九六八年的「春節攻勢」是尹玲親身經歷過最慘烈的戰爭實況，日後她有多首詩作回憶與反思。隨著一九六九年尹玲來到臺灣留學，在異鄉掙扎求學求生，到一九七五年南越徹底淪陷。讓尹玲哀痛欲絕，一夜白頭。而後到法國留學，一九八五年返臺任教，一直要到一九八七年才重拾詩筆，恢復創作。那些傷痛是如何能在不同文化流浪，不同國度間放逐中被治癒？我們今日已無從得知，但幸運的是，尹玲終於從海神手上奪回春季，浮出海面，迎接被太陽融化的溫暖日子，或許沉默的上帝，也默默地伸手拉了一把，讓失去故里的學者，重拾少女時拋棄的詩筆，寫下南越現代漢語詩的當代延續。

最佳賣點

最佳賣點 : ★本書以先詩後評的編排，讓讀者在詩句的震顫與賞析的深思之間往返，接觸尹玲獨特而深刻的詩歌世界。

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