釀電影 創刊號 Vol.1: 燃燒不盡的偏執 | 誠品線上

釀電影 創刊號 Vol.1: 燃燒不盡的偏執

內容簡介

內容簡介 ◎6 位當代導演 ✕ 6 個議題關注 ✕ 6 位作者深入剖析帶你進入《水底情深》、《愛在日落巴黎時》、《底特律》、《輝耀姬物語》、《普羅米修斯》、《紅玫瑰白玫瑰》六位導演的偏執狂世界。◎釀電影的第一本正式刊物這是影評媒體《釀電影》的第一本正式刊物，自2017年7月創刊以來，《釀電影》的曝光大多以網站為主，每個月十多篇影評文字，搭配線下一系列講座與放映活動，已然成為一個備受讚譽的品牌。這本創刊號則是集結了深刻撰寫的新專題與平台上的文章精選、搭配豐富的人物訪談與對寫，是一本影評，更是一本文學刊物。◎隨書附贈【臺北藝術戲院週邊美食地圖】看完電影總是飢腸轆轆，卻不知道該去哪填飽肚子嗎？當視覺、聽覺與心靈都獲得滿足後，味覺也該好好犒賞一番！釀電影精心整理，獨家搜集戲院周邊美食，讓影痴看完電影後不再餓肚子！

作者介紹

作者介紹 ■作者簡介張硯拓經營【時光之硯】部落格及粉絲頁十一年,著有電影散文集《剛剛好的時光》。曾任香港國際電影節費比西獎、高雄電影節競賽評審,在 BIOS Monthly 、The Affairs 等媒體撰寫影評，亦多次訪問電影工作者。創刊號作者群蔡家嫻、神小風、艾莫西、桑妮、孫雅為、Lizzy Lin、橘貓楊元鈴、波波、乃賴、施彥如、鄧九雲、汪正翔、楊達敬、黃以曦

產品目錄

產品目錄 主編的話釀精選：和我們青春交會的那些神孤單又燦爛的少年們／神小風用一本剪貼本，預約了周星馳／艾莫西釀專題：燃燒不盡的偏執－－導演創作專題前往怪物們的天堂－－吉勒摩．戴托羅 桑妮致那些太長與過短的年少時代－－李察．林克雷特 孫雅為無視玻璃天花板的導演－－凱薩琳．畢格羅 Lizzy Lin熱愛生命與土地的藝術巨匠－－高畑勳 橘貓鄉關何處，惟有漂泊－－雷利．史考特 楊元鈴華語電影女性的秘密出口－－關錦鵬 波波影迷聊天室攝影師 Davisｘ演員許光漢：「看電影比學校教育更重要」釀影癡專訪浮光書店店長陳正菁：「需要被救贖的時候就去戲院看電影」釀精選：太遲或太早的團圓飯從對不起到謝謝你－－談李安與父親的告別 乃賴希望你能寬容－－阿莫多瓦《沉默茱麗葉》 施彥如釀私信汪正翔 ✕ 鄧九雲：「我也想要有某種延續，然後面對自己的老去。」釀精選《春光乍洩》：黎耀輝，讓我們從頭再來過 楊達敬《追緝聶魯達》：說出我的名字，讓我真正存在過 黃以曦釀影癡收藏：特別收錄CHICACA 老闆 Hans：「電影、玩具和插畫，是我記錄生活的方式

商品規格

最佳賣點

最佳賣點 : 影評人馬欣深情推薦
「第一次你用看的，第二次請用讀的，電影值得這樣被愛。」


6 位當代導演 ✕ 6 個議題關注 ✕ 6 位作者深入剖析
帶你進入《水底情深》、《愛在日落巴黎時》、《底特律》、《輝耀姬物語》、《普羅米修斯》、《紅玫瑰白玫瑰》六位導演的偏執狂世界。

試閱文字

導讀 : 主編的話

一年之後，我們終於準備好了。各位手上這本《釀電影》創刊號，經過一整年的沉澱，從精心釀造的文字，到用情編畫的設計，都讓我可以驕傲地說：這不只是一本影評雜誌，更是一本文學雜誌。

這是這一趟夢路上，非常重要的里程碑。二〇一七年七月《釀電影》問世，至今十六個專題、兩百多篇文章，一場場座無虛席迴響極佳的講座，我相信，我們真的創造了一個美好的媒體。在文字層面，《釀電影》志在給台灣的影評寫作者一個友善的環境，以及給閱讀者一個值得信賴的選擇；在價值與使命上，我們還想幫台灣的電影市場一把，尤其幫助獨立片商、藝術院線、各大小影展單位推送他們的用心與用力，讓更多觀眾有感。這是我們有意識在做的，而這一切還缺最後一塊拼圖，就是定期在實體世界與大家見面的雜誌。這件事，我們無論如何都想完成。

於是在試刊號推出的整整一年後，這本正式的《釀電影》，以我們心目中完整的形象付梓了。它的核心包括一套全新撰寫、紮實而深刻的【導演創作專題：燃燒不盡的偏執】，六位作者各自深入剖析一位他們深愛的導演；以及在《釀精選》專欄裡，我們特別挑選六篇平台上的文章，每一篇都體現了當愛好電影的人、在大銀幕上看見自己的人生投影，這樣的交會所催生的文字，會多麼真摯動人。

除此之外，《釀私信》對寫專欄、《釀影癡》專訪以及《影迷聊天室》等等單元，把焦點從一人一戲的範疇拉開，看看圍繞電影的人們如何和彼此、也跟自己的人生對話。這樣有新酒也有陳釀，還有客棧眾人杯觥交錯的氣氛，就是從今以後，我們期待每一期《釀電影》都能有的樣子。

而這條路能走到這，要感謝太多人了。不只是用心給予文字灌溉的五十位作者，在線上給予我們支持的讀者們，到現場參與活動的聽眾，還有給我們大力贊助的 BenQ，以及現在捧著這本創刊號的你。《釀電影》第二年，更多有趣的企劃正在發生，為了對電影的愛，也為了在各種意義上和愛電影的人交會，謝謝你們助釀一臂之力。

謝謝你們看著我們，我們想繼續走下去。我們會繼續走下去的。

《釀電影》主編 張硯拓

試閱文字

內文 : 致那些太長與過短的年少時代──李察．林克雷特／孫雅為

每隔九年，透過林克雷特的鏡頭，我們看著伊森・霍克和茱莉・蝶兒滔滔不絕地大量對話，那些被影迷們深深牢記的，關於情感、人生、哲學的想法，像是用硬岩鑿下的聖言、待時間驗證的論文一般，如今談到愛情經典，有多少人還是賴在這個宇宙中，奉守信仰。

《愛在黎明破曉時》（Before Sunrise）的傑西與席琳，是可以說走就走的瀟灑青年，在異地將他們的二十三歲過得毫無拘束。二手黑膠唱片行彼此試探的眼眸裡，是澄澈到不行的曖昧，或是在餐廳裡拿手當話筒藉勢表明心意，根本值得列為表白範本，這些都是第一集獨有的可愛之處。而不交換聯絡方式的道別，則是簡直不可思議的乾脆——但我總想，如果在另一個戀棧了的平行時空裡，還能有往後十八年的纏繞嗎？

來到九年後的《愛在日落巴黎時》（Before Sunset），傑西有宣傳新書的行程、預定要搭乘的航班、不快樂的婚姻和一個兒子，而席琳有了定居的城市與扎根的生活，第二集的重遇與火花依然浪漫，只是你可以看見許多限制，它們像美麗的藤蔓一樣圍著傑西與席琳，看似鬆散隨意，真的要起身時卻扣住了腳步。

又一個九年後的《愛在午夜希臘時》（Before Midnight），蔚藍的海洋與金黃的陽光，在最愜意的風景呈上最現實的寫照，這是頭一次，他們的對話中有很大比例的爭吵。席琳說現在的她只有在辦公室廁所拉屎時才能專心思考，「思考」這件事被迫與屎味產生聯結。我不清楚傑西後來是否真如當下所言，要將這句話寫進新書裡，也許我們永遠也不會知道，但若時光能倒流，我想問被我拉進戲院的母親，有無看了紀錄片或恐怖片的錯覺？

我只依稀記得，媽媽下了「他們一直在說話」的評語，我想這也是很多人對李察・林克雷特電影的印象吧。用大篇幅、極為細緻入微的言語，交代一個人、一段故事、一種態度，甚至稱不上有主線劇情。我承認自己是個沒有耐性的人，但也許是因為我將所有耐心的額度都給了電影（聽起來頗像是在找藉口開脫），尤其是【愛在三部曲】這樣的細水長流。這些自然到看似漫不經心、順勢而為的對白並非即興演出，林克雷特不只一次強調他在開拍前會多次彩排，因為即席產生台詞不是他喜歡的模式。

不過由對話領銜的特色，也給了林克雷特的影迷一道難題：當我們深受這樣雋永的作品感動，也想要推薦給別人時，難免會有以下窘境：

「所以這部電影在演什麼？」
「就是男女主角相遇（重逢）之後一天內發生的事，他們不停地邊走路邊說話。」
「說什麼？」
「什麼都聊耶⋯⋯」
「就這樣？」
「沒有啦！嗯⋯⋯，摁，差不多。」

這樣的對話，我往往會以「總之我很喜歡，你直接去看看好了！」作結。「只能意會，不能言傳」的最佳代言人，非林克雷特的電影莫屬。