孟克的吶喊: 病童、吸血鬼、分離、吻, 帶來一首關於生命、愛情和死亡的詩篇
| 作者 | 仝十一妹 |
|---|---|
| 出版社 | 崧燁文化事業有限公司 |
| 商品描述 | 孟克的吶喊: 病童、吸血鬼、分離、吻, 帶來一首關於生命、愛情和死亡的詩篇:表現主義繪畫的先驅╳版畫複製大師他筆下的人物猶如舞臺劇中的角色,他是現代藝術大師──愛德 |
| 作者 | 仝十一妹 |
|---|---|
| 出版社 | 崧燁文化事業有限公司 |
| 商品描述 | 孟克的吶喊: 病童、吸血鬼、分離、吻, 帶來一首關於生命、愛情和死亡的詩篇:表現主義繪畫的先驅╳版畫複製大師他筆下的人物猶如舞臺劇中的角色,他是現代藝術大師──愛德 |
內容簡介 表現主義繪畫的先驅╳版畫複製大師 他筆下的人物猶如舞臺劇中的角色, 他是現代藝術大師──愛德華・孟克 「病魔、瘋狂與死亡是圍繞我搖籃的天使,並持續伴隨我一生。」 當提起「愛德華・孟克」這個名字的時候,人們或許會有短暫的猶疑; 如果加一句「〈吶喊〉的作者」,那麼大部分人會露出恍然大悟的神情; 如果將〈吶喊〉擺在人們眼前,那麼所有人都會說:「哦,是這幅畫!」 是的,這是任何一部合格的美術史一定會提到的作品。 不過,在欣賞這幅畫之前,我們或許該知道 ──它不是突然之間產生的靈感,而是個人經歷所累積的結果⋯⋯ ▎〈死去的母親〉(The Dead Mother) 母親那骷髏一樣的頭深陷在枕頭裡,站在母親靈床前的孩子,睜著雙眼,孤獨地看著周圍的世界,那彷彿是他自己的寫照。 1868年聖誕節過後,5歲的孟克失去了母親。他正處在似懂非懂的年紀,親眼看著母親一天天衰弱,最終躺在床上不再應聲,看著親友往返忙碌於喪事,幾乎忽略了他們幾個孩子,他感到惶恐、無助。孟克在畫中無數次地反映過死亡的主題,這與童年留下的印象是分不開的。 ▎〈病童〉(The sick child) 紅髮少女坐在床上,絕望地望向身邊的母親。少女的母親握著少女的手,悲哀地低下頭去。他希望透過人物的動勢表達無法抑制的悲苦和絕望。 〈病童〉創作於1885年至1886年之間,第一次展出是在1886年的秋季畫展。這幅畫對孟克意義重大。在藝術上,它衝破了自然主義的範圍,帶著印象派的影響,開啟了他今後表現主義的創作;在生活上,它代表著孟克對母親、姐姐以及他的童年最深切、最完整的回憶。 ▎〈分離〉(Separation) 他表情痛苦,一隻手捂著胸口──心被奪走了,愛情卻無法挽回。女人的頭髮一直延伸到男人頭頂上方,象徵著雙方關係的糾結。 經歷了初次的愛情悲劇,孟克藝術人生的一條重要主題開始成型,那就是理解和表達男人、女人的存在,展示他們的愛、他們的痛苦、他們的絕望,他們被造物主詛咒,幾千年來結成的無盡的枷鎖。 ▎〈吸血鬼〉(Vampire) 男人埋頭靠在女人懷裡,似乎在尋求愛情的安慰。女人俯身吻著男人的脖頸,長長的紅髮垂下,覆蓋著男人的頭部和身體。這一幕,看似情侶在接吻,但又像是吸血鬼在吸食人血。 在孟克表現男女關係的作品中,絕少涉及愛情的甜蜜、浪漫,而往往是痛苦糾纏,無盡無休。而且,孟克筆下的男女關係中,往往女人是強大的一方,男人是弱小的一方,他們的形象蒼白、瘦弱、深陷在陰影裡,甚至面目模糊。 ▎〈亡故〉(Death in the Sickroom) 真正的死亡面前,除了最悲痛的親人,世界一切都沒有變,就像這個冰冷的房間一樣,綠色的牆、橙色的地板、簡陋的床。當死者和家屬離開這裡後,世界照常運行,就像這生命從來沒有存在過一樣。 在孟克心目中,這次生死別離的瞬間一直都存在於所有人的心中,從未淡去,這個情景已經成為家人記憶中的永恆。孟克在創作這幅畫時受到了齊克果理論的影響,他曾在一本書中分析了瞬間和永恆會合的一剎那的哲學意義,因而他又將這幅畫命名為〈死亡瞬間〉。 ▎〈吶喊〉(The Scream) 他瘦骨嶙峋,兩隻手抱著毛髮全無的頭顱,雙眼形成兩個空洞,嘴巴張開到誇張的程度,似乎在發出某種絕望的嘶喊。他捂著耳朵,似乎聽不見那兩個遠去的行人的腳步聲,也看不見遠方的兩艘小船和教堂的尖塔。 畫中這完全與現實隔離了的孤獨者,已被內心深處極度的恐懼徹底征服。他就像一個尖叫的鬼魂,讓觀賞者恐懼,不自覺得也想要尖叫吶喊。他不是一個具體的人物,只是一個被抽象化了的代表恐懼的形象。在這幅畫血紅的天空上方,還有一行潦草的小字:「只有瘋子才畫得出。」 〈吶喊〉的創作離今天已經一百多年了, 自這幅畫誕生起,對它的解讀就從來沒有停止過── ◎本書特色:孟克是一位在藝術領域獲得多方面成就的藝術家,終其一生,他都沒有停止對藝術的探索。他善於思索和總結,將自己的藝術見解和理論付諸筆下,加以文學性的表達,形成了大量學術性和文學性兼備的文化遺產。本書將詳細位讀者介紹挪威表現主義畫家孟克的一生。
作者介紹 仝十一妹仝十一妹,曾編著《紅樓夢名句名段》、《一生讀書計畫:西學書架》等文化普及類書籍,擅長文化、成長、勵志類散文,發表原創作品百餘篇。
產品目錄 代序─來赴一場藝術之約 第1章 疾病和死亡籠罩下的童年 母親之死 卡琳姨媽和最初的繪畫 格魯納克之痛 第2章 青年藝術家的探索和嘗試 初涉畫壇 波西米亞集團 巴黎之行和〈病童〉的創作 第一次,認識了女人 第3章 法國的藍色催化 〈春〉,送他踏上巴黎求學之路 悲傷的聖克盧之夜 創作的累積:遊學期間的繪畫 理論的昇華:孟克的筆記和文學創作 無奈的「分離派」 第4章 藝術的爆發 留駐柏林 黑豬酒吧 孟克筆下的女人與愛情 死亡的回憶 穿越時空的吶喊 版畫創作 第5章 歐洲苦旅 萊茵河畔的破冰 凍結生命 徹底告別愛情 「一扇明亮的藝術之窗向我打開了」 精神崩潰之路 第6章 一輪重新升起的太陽 新的色彩和畫作 永遠的「太陽」 名揚世界 第7章 最後的日子 晚年生活 自畫像,從衰老走向死亡的自我觀察 二戰之痛 表現主義的先驅 附錄 孟克年譜
| 書名 / | 孟克的吶喊: 病童、吸血鬼、分離、吻, 帶來一首關於生命、愛情和死亡的詩篇 |
|---|---|
| 作者 / | 仝十一妹 |
| 簡介 / | 孟克的吶喊: 病童、吸血鬼、分離、吻, 帶來一首關於生命、愛情和死亡的詩篇:表現主義繪畫的先驅╳版畫複製大師他筆下的人物猶如舞臺劇中的角色,他是現代藝術大師──愛德 |
| 出版社 / | 崧燁文化事業有限公司 |
| ISBN13 / | 9786263324718 |
| ISBN10 / | 6263324716 |
| EAN / | 9786263324718 |
| 誠品26碼 / | 2682195550003 |
| 頁數 / | 208 |
| 開數 / | 25K |
| 注音版 / | 否 |
| 裝訂 / | P:平裝 |
| 語言 / | 1:中文 繁體 |
| 尺寸 / | 21X14.8X1CM |
| 級別 / | N:無 |
自序 : 代序─來赴一場藝術之約
繪畫是人類天生的藝術。人們從孩提時代,便懂得用簡單的線條勾勒眼中的世界。
好花不長開,好景不長在,有人卻能用畫筆將一剎那定格成永恆;平凡的事,平凡的物,有人卻能賦予其新的生命,帶人們發現它的美好;有形的景,無形的情,有人卻能將情感揮灑成動人心魄的色彩,喚起人們深深的共鳴。
這樣的作品,這樣的人,都是我們耳熟能詳的。它們永恆的銘刻在人類文明史上,深植入我們的頭腦,構成我們基本的常識。這套書,便是一封跨越世紀的邀請函,翻開它,來赴一場藝術之約。
它講的是美術家的人生,同時用人生的河流串起每一處絕妙的風景,也就是他們的作品。他們的生命從哪裡開始,他們有怎樣的家庭、怎樣的童年、怎樣的愛情、怎樣的病痛,又怎樣成長、怎樣探索、怎樣謀生,那些偉大的作品又是在什麼情況下誕生……你會在這裡一一找到答案。
他們其實不是藝術聖壇上那一張張用來膜拜的畫像,而是跟我們每個人一樣,有血有肉,有哀有樂。米勒(Jean-François Millet)有一個溫暖快樂的童年;雷諾瓦(Pierre-Auguste Renoir)生了一個成為20世紀著名導演的兒子;高更(Eugène Henri Paul Gauguin)最先是一位從事金融業、收入豐厚的業餘畫家;梵谷(Vincent Willem van Gogh)直到生命的最後一年才賣出一幅畫;畢卡索(Pablo Ruiz Picasso)情人無數,80歲時還迎娶了35歲的妻子;孟克(Edvard Munch)一生在親人去世、病痛、菸酒、精神癲狂中度過,卻活到81歲高齡……每一幅經典畫作,不再是展覽牆上的木框,而與鮮活的生命有所關聯。你能夠如此真切的感受到那些線條與色彩是由怎樣的雙手來勾勒的。
當這許多位美術家匯集到一起,又串起了一部美術史,他們是美術史上最璀璨的珍珠。每一本書都不是孤立的,而是互相呼應,他們是自己的傳記主人,同時又是其他傳記主人的背景。有時,幾位名家同時出現或前後承接,你會發現他們在時間和空間上竟如此相近。你彷彿徜徉在巴黎的羅浮宮,漫步在楓丹白露森林,沉浸在濃厚的藝術氛圍中。你看到他們在塞納河畔背著畫板寫生,在學院的畫室研究著比例與筆法,在街角煙霧繚繞的酒館進行著思想的爭鳴,在為參加各種沙龍而忙著選畫、貼標籤、裝箱、布展……
你的美術素養不再停留在知道幾幅畫作、幾個名字上,你與藝術的連結更加緊密。你會在一場美術展覽中關注畫作的派別和技巧,你會在子女接受美術教育時找出最經典的畫作,你會在某個地方旅行時,說出哪位美術家曾與你走過同一段路。
更重要的——你會更加深刻的感受到藝術的美好。面對安格爾(Jean Auguste Dominique Ingres)的〈泉〉(The Source),你是否為少女潔白自然的胴體而讚嘆?面對米勒的〈晚禱〉(L'Angélus),你是否為農民的虔誠、寧靜、純潔而感動?面對雷諾瓦的〈煎餅磨坊的舞會〉(Le Bal au Moulin de la Galette),你是否聽到陽光在樹葉的空隙中歡躍喧鬧?面對梵谷的〈向日葵〉(Sunflowers),你的雙眼是否被那火焰般的明亮點燃?
林錡
內文 : 第一章 疾病和死亡籠罩下的童年
母親之死
在遼闊的歐洲大陸的北端,有一片被波羅的海、北海、挪威海等海域包圍的半島——斯堪地那維亞半島,它臨近北極圈,被冰河、白雪和森林覆蓋,有著悠久的歷史和古老的神話傳說。挪威是斯堪地那維亞半島上國土最狹長的國家,有著曲折的海岸線,與海平面相交錯,大西洋暖流形成的溫帶海洋性氣候使它成為一片溼潤、多雨雪的土地。它的首都奧斯陸,舊稱克里斯蒂安尼亞,坐落在國土南端,深藏在奧斯陸峽灣北邊的山丘上,三面群山環抱,面對著世界聞名的不凍港奧斯陸灣。這是一片浪漫而傳奇的土地,也是19世紀末20世紀初著名的現代藝術大師愛德華·孟克的家鄉。
孟克1863年出生於奧斯陸南邊的小城盧登。1944年,孟克逝世於奧斯陸郊外的艾可利畫室,走完了他80年的傳奇人生。
1868年一個冬天的傍晚,雪花輕輕地飄灑,天空有些陰霾,克里斯蒂安尼亞城的街道上行人寥寥。而在城市一角的一間民房裡,卻是一番其樂融融的溫馨景象。克里斯蒂安·孟克正坐在爐火旁,眉飛色舞地講故事給孩子們聽。
三顆小腦瓜湊在他周圍,他們分別是6歲的蘇菲亞、5歲的孟克和3歲的彼得。他的妻子蘿拉·比尤斯塔德正坐在床邊,懷抱著幾個月大的英格,眼睛骨碌碌地盯著父親和哥哥姐姐這邊。旁邊還有一個搖籃,躺著只有1歲的小蘿拉,她已經早早睡著了,沒有受到任何打擾。克里斯蒂安是個講故事的好手,他張口即來,一會兒講到自己搭船出海尋寶,一會兒講到遭遇海盜,孩子們聽得非常入迷。「父親,你們擺脫了海盜的威脅,後來怎麼樣了呢?」「我們就在大海上隨風漂流啊!食物也都吃完了,但是我們很樂觀。船上有個畫家,他在甲板上畫了奶酪、鱈魚、葡萄酒,我們圍坐在一起,就像舉行著宴會一樣……」「呵呵,那個畫家真厲害,我要是也會畫,那就在我們家牆上畫滿東西。」
「孩子,東西好畫,但是我說樣事物,可就不好畫。」「什麼事物?」「就是仙女呀。」「怎麼會有仙女呢?」「可不是嘛。」
「我們漂流了好些日子,終於回到了港口。我已經餓得頭昏眼花,半死不活,但是當我突然看到附近一艘商船上出現了一個仙女時,我立刻就精神起來啦!」正當孩子們聽得津津有味的時候,克里斯蒂安突然話頭一轉:「哈哈,你們看,你們的母親不就像仙女一樣嗎?」孩子們這才明白父親的意思,一邊笑一邊望向母親。母親溫婉地一笑:「孩子們,我向上帝保證,你父親講的連一成實話都不到,他可不是個好榜樣。」一家人在這時再次發出一陣歡笑聲。
就在這時,母親突然爆發出一陣咳嗽,中斷了這個美好的家庭聚會。父親臉色一沉,輕聲說道:「是不是又嚴重了?」母親咳了好久才緩過氣來,當她抬起頭來時,臉色蒼白,嘴角上有一絲血跡。她勉強地一笑,摸摸孩子們的頭:「時間不早了,孩子們該休息了。」
小孟克帶著一臉的疑惑和擔心躺在自己的床上,眼睛睜得大大的,盯著窗外。母親斷斷續續的咳嗽和父親低沉的問候時不時灌進他耳中。他無法確切地知道父親和母親之間有什麼共同的祕密在瞞著他們,但天生的敏感使他感覺到一種命運的陰影在無形中向他逼近。晚上,他不斷被奇奇怪怪的夢驚醒,一會兒夢見自己在拿著畫筆揮揮點點,一會兒又夢見母親從一艘船上升空而去,越飄越遠……
小孟克的父親,克里斯蒂安·孟克,是一個有著海軍上尉軍銜的醫生。他年輕時有過一段時間的漫遊生活,在船上當醫生,漂泊於海浪之間。他在44歲時與22歲的蘿拉·比尤斯塔德結婚。比尤斯塔德小姐是一個商船船長的女兒,和他一樣是個虔誠的基督教徒。她身形纖細,性情沉靜,臉色蒼白,有一種病態的美,這讓克里斯蒂安對妻子愛憐又疼惜。他們先是住在克里斯蒂安尼亞以南海德馬克郡的盧登,女兒蘇菲亞和兒子孟克在那裡出生。不久他們搬到克里斯蒂安尼亞,又生了一個兒子和兩個女兒。克里斯蒂安為人很有氣度,慷慨大方、性格豪放、樂觀而有責任感。他婚後結束了漂泊,在亞克舒斯城堡當軍醫,還可以時常做一些私人業務補貼家用。他很滿足於跟妻子孩子相聚在一起的天倫之樂。他喜歡講故事給孩子們聽,歷史、文學、神話、傳說,加上他自己的漫遊見聞,使故事繪聲繪影且具有啟發性。
但是,在幸福生活的背後,一顆不定時炸彈正在隨時準備攻擊這個家庭。在這個漫長陰冷的冬天,命運注定會改變。這個可怕的惡魔就是肺結核,這在當時還是不治之症。原來,孟克的外祖母就是在36歲時死於肺結核的。而現在,同樣的命運即將降臨在30歲的母親身上。克里斯蒂安是醫生,當他發現妻子的病況時,已經無能為力。
幼小的孟克感到家中的氣氛在一天天變得凝重。終於,有一天,母親把他和姐姐蘇菲亞叫到身邊。屋子裡光線昏暗,母親靠在窗戶邊,背對著窗戶,顯出一個輪廓,看不清面容。孟克和姐姐在兩把小童椅上坐著,感到莫名的緊張。母親緩緩地說:「孩子們,我將要離開你們了,希望你們不要傷心。你們要繼續虔誠地對待耶穌,這樣,以後他還會安排我們在天堂團聚。你們要互相照顧,還要好好地照顧弟弟妹妹。我永遠愛你們。」孟克雖不甚明白,但這離別的氣氛卻讓他渾身發抖,他忍不住與姐姐抱在一起抽噎起來,直到號啕大哭。
1868年聖誕節過後,5歲的孟克失去了母親。這為他的童年抹上了一層濃厚的陰影。他正處在似懂非懂的年紀,親眼看到母親一天天衰弱下去,看到母親終於躺在床上不再應聲,看到親友往返忙碌於喪事、幾乎忽略了他們幾個孩子。他感到自己是那麼惶恐,那麼無助。孟克在自己的畫中,無數次地反映過死亡的主題,這與童年留給他的印象是分不開的。在〈死去的母親〉一畫中,母親那骷髏一樣的頭深陷在枕頭裡,站在母親靈床前的孩子,睜著雙眼,孤獨地看著周圍的世界,那彷彿是他自己的寫照。
卡琳姨媽和最初的繪畫
母親去世後,整個家庭的氛圍都變了,往日的溫暖消失得無影無蹤,陰鬱和灰暗蔓延在這個家庭的每一個角落。父親首先變得消沉。他向來不是一個特別高明的醫生,行醫所得的收入只能勉強夠一家人餬口。加之他又為人慷慨,時常減免一些窮人的診費,家庭的經濟情況就更加拮据。妻子的去世,讓他因為自己的醫生身分而更加苦惱。與孩子們相比,他身為一個成年人,一個醫生,更加明白一切都無可奈何、無可挽回。他身為一個醫生,卻無法為深愛的妻子減輕痛苦,哪怕只有一點點。妻子離世之後,她蒼白的面龐還是日夜浮現在他的眼前。他痛恨自己的束手無策,不知不覺陷入一種深深的絕望中。和一些失去妻子後逐漸垮掉的男人一樣,他變得暴躁、神經質、喜怒無常,並且陷入了病態的宗教信仰之中。顯然,這樣的父親是無法給予孩子溫暖的,他那變化無常的情緒,只能讓這些失去母親的孩子覺得更加不安全,孩子們不敢再接近父親,給孟克幼小的心靈以沉重的負擔。
在這種情況下,母親的妹妹卡琳阿姨,挑起了這個家庭的重擔。因為母親身體向來很虛弱,所以卡琳阿姨時常過來照料。母親生病後,卡琳阿姨更是全面承擔了家務和照看孩子的工作。如今,看到姐姐去世後家裡的狀況,她更是義無反顧地選擇了繼續留下。和她的姐姐一樣,她是個溫婉親切的女人。她把自己的青春都奉獻給了孩子們,終身未嫁,直到1931年去世。她是孟克黑暗的童年和少年時光中難得的一絲溫暖和光明。在孟克剛進入美術學校學繪畫的時候,他畫了很多家人的肖像畫,其中有一幅繪於1883年的〈坐在搖椅上的卡琳阿姨〉,畫中阿姨安詳地坐在窗前的搖椅上,一身黑衣,雙目半閉,似乎在休息,又似乎在祈禱。她的神態平靜柔和,有一種母性的光輝。從這幅畫中,可以看出孟克對阿姨的尊重和感激。
在孟克的繪畫啟蒙中,卡琳阿姨也有很重要的作用,可以說,是她牽著孟克的手,把他領進了藝術的大門。卡琳阿姨喜愛繪畫,尤其是畫風景。她在打理家務的閒暇時候,會畫上幾筆,有些畫得有一定的水準,還可以拿來賣錢。而她的不經意的榜樣作用,對孟克是一個啟發。
一天,父親發現自己的一疊處方紙不見了,他找來找去,來到房子後面,看到孟克和蘇菲亞正煞有介事地對著樹林畫畫,用的正是他的處方紙的背面,幾個弟弟妹妹在一旁也跟著搗亂,弄得滿身是泥土和顏料。父親氣得大聲斥責:「愛德華,你太不像話了!」孩子們見到父親,全都嚇得縮在一起。這時,卡琳阿姨聞聲趕來,看到這個情景,連忙勸慰。她攬著孩子們,對父親說:「孩子們沒什麼好玩的,寫寫畫畫不是很好嗎?為什麼不鼓勵他們呢?特別是愛德華,他身體不好,性子安靜,不愛跑跳,卻能連續坐幾個小時畫畫。你看,他畫得很不錯呢!」父親細看孩子們的塗鴉,發現孟克畫得果然很不錯,又想到自己確實不應該發火,臉色也就緩和下來。懂事的蘇菲亞連忙說道:「就讓弟弟畫吧,我會陪著他,保證不浪費東西,不讓弟弟妹妹們調皮。」
孟克的確是很有繪畫的天賦,繪畫既是他用來娛樂的方式,也是他排遣情緒的方式。得到阿姨的鼓勵後,他更加上進。他不但模仿阿姨的畫,而且還善於觀察,能發現事物的特點。有一次,他在街上見到一隊盲人走過,痴痴地看了很久,他們那茫然的神情、小心翼翼的動作給他留下了深刻的印象。回到家,他按照自己的記憶,用一塊炭筆勾勒出了盲人的姿態。這一年,他才7歲。
最佳賣點 : 孟克是一位在藝術領域獲得多方面成就的藝術家,終其一生,他都沒有停止對藝術的探索。他善於思索和總結,將自己的藝術見解和理論付諸筆下,加以文學性的表達,形成了大量學術性和文學性兼備的文化遺產。本書將為讀者詳細介紹挪威表現主義畫家孟克的一生。