穿越羅浮宮 | 誠品線上

La Traversée Du Louvre

作者 David Prudhomme
出版社 大和書報圖書股份有限公司
商品描述 穿越羅浮宮:「感覺像走在一本巨大的漫畫裡頭。」漫畫家×藝術作品×參觀者另一種凝視羅浮宮的角度悠遊推薦陳貺怡――國立臺灣藝術大學美術學院院長小莊、61Chi――《羅浮7夢

內容簡介

內容簡介 「感覺像走在一本巨大的漫畫裡頭。」 漫畫家×藝術作品×參觀者 另一種凝視羅浮宮的角度 悠遊推薦 陳貺怡――國立臺灣藝術大學美術學院院長 小莊、61Chi――《羅浮7夢》漫畫作者 除巧妙的情節安排外,普魯東採取一種細膩而輕盈的畫風。全書以鉛筆與彩色鉛筆繪製,清淡而中性的色調中時而出現一些凸出的大紅色,令人想起法國大插畫家桑貝(Sempé)的平易近人。――陳貺怡 這筆觸太銷魂太有趣,無論如何都想收藏!——小莊 生活中處處是觀看與被觀看的樂趣。——61Chi 兩百多年歷史的羅浮宮,橫跨六千年,穿越古代至今,裡面的館藏左品大約400,000件,更是從新石器時代到近代,應有盡有(卻僅有近9%被展出,約35,000件)。 極具特色又占地廣幅的建築,展間長達12公里,僅有3成對外開放。但即便這樣,若每件作品花10秒觀看,也需要4個晝夜才能看完。(這還沒計算移動的時間⋯⋯) 川流不息且人山人海的參觀者?沒錯,它每日平均參觀人數可是高達近3萬人、最高單日甚至一天有5萬的參觀人次?!(每日在羅浮宮拍的照片可以高達35萬張)。 跟隨普魯東尋找走散的女伴的腳步,一同參觀羅浮宮,透過不同的視角看這座遠近馳名、縱橫古今的博物館。在他眼中,羅浮宮如同一本巨大的漫畫,帶領參觀者與讀者一同進入這本「書」,當中的作品與參觀者,都是故事的一環,透過輕快與幽默的方式,一同穿越羅浮宮。 【內容介紹】 大衛和阿珍漫步在羅浮宮博物館的走廊上。大衛一位圖像創作者,他正在準備創作BD Louvre當羅浮宮遇上漫畫系列……他身處於館中,被如此多的精美畫作包圍,這時他被出版商的一通電話打斷,以至於分心與阿珍走失了…… 於是他繼續前行,一邊陶醉讚嘆在偉大作品之中,一邊尋找阿珍。一路上,他遇到了〈林布蘭〉、〈梅杜莎之筏〉、〈蒙娜麗莎〉,甚至埃及文物…… 作者普魯東以其銳利的眼睛,觀察羅浮宮作品與遊客之間,勾勒出一張張圍觀群眾與作品展間的神情,而這些又變成了另一種藝術。 最後,普魯東附上你所不知道的羅浮宮100問: ★關於羅浮宮:2,410個窗戶、40部電梯28個機械梯15 個升降梯8,000個火災警報器…… ★關於作品:最大件:委羅內塞的〈迦拿的婚禮〉(Les Nocesde Cana de Véronèse),大約70平方公尺…… ★關於參觀者:2011 年總參觀人次:近 9,000,000人,67% 來自國外,33% 來自法國。 ★關於工作人員:大約2,200名工作人員在羅浮宮裡工作……

作者介紹

作者介紹 大衛.普魯東大衛.普魯東 David Prudhomme1969年10月4日出生,法國人。安古蘭美術學校畢業。從事漫畫、插畫及音樂創作。1992年以《妮朧的秘密》(Ninon Secrete)出道,這系列從1992到2004共出版六冊。2009的作品《Rebetiko》(Les Mauvais Herb):這部描寫希臘地下革命人士,迎接出獄同志,喝歌跳舞喝酒開懷及抑鬱的一天;被《閱讀》(Lire)雜誌選為年度最佳圖像小說。2012年為羅浮宮創作了《穿越羅浮宮》,榮獲日內瓦漫畫獎。2021年創作了《天空的品音》(Du bruit dans le ciel),被法國世界報選為年度最佳漫畫之一。普魯東亦曾獲得安古蘭漫畫節、聖馬羅漫畫節及摩納漫畫節的大獎。喬一樵喬一樵本名莊依婷,巴黎第八大學哲學碩士,旅法十餘年,身兼藝術工作者、小說家與法文翻譯;出版長篇小說《山城畫蹤》、《芸起廚房》、《非寂寞芳心》、《雙刀》、《尋找冬天的你》;譯有《藍色是最溫暖的顏色》、《畢卡索的蒙馬特》、《衝出冰河紀》、《羅浮宮守護者》、《斜眼小狗》、《達文西二號》等。FB:喬一樵俱樂部

商品規格

書名 / 穿越羅浮宮
作者 / David Prudhomme
簡介 / 穿越羅浮宮:「感覺像走在一本巨大的漫畫裡頭。」漫畫家×藝術作品×參觀者另一種凝視羅浮宮的角度悠遊推薦陳貺怡――國立臺灣藝術大學美術學院院長小莊、61Chi――《羅浮7夢
出版社 / 大和書報圖書股份有限公司
ISBN13 / 9786269578047
ISBN10 / 6269578043
EAN / 9786269578047
誠品26碼 / 2682176048000
頁數 / 88
注音版 /
裝訂 / P:平裝
語言 / 1:中文 繁體
尺寸 / 21X30X1CM
級別 / N:無

試閱文字

自序 : 【自序】
Préface de l'édition à Taïwan

The Louvre Museum presents 6,000 years of art from every continent to visitors from around the world. While walking around the museum for two years, I captured scenes where the visitors and the works interact. As a visitor, we usually focus on the works of art and try to ignore the other visitors. It seemed interesting to me not to deny a part of the reality of a visit to the museum, and to propose the total picture formed by the work and its contemplators. I hope that this journey through the Louvre will revive memories or give you the desire to play the same game on your next visit.

David Prudhomme

中文版序

羅浮宮博物館向全世界的遊客展示來自各大洲六千年來的藝術結晶。
在這座博物館裡閒逛了兩年,我捕捉到遊客與作品間互動的畫面。
身為遊客,我們常希望專注於藝術作品,盡最大可能的忽略其他遊客。
我覺得有趣的部分是參觀博物館本身現況,構成藝術品與遊客們沉思樣貌的畫面。
希望藉由這趟羅浮之旅能喚醒你們的記憶,甚至在下次重遊羅浮時,願意加入這場遊戲。

大衛.普魯東

試閱文字

導讀 : 【導讀】
羅浮宮的另一種注目
文│陳貺怡(巴黎第十大學當代藝術史博士、國立臺灣藝術大學美術系所專任教授╱美術學院院長)

羅浮宮出版部與法國著名的漫畫出版社Futuropolis攜手合作,邀請漫畫家們以羅浮宮為題繪製漫畫,提出他們對這個世界級博物館的看法,而大衛.普魯東(David Prudhomme)的作品《穿越羅浮宮》,即是此著名的漫畫系列作品之一。其實臺灣的讀者對這個系列應該不陌生,這些精彩作品的手稿曾經於2015-2016年在北師美術館展出過,展現了精緻藝術與通俗文化之間的巧妙串連,及能帶出來的不可忽視的力量。

普魯東的情節編寫非常貼近現實,他將接獲委託的自己設定為書中主角,自我呈現為戴著一頂可笑帽子的男士,穿梭在羅浮宮中尋找走散的女伴,此時正好真實生活中的編輯賽巴斯汀(Sébastien Gnaedig)打電話來(然而羅浮宮裡其實禁止講電話!!)。就在寥寥數語的對話中巧妙地提出整本書的構想:把博物館比喻為一本巨大的無對話框漫畫書,牆上各種主題與風格的畫作就是格子,而讀者則來自於四面八方。普魯東還不忘向編輯強調他會放對話,但事實上是全書從頭到尾對話極少,幾乎都只迴盪著作者獨白的聲音。為了符合這樣的構想,故事從繪畫部門荷蘭繪畫展廳的〈林布蘭自畫像〉(Rembrandt)開始,也某種程度上回應了作者在此書中的自繪。

作者的穿越很快地來到鄰近的展間,魯本斯(Rubens)壯觀的24幅《瑪麗‧梅迪奇生平系列》(The Marie de' Medici Cycle),再經過若干荷蘭風景畫與宗教畫,來到維梅爾(Vermeer)的兩幅小巧傑作〈織花邊的女人〉與〈天文學家〉面前。不過,作者為了尋找失散的女伴,目光逐漸從作品挪移到熙來攘往的人群身上,作品逐漸模糊不清,但觀眾的表情、姿態、動作、彼此的互動以及與作品的互動卻越來越有趣:走著、躺著、坐著、摟抱著、滑手機、打電話、湊近說明卡閱讀著、拍照、攝影、自拍著的各種身形、穿著、打扮的各色人種,比起畫作來目不暇給的程度有過之而無不及。

穿越到契馬布埃(Cimabue)的〈莊嚴聖母像〉(Maestà)以及在畫作前進行教育課程的學童,到德拉克洛瓦(Delacroix)的〈自由女神引導人民〉及畫作前的導覽隊伍,到葛羅(Gros)的拿破崙肖像及畫作前戴著耳機聽導覽的男士。然後羅浮宮最著名的達文西畫作〈蒙娜麗莎〉被萬頭聳動的人群完全淹沒,反之對面全館最大畫作委羅內塞(Veronese)的〈迦拿的婚禮〉則因為乏人問津而成了尷尬的背景。

作者還刻意將傑利柯(Géricault)的〈梅杜莎之筏〉下面的觀眾與畫作的構圖結合在一起,並以對話框開了畫作一個玩笑。當然作者並沒有漏掉埃及部門、雕塑部門、古希臘羅馬部門與美索不達米亞部門。他畫出在埃及〈書記官〉旁邊試圖偷看他寫了什麼的觀眾、在四個巨大羊男(Satyrs)下方在比例上非常逗趣的觀眾,以及在抱著獅子的亞述帝國英雄浮雕前抱著孩子拍照的母親,諸如此類介於作品與觀眾之間的風趣對比伴隨著全書,直到在眾多身首分離的殘缺上古雕像中,作者與他的女伴也在幻想中身首分離,畫風突然變的超現實了起來!

書本的末尾,作者離開博物館進入地下鐵後,那繼續入侵與征服我們的圖像,以及有別於在博物館中備受壓抑的喧囂人群,說明了博物館是一個影像被套層結構(mise en abîme)的地方,呼應了作者最初將博物館視為漫畫書的構想。

除了巧妙的情節安排之外,普魯東採取了一種細膩而輕盈的畫風。全書以鉛筆與彩色鉛筆繪製,清淡而中性的色調中時而出現一些凸出的大紅色,令人想起法國大插畫家桑貝(Sempé)的平易近人。在分鏡方面,格數不多,甚至有許多如畫作般的整頁分格,以至於展現出某種閱讀時的自由空間,同時增添了許多描繪完整細節的可能性。本書對話很少,雖少但充滿了慧黠,基本上扮演著畫龍點睛的角色,是一種保持著適當距離的幽默。

作為漫畫主題與背景的羅浮宮,在21萬平方公尺的占地上展示了六千年的藝術史,每天都有好幾千人湧入參觀約35,000件人類文明史上的藝術傑作。普魯東聰明的把重點放在俗人與傑作的相遇與交織,靈動的捕捉了公眾在藝術之前的態度。他以敏銳的觀察力描繪出觀眾的怪癖,他們與作品之間的可笑互動,互相模仿與不約而同地相似之處。讓我們在會心一笑之餘也不禁思及當我們觀看作品之時,這些千年古物是否也正在監視著我們?

而漫畫情節與場景的精巧安排,對讀者而言也是一種絕佳的觀看練習:我們能否在無文字引導的情況下,看出場景中的細節及其寓意?透過這本將現實生活與藝術歷史同時並陳的漫畫書,奇妙的展示了藝術的永恆性與普遍性,我認為這是向羅浮宮致敬的絕佳方式。

最佳賣點

最佳賣點 : 大辣「當羅浮宮遇見漫畫」BD Louvre系列第八彈!