閱讀明室: 隨筆寫真
| 作者 | 許綺玲 |
|---|---|
| 出版社 | 遠流出版事業股份有限公司 |
| 商品描述 | 閱讀明室: 隨筆寫真：環繞著《明室》與攝影／文學的思考，有高度一致的主題貫穿著這整本書。從攝影出發，無論是巴特的《明室》或是後人的研讀闡釋，都大大超越了狹義的攝影 |
內容簡介
內容簡介 法國學者羅蘭．巴特在其著作《明室——攝影札記》（La Chambre Claire－Note sur la photographie）中，從一張照片啟動書寫，開啟了探索攝影與文學的奇遇。在攝影與文學之間，有生命、情感、歷史、社會，還有尚待定義的「攝影／文學」。此即是筆者長年關注與鑽研的對象。本書分為三個部分，收錄了筆者初譯版《明室》的導讀、十來篇《糖衣與木乃伊》文集的隨筆小品文，以及兩篇關於巴特書寫《明室》的長篇論文。三部分的文類雖不同，卻都源自閱讀《明室》引發的書寫，為了思索攝影，也反思如何書寫攝影。從攝影出發，無論是巴特的《明室》或是後人的研讀闡釋，都大大超越了狹義的攝影範疇，觸及各種人文社會學所關注的宏觀題旨。如今，雖然已進入數位化影像普及的年代，巴特在《明室》中的真知灼見，或許仍對今人有所啟悟。
作者介紹
作者介紹 許綺玲法國巴黎第一大學藝術學博士。早期研究重點為視覺文化、攝影史和攝影／文學，之後轉向法國現代文學，專研作家培瑞克（Georges Perec）的文學、電影、跨藝術作品，也不時論及台灣文學及美術。有多篇期刊論文發表於《中外文學》、《歐美研究》、《藝術學研究》等重要國內期刊，以及法國的Cahiers Georges Perec。著作有攝影文學隨筆《糖衣與木乃伊》。譯著：羅蘭．巴特的《明室》（La Chambre Claire，2024新譯版）、班雅明的兩篇評論收於《迎向靈光消逝的年代》；培瑞克的自傳《W或童年回憶》（W ou le souvenir d’enfance）（聯合文學）、小說《傭兵隊長》（Le Condottière）（行人）、散文集《空間物種》（Espèces d’espaces）（麥田）。也曾合編論文集《變遷留轉：視域之境》（書林）、《台灣文明進程的落實：試論台灣文學如何成為文明／公民性的轉渡者》（中大出版中心、遠流）；主編暨專文執筆《游本寬》攝影家專輯（國美館）。
產品目錄
產品目錄 自序 1 《明室》原譯著導讀業餘頌：關於羅蘭．巴特與《明室》一書 2 《糖衣與木乃伊》隨筆選輯糖衣與木乃伊一段引言的祕密歷史，藏在照片裡的衣褶內⋯⋯手之頌費里尼的機械娃娃之舞舒曼的《黎明頌》與冬園相片攝影與巴特心目中的俳句照片：俳句或兒歌？納西斯自戀倒影：談圖像的指涉性本質攝影的奇遇誰怕照相？看老照片想故事巴山夜雨：照片裡外的時間奇怪的照片小故事：〈攝影小史〉 3 回溯巴特寫《明室》的兩篇論文日常與無常：讀巴特的《服喪日記》尋找《明室》中的〈未來的文盲〉⋯⋯
商品規格
| 書名 / | 閱讀明室: 隨筆寫真 |
|---|---|
| 作者 / | 許綺玲 |
| 簡介 / | 閱讀明室: 隨筆寫真：環繞著《明室》與攝影／文學的思考，有高度一致的主題貫穿著這整本書。從攝影出發，無論是巴特的《明室》或是後人的研讀闡釋，都大大超越了狹義的攝影 |
| 出版社 / | 遠流出版事業股份有限公司 |
| ISBN13 / | 9789865659806 |
| ISBN10 / | |
| EAN / | 9789865659806 |
| 誠品26碼 / | 2682942745003 |
| 頁數 / | 224 |
| 裝訂 / | P:平裝 |
| 語言 / | 1:中文 繁體 |
| 尺寸 / | 21*14.8*1.4cm |
| 級別 / | N:無 |
試閱文字
自序 : 「攝影與文學、文學／攝影」是筆者長年以來因興趣而經常關注的跨領域研究方向。在前個世紀末，筆者取得藝術學博士學位返國前，曾受託將法國學者羅蘭．巴特（Roland Barthes）的知名著作《明室——攝影札記》（La Chambre Claire－Note sur la photographie）翻譯為中文出版，當年曾獲頒時報文學非文學類「讀書人獎」。這本法國經典攝影論著一直是學界研究攝影美學文化的重要參考著作，而書本身尤其深具文學價值。原來的譯書出版後，至今已將近三十年的時光，直到2023年夏初，時報文化出版公司重新取得版權，筆者再度有了翻譯這本著作的機會，終於在2024年春全新出版。
在學術研究上，筆者雖曾在藝術和文學方面試探鑽研不同的研究主題，然而自忖多年來真正對社會有些許貢獻並曾發揮一點影響力的成果，正是起源於這本譯著，以及其後環繞著這本書所曾撰寫的許多篇書評、攝影／文學隨筆，以及相關的學術研究論文。因此，筆者決定從自己曾寫過的不同文類文章之中，挑選十多篇，編成這部主題明確而一致的專書文集。
本書分三大部分。第一部分只有一篇文章〈業餘頌〉，是筆者為原初的《明室》中文譯本所撰之導讀評論。目前的新譯本礙於版權合約規定，並未收入，但筆者評估其內容並未全然過時，仍多少具有引導作用，故重刊於此以回饋讀者。
第二部分的性質很不一樣，是關於筆者自己的攝影與文學隨筆集《糖衣與木乃伊》，原先僅由攝影同好友人協助出版，發行過一版一刷，印量有限，但是二十多年來，於二手書市仍見有人探詢收藏。就筆者所知，其中有幾篇文章，攝影美學研究領域的教師經常會採用為教材文本。筆者因而從原來的二十四篇當中精選十四篇納入本文集，其中有七篇直接與《明室》的閱讀心得有關，另外七篇也是探索攝影／文學的隨筆小品。
第三部分則包含兩篇篇幅較長的研究論文，皆經過匿名審查、刊登於國內的重要學術期刊，也是筆者所撰多篇有關羅蘭．巴特研究的論文當中算是相當滿意的兩篇。第一篇，〈日常與無常：讀巴特的《服喪日記》〉是關於巴特在寫《明室》之前、喪母期間的私密心情日記，也可視為孕生《明室》一書的前文本，經後人整理出版，近年已成為研究《明室》的重要一手文獻。第二篇，〈尋找《明室》中的〈未來的文盲〉⋯⋯〉，是考察《明室》和班雅明（Walter Benjamin）攝影經典文本之間可能存在的各種參照、影射等互文關係。筆者也是班雅明兩篇重要攝影經典文章在台灣的最早譯者，兩篇譯文收錄在筆者取名為《迎向靈光消逝的年代》文集，二十多年來也持續是攝影研究者的重要參考文獻。
這三個部分的文章雖然分屬於不同的文類，格式、長短也不同，但是都緊密地環繞著《明室》與攝影／文學的思考，有高度一致的主題貫穿著這整本書。而事實上，從攝影出發，無論是巴特的《明室》或是後人的研讀闡釋，都大大超越了狹義的攝影範疇，觸及各種人文社會學所關注的宏觀題旨。如今，雖然已進入數位化影像普及的年代，巴特在《明室》中的真知灼見，或許仍對今人有所啟悟。
試閱文字
內文 : 糖衣與木乃伊
「很多人說糖甘甜，可是我呢，我覺得暴力，糖。」
糖很暴力？對於羅蘭．巴特在 《明室》中這句奇怪且看似反常理的話，也許有人立即能體會其中的愛恨交加，深表贊同：憑著味覺經驗與記憶，直覺地認定糖的甜味的確甜中帶狠，帶了點猛烈迫人的傷害力。可不是嗎？剛嚐過了甜頭，留在口中那不再純粹、逐漸沉膩而黏黏不散的感覺，「無一可迴拒，無一可轉化」⋯⋯也不是滋味！
如果換個角度，擴展時空視野，回溯一下糖在人類歷史中的角色，便可發現糖所涉及的另一種暴力，創痛更深：探究兩三百年來在地球上糖的生產與消費，以及帝國主義殖民地時代蔗糖的開發經營與運銷，可知其中包含了多少利益爭鬥，多少黑奴或殖民地人民的辛酸血淚，多少土地被偏執利用，只為了滿足帝國主義者的欲求！當又乾又瘦的農奴頂著大太陽在蔗田裡辛苦工作，不時還得忍受工頭的怒斥鞭打時，歐洲的王公貴族卻在奢華豔麗的沙龍裡，以肥嫩的手指優雅地拎起在精美銀器中的一顆咖啡色方糖往嘴裡一扔（「嗯⋯⋯！再來一顆？」），男男女女，狂笑諷語不斷，淹過一旁演奏的樂音；仔細看看，個個因甜品（特別是巧克力）嗜食過多，滿口蛀牙，黑黑爛爛的，不比端上甜點來的鄉下女僕，輕露一口潔白美齒（隨著時代，總有某些病症成為特定社會階級的身體符號。現今，蛀牙的毛病事小，且不提糖引起的其他各種疾病：肥胖症、糖尿病等，都相當難纏）1。如此，人類因糖的文化，的確自作自受，承受了不少暴力。
不過，一向也關注社會，關注歷史與人類命運的巴特在此會提到糖的暴力，想到的可能不是糖的社會經濟史。「我覺得暴力，糖。」這句引言是出自《明室》第二篇第37章：〈停滯〉。巴特正哀慟無比地看著已逝母親年幼時拍的一張相片，即「冬園相片」，他感嘆攝影「沒有未來」，沒有現象學所言的「前瞻性」。他寫道：「攝影——我的相片——沒有文化修養：傷心時，它不知轉化悲慟為哀悼服喪。如果有這樣的辨證思想，即克服墮落，化死亡的負面性為工作的力量，那麼，攝影就是非辨證的：因為攝影正如變質的戲劇，死亡在其中無法
『自我觀照』，自我反照，自我內向化⋯⋯。」相中人有如希臘正教禮拜堂裡的聖像，保存隔離在冰冷的玻璃內。時間，在相片裡已「梗塞不通」，處於停滯狀態；最有甚者是這種停滯性更挫止了觀相片者喚起回憶的希望：因此，照片的暴力並不在於拍照內容為何，而是因其本身「死亡」的本質，使得看似栩栩如生的相中之物，卻已真真無可奈何地永遠停息在內。雖死寂卻又鮮明歷歷的相片「一次一次地強迫塞滿視界，照片裡頭，無一可回拒，無一可轉化」。最後，巴特在括弧內又加上暴力的糖這句奇怪的聯想作結，未再多作解釋。
照文章如此的推演過程，從攝影的暴力連接糖的暴力，如何將停滯、無可轉化、冷冰冰的玻璃、強迫塞滿視界等等這些死死的攝影絕望，借著甘甜的糖來譬喻？糖亦會有同等性質的暴力？換言之，糖如何可以就近參與死亡？
法國美食學專家布希亞－撒瓦涵（Anthelme Brillat-Savarin, 1755-1862），也許可以為我們提供一個可靠而有趣的答案。布希亞－撒瓦涵是美食家，也是飲食文化研究者，寫過一本有關美食品味面面觀的經典著作傳世（Physiologie du goût, 1826）。他大概也常有機會品嚐來自亞熱帶的巧克力與方糖，一邊思考著吃的藝術與哲學，然後擦淨手指、專心寫作。
二十世紀以來，在各種意識形態之學術研究都有意忽略「感官享樂」的時代，布希亞－撒瓦涵著作的題材原本處於正典文學主流的邊緣，可是他那有時充滿機智又故作嚴肅的奇想卻頗能吸引羅蘭．巴特（自言有他享樂主義者的一面）。1975年，巴特便曾撰寫序文評述這本名著2，其中有短短的一段，提到了「死亡」與糖出人意料的某種關聯：
那麼死亡呢？死亡如何進入一位其題材與風格都堪稱「美好生活」（bon vivant）典範的作家文章裡？沒錯，死亡僅僅以微不足道的形式出現在其文中。B.-S.（布希亞－撒瓦涵）從糖可以用來保存食物，罐裝久存的家常事例，推想自問：何以人們沒有想到利用糖來作為保存屍體的防腐香料：美味的屍體、糖漬蜜餞、裹上糖衣、作成糖葫蘆！（好個離奇古怪的想像，不禁令人想起了傅立葉〔Joseph Fourier〕。）
（愛情之歡享總不斷地——經由多少神話故事——與死亡相連，可是食之豐饗卻沒有這等文學待遇；就形上學來講——或就人類學來講——食之豐饗是一種沉濁無光澤的享受。）
巴特寫這段文字顯得冷靜理智，還作了互文本與不同領域學門的參照思考。是否日後他在喪母的不尋常心境裡，突然悟得攝影豈不正如糖衣那般，活活地裹住相中人，那糖衣木乃伊有點令人毛骨悚然的想像才在巴特的心中發酵起來，忽而深感其暴力恐怖，我們便不得而知了。而巴特在《明室》這個表達悼念卻無以釋懷的章節裡，只簡言地（「微不足道」地）影射「糖很暴力」而不去解穿源由，也許是為了保持該章節一貫的憂傷悲憤口吻，不願讓糖衣木乃伊之喻一旦明言，忽然迸發黑色幽默的詭異語調吧？
最佳賣點
最佳賣點 : 環繞著《明室》與攝影／文學的思考，有高度一致的主題貫穿著這整本書。從攝影出發，無論是巴特的《明室》或是後人的研讀闡釋，都大大超越了狹義的攝影範疇，觸及各種人文社會學所關注的宏觀題旨。現今雖已進入數位化影像普及的年代，巴特在《明室》中的真知灼見，或許仍對今人有所啟悟。