改變這世界, 平面設計大師力: 職人學、座右銘與養分

皮特．茨華特Piet Zwart（1885～1977）：排版建築師
愛德華．麥克奈特．考弗Edward McKnight Kauffer（1890～1954）：廣告設計界的畢卡索
威廉．桑德伯格Willem Sandberg（1897～1984）：博物館的倡導者
拉狄斯拉夫．蘇特納Ladislav Sutnar（1897～1976）：經典平面設計的催生者
亞雷塞伊．布羅多維奇Alexey Brodovitch（1898～1971）：最佳雜誌藝術總監
漢斯．施萊格Hans Schleger（1898～1976）：英國視覺的影響者
蓋爾德．昂茨Gerd Arntz（1900～1988）：圖像文字的先行者
赫伯特．拜耳Herbert Bayer（1900～1985）：包浩斯的最後大師
A.M. 卡桑德A. M. Cassandre（1901～1968）：海報設計大師
揚．齊修德Jan Tschichold（1902～1974）：字體排版大師
萊斯特．貝爾Lester Beall（1903～1969）：排版界的超現實主義者
赫伯．馬特Herbert Matter（1907～1984）：超越時間的永恆設計
布魯諾．莫那利Bruno Munari（1907～1998）：藝術設計的全方位人才
馬克斯．比爾Max Bill（1908～1994）：多面向的實踐者
威爾．伯丁Will Burtin（1908～1972）：數據視覺化之父
法蘭科．格里尼亞尼Franco Grignani（1908～1999）：羊毛標誌創始人
艾瑞克．尼采Erik Nitsche（1908～1998）：低調的設計浪人
奇佩·皮內萊斯Cipe Pineles（1908～1991）：終於正名的女設計師
雷歐．李奧尼Leo Lionni（1910～1999）：讓設計平易近人的大師
喬凡尼．品托里Giovanni Pintori（1912～1999）：奧利維提的品牌師
湯姆．埃克斯利Tom Eckersley（1914～1997）：英國的海報藝術家
亞伯拉罕．蓋姆斯Abram Games（1914～1996）：英國戰爭海報藝術家
FHK. 漢瑞恩FHK Henrion（1914～1990）：形塑戰後英國設計界的推手
約瑟夫．繆勒－布羅克曼Josef Müller-Brockmann（1914～1996）：網格系統的提倡者
保羅．蘭德Paul Rand（1914～1996）：美國設計教父
埃米爾．魯德Emil Ruder（1914～1970）：排版工藝大師
龜倉雄策Yusaku Kamekura（1915～1997）：日本現代平面設計教父
裘克．基納、瑪格麗特．卡爾弗Jock Kinneir and Margaret Calvert（1917～1994[基納]／1936～[卡爾弗]）：全面革新英國交通標示系統
盧．多夫斯曼Lou Dorfsman（1918～2008）：CBS的形象塑造師
赫伯．盧巴林Herb Lubalin（1918～1981）：前衛字型的設計師
馬克思．胡伯Max Huber（1919～1992）：套印法的魔術師
索爾．巴斯Saul Bass（1920～1886）：電影片頭藝術大師
阿敏．霍夫曼Armin Hofmann（1920～）：作育無數設計英才
奧托．艾舍Otl Aicher（1922～1991）：寫下世界第一份「品牌指導原則」
羅伯．布朗瓊Robert Brownjohn（1925～1970）：抹除平面設計與觀念藝術的分野
羅伯．馬桑Robert Massin（1925～）：優異的圖書設計師
鮑勃．諾爾達Bob Noorda（1927～2010）：為城市地下鐵標示視覺系統
文．克勞威爾Wim Crouwel（1928～）：成就20世紀最重要字型設計
蘿拉．蘭姆Lora Lamm（1928～）：女性平面設計師的文藝復興
肯．加蘭Ken Garland（1929～）：設計師宣言起草人
米爾頓．格拉瑟Milton Glaser（1929～）：我愛紐約LOGO設計師
大衛．真特曼David Gentleman（1930～）：改變英國郵票風貌
卡爾．格斯特納Karl Gerstner（1930～）：瑞士「第二波」設計師代表
田中一光Ikko Tanaka（1930～2002）：無印良品之父
艾倫．弗萊徹Alan Fletcher（1931～2006）：設計師的設計師
馬西莫．維聶里Massimo Vignelli（1931～2014）：將義大利設計帶至紐約
福田繁雄Shigeo Fukuda（1932～2009）：最具玩心的平面設計師
揚．凡．托爾恩Jan van Toorn（1932～）：挑戰思考的批判性設計師
德瑞克．貝德澤爾Derek Birdsall（1934～）：最完美的書本設計師
理．索爾．伍爾曼Richard Saul Wurman（1935～）：TED創辦人
横尾忠則Tadanori Yokoo（1936～）：日本的安迪．沃荷
羅傑里歐．杜瓦爾特Rogério Duarte（1939～）：巴西最受尊崇的平面設計師
布魯諾．蒙古奇Bruno Monguzzi（1941～）：奧塞美術館開幕標誌設計
沃夫岡．懷恩加特Wolfgang Weingart（1941～）：排版界「新浪潮」關鍵人物
泡泡巴尼Barney Bubbles（1942～1983）：後龐克專輯封面設計大師
設計研究單位Design Research Unit（1943～）：「企業識別」的先行者
艾普瑞爾．格雷曼April Greiman（1948～）：掀起數位藝術浪潮
寶拉．雪兒Paula Scher（1948～）：五芒星的當家女設計師
提博．卡爾曼Tibor Kalman（1949～1999）：《色彩》雜誌的旗手
哈維兒．馬里斯卡Javier Mariscal（1950～）：跨界設計奇才
彼得．薩維爾Peter Saville（1955～）：影響視覺傳播的藝術家
謝梅耶夫&蓋斯馬&哈維夫Chermayeff & Geismar & Haviv（1957～）：經手逾300件企業商標
佛漢．奧利弗Vaughan Oliver（1957～）：獨立音樂專輯設計師
伊瑪．布姆Irma Boom（1960～）：設計世界最美圖書
菲利普．阿普洛瓦格Philippe Apeloig（1962～）：運用字型大師
史蒂芬．施德明Stefan Sagmeister（1962～）：獲葛萊美獎專輯設計
強納森．巴恩布魯克Jonathan Barnbrook（1966～）：大衛．鮑伊御用設計師
嬉皮諾斯底Hipgnosis（1968～1983）：讓平克．佛洛伊德永垂不朽
格拉普雨斯Grapus（1970～1991）：左翼文化捍衛者
五芒星Pentagram（1972～）：最成功的設計事務所
頓拔工作室Studio Dumbar（～）：後現代主義設計團隊
8vo（1984～2001）：推出影響深遠的排版期刊《Octavo》
設計師共和國The Designers Republic (TDR)（1986～）：流行文化的數位巴洛克
番茄設計團隊Tomato（1991～）：跨領域的合作生產方式
M/M Paris（1992～）：遊走於音樂時尚藝術界

◎聯合推薦
平面設計師／三人制創
平面設計師／何佳興
平面設計師／施博瀚
平面設計師／許晉維
平面設計師／彭星凱
平面設計師／馮宇
平面設計師／廖韡
平面設計師／蔡南昇
賴佳韋
平面設計師／聶永真
平面設計師／霧室
金蝶獎召集人／陳俊良  
作家／陳德政
插畫家／鄒駿昇
臺灣科技大學設計系教師／鄭司維

「我最喜歡的M/M Paris竟然靜靜的放在最後一個，沒有被作者做任何下註（sad）。」
－－聶永真

「我欣賞Otl Aicher、Wim Crouwel、橫尾忠則、Saul Bass等……（工作室不掛自己作品，都掛著他們的作品）。
我對Saul Bass的作品一見鍾情。Hipgnosis的作品太傑出，所圍塑的畫面可以被歸類在藝術範疇。直到現在，我還在懊悔當初在紐約MoMA pS1的藝術書展，沒買下橫尾忠則的原版版畫（因為窮學生負擔不起那樣的價格）。」
－－鄒駿昇

「我喜歡西方的埃米爾•魯德和東方的橫尾忠則，一經典嚴謹，一感性活潑，兩者互補，彼此相融，讓平面設計更兼容並蓄。」
－－何佳興

「横尾忠則是我的偶像！而且如果沒記錯，我們當年應該是台灣第一本採訪他作為當期特集人物的雜誌呦～！」
－－馮宇

「每次只會提一個最完美的設計案，且不容許客戶修改他的設計（真的很難呀！）。
能夠把一個企業LOGO做到極簡極節制但又能夠深植人心成為經典，Paul Rand是我們在做設計的路上最景仰的精神導師。」
－－三人制創

「學生時代很喜歡看福田繁雄、Sagmeister的作品；專職平面設計，嚮往田中一光的現代與文化感；從事書籍與排版工作，Brockmann是心中圭臬；身為體育愛好者，Otl Aicher與龜倉雄策設計的奧運標誌絕對是經典中的經典…」
－－廖韡

「我相當推崇Saul Bass，他的作品在我學生時期給我極大的震撼，看似簡單粗糙的圖形卻擁有巨大的力道，將想傳達的訊息乾淨俐落地一記直拳重擊你的心裡。」
－－賴佳韋

「横尾忠則的設計散發著神祕、讓人無法忽視的特異能量，宛如藝術般有著極強烈的自我主張。看這個時代的天才在平面設計裡追求自我表達極限、演繹熱情的能力，常引我反覆觀看與思考。」
－－蔡南昇

「Irma Boom 與 M/M Paris的作品，對我們來說就像是可觸摸的夢境。」
－－霧室

■作者簡介

卡蘿琳‧羅伯茲（Caroline Roberts）
她是一名記者，也是一位從事圖像藝術寫作的作家。她是《插畫50年》等書的共同作者。從 2001 年起擔任《圖像》（Grafik）雜誌編輯迄今，這是設計學生必拜讀的設計雜誌。

蘇威任
巴黎第七大學博士候選人，但現在發現有比唸博士更有趣的事。三十遊歷，四十而惑。譯有《產品設計，怎麼回事？》、《心靈之眼：決定性瞬間，布列松談攝影》、《藝術史的一千零一夜》等書。